1975年出生的中國當代藝術家鄒操,有著哲學和藝術學的雙重學術背景,他憑借如此特殊的知識結構專注于個人的藝術探索與實踐。從2007年開始,鄒操的諸多作品頻頻受邀參加各類國際展覽,成為備受海外關注的的中國當代藝術家。鄒操早期的作品具有鮮明的個人風格特征和觀念性語言,其以“指紋”為圖像符號的系列作品所探討的問題在于社會個體身份的生成和建構與社會歷史、政治權力、文化差異之間的矛盾張力。
近年來,鄒操開始關注與思考當代藝術體制和文化全球化的問題:中國藝術家應該給世界提供什么樣的當代藝術?在這個問題的啟發下,鄒操將視野主動轉向了中國傳統文化資源。事實上,在中國當代藝術30多年的發展的過程中,如何看待傳統、面對傳統、轉化傳統,實現傳統在當代語境中的知識增殖,始終是中國當代藝術無法回避卻又難以圓滿解決的重要問題。對于這些問題,鄒操堅持獨自探索與實驗,創作出一系列觀念藝術作品,試圖以此做出自己的解答,這就是“云山訣”的由來。
本次展覽的作品,無論是架上繪畫、裝置、文獻,還是采用國際知名品牌ThinkPad的新技術手段完成觀念影像。值得一提的是,鄒操在延續個人藝術發展邏輯的同時,又不止于形式,從繪畫到裝置,從傳統山水到高新科技,從私人指紋到ThinkPad小紅點……通過藝術與科技的巧妙融合,將傳統資源納入到了一種新語言的重新編碼與表述中,衍生出引人遐思的新意義。

Q:可以舉例講講你的裝置作品和傳統之間的內在的聯系是什么?
A:就用《山水自去來》為例吧。中國傳統文化是與道家哲學有關系的。道家對水有明確的解釋:上善若水……中國藝術也強調潤物無聲、無相無形,最高境界叫相由心生。
但是我們看中國傳統畫水的方法,我覺得存在很大問題。兩千年來中國把水作為獨立題材畫得最多的畫家,是南宋畫家馬遠,他畫有《十二水圖》,畫的是江河湖海。他表現的無非是在外力情況下比如江河湖海造成的水的變化,或長江奔騰或涓涓細流。
那么我怎么做?我首先把雕塑一個“山”,然后把“山”翻成一個硅膠模具,往其中倒水倒墨,再放置到冰柜里冷凍。然后將冷凍成的冰墨拿出來,把宣紙摞成摞兒。隨著室溫的不斷變化,冰墨也在不斷融化,墨跡就在宣紙的側面形成倒影的山水。宣紙下面鏡面的展臺再把倒影的山水轉化為一個正向的山水。
為什么能完成一個這樣的轉換呢?首先,我是由水轉化成(冰)山,再由山轉化為水,然后再由水轉化為山水。經由這重重轉化而成的圖像,就不再是個客觀的圖像,而是生發過程中的圖像。這里面有禪宗的藝術——見山是山,見水是水是第一個階段。然后到第二個階段:見山不是山,見水不是水。然后又到見山是山,見水是水的境界。
所以,我應用的材料還是中國畫的水、墨、宣紙,觀念也還是中國傳統文化的東西,但表達形式可能是西方的:裝置啊、影像啊。這是在西方基礎、中國文化自身基礎上,往前推進。

6月11日下午,由滕華濤監制的生鮮喜劇《愛之初體驗》宣布定檔8月7日,新銳導演海濤攜主演張超、李曉峰、張瑤和屈菁菁亮相。在業界被譽為“2015年音樂IP頭炮”的《愛之初體驗》,初登場就鮮明表達了自己不走尋常路的態度,“墮胎、車禍、難到老”的青春片三法寶——在《愛之初體驗》中毫無容身之所,導演海濤自信表示,“我理解這首歌打動人的地方,是切中當年我們這群人的最痛最癢處,我希望我的《愛之初體驗》是一個全新的出發”。
6月9日,《喜樂街》第二季在北京豐臺體育中心舉行了發布會,新一季的常駐嘉賓郭濤、謝依霖、袁成杰、張萌和王迅悉數到場。五位新成員的加盟為《喜樂街》第二季注入了活力,第一季中的“四喜丸子”賈玲、殺意、瞿穎和李菁也將參與錄制。《喜樂街》旨在打造一檔“接地氣”的主流綜藝文化節目,將在節目內容和形式上不落俗套、緊跟時事熱點,注重“人文綜藝”,在笑聲中為觀眾傳達更多正確的的價值觀。
6月5日至6日,大型中國·原創音樂劇《搖滾·西廂》在北京展覽館劇場舉行首演。《搖滾·西廂》包含了搖滾、古曲、中國民樂、西域音樂等諸多元素,顛覆性地將經典戲劇與現代搖滾融。此外,它還在舞蹈、舞美、燈光和服裝造型上進行了大膽創新,重新書寫了張生與鶯鶯的曠世之戀。現場,由“搖滾女王”譚維維、《中國好舞蹈》人氣王威力斯加盟助演的音樂劇主題曲《一生一世心上一個人》MV全球首發。
6月13日,前波畫廊開啟展覽《彪》。此展覽將在由藝術本人于2007年設計的草場地紅磚房紅一號D座北京前波畫廊舉行,可謂是擇木而棲。此次展出的作品分別以木質、水晶和陶瓷為創作媒材,生動地展現出藝術家風格迥異的創作手法。