管風琴家弗朗切斯科·蘭迪尼

馮心韻

在浩如煙海的西方音樂歷史中，我發現在西方鍵盤藝術幾千年的發展之路上，第一位有記載的就是意大利作曲家蘭迪尼。這引發了我對這位中世紀晚期意大利音樂家創作及其鍵盤藝術成就的探究之欲。

在十四世紀意大利的一些商業發達的城市中，新資產階級的先進知識分子開始通過文學藝術創作宣傳人文精神。蘭迪尼就誕生于這樣一個充滿前衛意識的家庭。據佛羅倫薩編年史記錄者維拉尼（Filippo Villani）描述，蘭迪尼的童年因“天花”而致雙目失明，但他仍舊勤奮學習，并終身致力于哲學、占星術和音樂的研究，年紀輕輕就成為一位活躍的哲學家和社會活動家。他曾獲得過很高的聲譽：在1364年獲得威尼斯詩歌比賽優勝者的桂冠，由于當局的恩典，他保留著炫目的名聲，其影響非常接近于被視為“人文主義之父”的意大利詩人弗朗切斯科·彼得拉克（Francesco Petrarca，文藝復興的代表人物之一）。蘭迪尼在歌唱藝術和音樂創作領域也頗有造詣，是十四世紀杰出的意大利作曲家和管風琴演奏家。

歌曲是蘭迪尼最喜愛的音樂創作體裁。巴拉塔（ballata）是他存世作品的主要形式，這是一種仿照法國的維奧萊（virelay）或本土“勞達”形式創作的意大利歌曲。那一時期的歌曲大多由精細的線條、切分和顫音構成，明顯缺乏“詞”與“曲”之間的情感紐帶。而蘭迪尼的歌曲創作特點集中體現在：旋律具有“主調”音樂性格，極具可聽性；典型的歌曲是由歌聲與樂器，或兩者混合進行構成，這與當時的歌曲形成鮮明的對比。歌曲中優雅的風格，鮮明的夸張對比和明確、清晰的質地，構成蘭迪尼所有歌曲的特性。蘭迪尼最完整的歌曲作品保存在《斯夸爾恰盧皮古抄本》（Squarcialupi Codex）中，這是一份十五世紀初意大利佛羅倫薩藝術的手抄本，是當今所見留存下來的十四世紀“意大利新藝術”的主要來源。

于潤洋主編的《西方音樂通史》中提到“蘭迪尼終止”（Landini Cadence，或稱蘭迪尼六度，Landino Sixth）是蘭迪尼音樂創作技法中最重要的貢獻之一。雖然蘭迪尼既不是最早也不是唯一使用此種音樂技法的人；這一時期的“意大利新藝術”作曲家吉拉爾代洛·達·佛羅倫薩（Gherardello da Firenze）是最早使用這種創作技法的作曲家；但蘭迪尼在他的音樂創作中大量使用這種音樂模式，因而，在中世紀以后這種音樂模式被稱為“蘭迪尼終止”。

蘭迪尼不僅是一位創作成就斐然的作曲家，更值得一提的是，他的音樂與當時許多其他方面都有聯系。譬如，他在音樂表情、尤其是將意大利語融入世俗歌曲的創作領域開拓了新的形式，他的音樂似乎更可以看做是一種文藝復興時期的藝術現象。不過，由于蘭迪尼的音樂創作更多地繼承了中世紀晚期的風格，所以音樂學家通常把他的創作歸類為中世紀時期的終結。與此同時，蘭迪尼還是一位卓越的器樂藝術家。他不僅掌握了精湛的管風琴和長笛的演奏技藝，而且還是擁有各種彈撥樂器高超技巧的弦樂演奏家，他掌握的弦樂器包括琉特琴和三弦琴（rebec，中世紀的彈撥樂器）等。維拉尼在編年史中還說，“蘭迪尼是弦樂器‘syrena syrenarum’（一種結合了琉特琴功能的樂器）的發明者，這種樂器被認為是班杜拉琴（bandura）的始祖”。蘭迪尼因此于1360年在威尼斯被塞浦路斯國王授予桂冠。

早在1361年，蘭迪尼就被聘為佛羅倫薩天主圣三大殿的管風琴師。據意大利學者研究，蘭迪尼在1370年認識了中世紀佛羅倫薩作曲家、管風琴演奏家和著名管風琴建造師安德列（Andrea da Firenze），并接受聘請擔任顧問，幫助安德列建造佛羅倫薩的圣母瑪利亞教堂的管風琴（那是在1375年左右，幸存的記錄中有安德列三天調整完成這架樂器的記載）。

莫雷蒂的《意大利管風琴》（L’organo Iitaliano）是一本有關意大利管風琴歷史發展脈絡的權威著作，重點介紹了意大利管風琴設計、制作特點以及音色與調音的方式等。意大利學者認為，十四世紀的管風琴腳鍵盤還沒有形成獨立的操作系統，演奏時，為了使低音更加豐富，管風琴制作者設計出了腳鍵盤，但此時只能將左手鍵盤與腳鍵盤聯動，相當于左腳幫助左手彈奏。擁有獨立機械操作系統、并將其與手動音栓聯系在一起的腳鍵盤直到十五世紀才出現。莫雷蒂認為，歷史上發明腳鍵盤的人是路易吉·凡·韋貝克（Luigi Van Werbecke），十五世紀貝爾納多（Bernado d’Alemagna）是完善意大利管風琴腳鍵盤結構的制作師?！兑獯罄茱L琴》一書還提到，蘭迪尼在1379年幫助特羅伊納圣母領報教堂建造的新管風琴，出現了最低音（Contra Bass），是迄今為止保留下來的最古老的一部帶腳鍵盤的管風琴。在1387年，蘭迪尼參與了佛羅倫薩主教座堂管風琴的設計和建造項目。可見，他也是一位卓著的管風琴制作家。

作為管風琴演奏家，“來自管風琴的弗朗切斯科”即興技巧非常有名。一部文藝復興時期的意大利中篇小說描述過這樣一次迷人的演奏：“太陽來了，天氣開始變得溫暖，千鳥在歌唱。弗朗切斯科被命令演奏便攜式管風琴，他上場依據鳥兒的歌聲增加或減少，變得更加抑揚頓挫。當他開始吹奏時，許多鳥兒不再出聲，隨后加倍唱歌。說來也怪，一只夜鶯飛來了，落在他頭頂的一根樹枝上。”意大利法學家、數學家、作家喬瓦尼·達·普拉托（Giovanni da Prato）曾這么描繪，“演奏那么動聽，沒有人聽過這樣優美的曲調，他們的心幾乎從胸前爆裂”。普拉托在其小說中栩栩如生地描繪、展現了蘭迪尼演奏便攜式管風琴的情形，以顯示音樂所具有的如此強大的威力，更凸顯了蘭迪尼高超的管風琴演奏技巧。

作為一位活躍于十四世紀的意大利作曲家、演奏家，蘭迪尼去世后被安葬于佛羅倫薩圣洛倫索教堂的墓地中，他的墓碑上雕刻著他演奏便攜式管風琴的風采。此外，他演奏便攜式管風琴的畫像也出現在十四世紀著名畫家揚·范·艾克（Jan van Eyck）的畫作之中。艾克是早期尼德蘭畫派最偉大的畫家之一，也是十五世紀北歐后哥德式繪畫的創始人。

弗朗切斯科·蘭迪尼，這位從年輕時起就活躍在佛羅倫薩的藝術家，不僅是意大利新藝術音樂創作風格的代表人物，還是一位個性鮮明的音樂創作技法的推行者；他不僅是歌手、詩人和管風琴制作者，也是第一位見諸記載的西方鍵盤演奏藝術家。這使我們對西方鍵盤演奏藝術的認知又向前推進了三百年。

今天，蘭迪尼的作品已經重新回到人們的耳際，這一時期的古鍵盤演奏藝術尚等待進一步的探尋。