在美術課堂中實現審美教學目標的途徑探析

謝耀光

摘 要： 美術老師要努力提高學生的審美意識，培養學生的審美能力，愉悅學生的精神，美化他們的心靈。這就要求教師走進生活、觸摸自然，學會鑒賞、活躍分析，動手創作、發揮潛能。

關鍵詞： 美術課 審美教學 中學教育

美，無處不在，散落在天地萬物間。羅丹曾說：“這個世界不是缺少美，而是缺少發現。”可見，只要你有一雙慧眼，只要你懂得欣賞，就會發現生活中各式各樣的美。對于美的追求，各年齡層的人都趨之若鶩，但他們對美的認識卻大相徑庭。特別是那些正接受初級教育的小學生，發現美的能力有待提高，審美情趣還處在初級階段，創造美的能力尚未被挖掘。因此，提高學生的審美意識，培養學生的審美能力，愉悅學生的精神，美化他們的心靈，就落在美術教育上。那么，美術老師如何在課堂上實現這個目標呢？

一、走進生活、觸摸自然

生活猶如一座藝術寶庫，高雅明凈，濃郁熱烈，只為有心人展示。只有置身其間，慢慢行走，細細品味，才能感受它的曼妙和精彩，才能讓原本沉寂的它變得生動、傳神和富有生命。俄國教育家烏申斯基曾經說過：“自然，美麗的城郊，馥郁的山谷，凸凹起伏的原野，碧綠色的春天和金黃色的秋天，難道不是我們的老師嗎……我深信美麗的風景，在青年氣質的發展上具有的那種巨大影響，教師的影響是很難和它競爭的。”這段話充分說明自然景物對學生培養的重要性。如波瀾壯闊的大海，白云飄飛的藍天，云霧繚繞的山峰是自然之美；噴薄欲出的紅日，變幻莫測的山市，五顏六色的極光是自然之美；和風吹送，山花爛漫，百草豐茂，花果飄香，鶯歌燕舞亦是自然之美……生活中無論長者還是頑童，無論學者還是村婦，無論洋人還是國人幾乎每個人都迷戀于大自然的卓越風姿中。教學中，我們可以通過寫生帶領學生走進生活、親近自然，讓他們暫別教室這個固有的空間束縛，接受大自然的清新洗滌，觸摸大自然的博大與浩渺，感悟大自然真實的美感意蘊。如血的夕陽，婆娑的翠竹，繁茂的枝葉，展翅高飛的小鳥……這一個個鮮活的美都會將學生心底那份熱愛自然、熱愛生命的美好情愫喚醒。情感萌發了，此時再引導學生認真觀察，用心體驗，創造美的意識也就水到渠成了。

二、學會鑒賞，活躍分析

提高學生的審美能力，除了讓學生走進生活，親近自然以外，還可以借助美術作品這種最直觀、最值得鑒賞的藝術形式手段。因為，它是先人用他們的想象力，把腦海里的美好景象進行加工，再創造，以作品形式呈現出來的，它是一種創造性思維活動，詮釋了另一種別樣的美。讓學生欣賞美術作品，既是一種情感的交流，又是一種思想的交流，這種交流使人身心愉悅，能產生精神共鳴。

因學生生活閱歷尚淺，知識修養不足，教學時，教師應引導學生發現美術作品中的形式美，以及作品背后的含義，讓學生用簡單的語言闡述看完作品后的心理感受，此時，教師可適時介紹畫家的生平和創作這幅作品的時代背景，加深學生印象，再引導學生對作品進行深層次分析。這樣，多角度思維，多重心理感受，能活躍學生分析，有助于他們審美能力、鑒賞水平提高。有些教師覺得美術作品分析與學生無關，其實不然。一個學生能對一份作品提出自己的看法，說明他能夠通過作品，觀察到隱藏在作品中的美，說明學生的鑒賞能力已經積累到一定程度。我們不要求每位學生能對一幅作品侃侃而談，但至少，一份作品出來，能夠發表獨到的見解。這是教學時教師應注重的一個環節。此外，教師還應切記選擇美術作品時，要選擇那些貼近小學生情感、最能引起它們興趣的藝術作品。

學生通過欣賞美術，不僅多角度學習和認識了自然的美和美術作品蘊含的材質、形式和內容特征，而且通過了解中外美術發展概況逐步提高視覺感受能力和掌握用語言、文字表達自己感受和認識的基本方法，培養學生熱愛祖國、崇尚文明的思想感情，促使學生完善自己的道德品格，形成正確的審美觀、世界觀和人生觀。在開發學生心智、潛能等方面都有重要意義。

三、動手創作，發揮潛能

美術教育不以培養學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的，更重要的是培養他們的審美想象力和創造力，提高形象思維能力，以他們學到的知識和技能從事改造生活的實踐。想象是繪畫中極其重要的過程，有形的東西可用想象使它變形；無形的東西可以用想象使它有形。

美術活動中以提高審美素質為主線，以提高造型能力為突破口，以提高創造能力為出發點。不能把教師的主觀意志強加給學生，讓每個學生有個性、有特點、有專長，善于觀察，勇于表現，敢于標新立異，教學中經常帶學生進行寫生，學會用自己的眼睛觀察、分析、比較，動腦筋思索怎樣進行繪畫創作，并教給他們學會各種適合孩子們運用的繪畫技法：如水墨畫、兒童畫、吹塑版畫……繪畫創作中，尋找到最佳構圖及最為合適的繪畫形式，學生運用學到的有關線條、色彩、比例、構圖、透視、解剖、質感、肌理等造型手段，以及對客觀事物的觀察與分析能力，在老師的指導下化無形想象為可視形象，創造出具有一定審美價值的美術作品。目的在于培養他們具有一定的想象力和創造力，激發其改造自然和改造社會的愿望和追求。如畫人物練習時，小學階段人物比例關系及“像”與“不像”其實并不重要，關鍵是畫面的想象、布局、環境襯托及色彩搭配，在學生大致掌握人物大小比例的基礎上，利用欣賞活動、影片啟發他們想象人物的多種姿態，如跑、跳、蹲等動作，在黑板上畫出動態線對學生進行引導。學生興致勃勃，躍躍欲試，不一會兒，一幅幅精彩的人物形象便展現在我們面前。學生的創作欲很強，畫面主題突出，構圖恰到好處，學生運用頭腦中儲存的一切信息，創造潛能得到充分發揮。

康德說：自然的美是一個美的事物，藝術的美是一個事物美的表現。要教會學生表現美，必定教會學生知道什么是美，因此，美術教學中的審美教學至關重要，提高學生的審美能力是美術教學的重點內容，也是美育的關鍵環節，需要廣大老師認真思考，努力探索。以上只是個人對培養、提高學生審美能力的粗淺認識，只要我們不斷研究、不斷總結，一定能找到適合自己的美育之路。