開心麻花10億票房新黑馬

王燕青

這家拍了很多年喜劇話劇和一部大電影的創業公司，要去上市了

隨著《夏洛特煩惱》票房上揚，話劇導演、演員沈騰以電影明星的新身份火了，在此之前，人們對他的印象更多停留在春晚上的“郝建”。”

沈騰主演的《夏洛特煩惱》，憑口碑從國慶電影檔中殺出重圍，斬獲超10億元票房。與此同時，這匹票房黑馬的操盤手開心麻花也走上前臺。

劉洪濤（左）與沈騰 圖/本刊記者 姜曉明

加入這個創業團隊前，開心麻花總裁劉洪濤在中新社工作了二十余年，這是他從北京大學畢業后一直堅持的工作。轉型創業，劉洪濤做好了失敗的準備：“（大不了）我拿房子養老。”

這家現在被粉絲和資本追逐的創業公司的創始人是張晨，他不是典型的理科男，文藝范兒十足。曾就讀于建筑系的張晨是劇社、樂隊的活躍分子。2003年，《翠花，上酸菜》的導演田有良找到他和遇凱，打算一起拍電視劇。這個計劃因為“非典”而擱置，三人轉向制作流程相對簡單的話劇，決定成立一家文化公司，叫開心麻花。

三人中，田有良是中央戲劇學院教師，張晨是建筑工程師，遇凱是《中國商檢》雜志社編輯。此時，沈騰正好從軍藝畢業，加盟開心麻花，成為一名話劇演員。在我們的采訪中，沈騰一直強調，開心麻花是“娘家”。

3個創始人的故事并沒有延續很久。已經參導過多部話劇的田有良最終興趣還是拍電視劇，他因此退出了公司。留下張晨、遇凱兩個門外漢。

創業初期，開心麻花缺兵少將。靠著朋友推薦，才慢慢聚集起了穩定的編劇、導演、演員隊伍，在話劇圈內的名氣也慢慢上來了。到了2008年，遇凱因過度勞累，身體垮掉，被迫放棄親自打理公司日常事務，張晨一個人扛起了公司所有的事。

然后，張晨真正熱愛的還是創作，尤其是音樂劇的創作。“公司要想做大必須在管理上做得規范”，劉洪濤曾主管中新社影視部，“我當時沒想著做喜劇，想做跟互聯網、視頻有關的。張晨、遇凱一直覺得公司缺一個像我這樣的人。”最終，劉洪濤放棄香港高薪公司，加入了這樣一家“小”公司：22個人，一年一百多場演出，年收入1000萬元左右，沒有任何簽約藝人。

劉洪濤的煩惱始于《夏洛特煩惱》上映前：“閆非、彭大魔是第一次導演電影，沈騰是第一次主演電影，開心麻花是第一次做電影。這3個第一次，多數人是質疑、懷疑的，你會做好嗎？包括很多人預測我們的票房也就幾百萬。”

面對內部的猶疑和外部的輕視，劉洪濤并未后悔為開心麻花制定的雙引擎策略：演出和電影并重。這個策略始于2012年《泰囧》打破華語片票房紀錄，斬獲12.66億。劉洪濤當時就想，專業做喜劇的開心麻花也能做好大電影。

此時，開心麻煩已經開始了擴張的步伐。剛接手時，劉洪濤面臨最大的問題還是“缺人”、“規模小”。雖然當時開心麻花在民營劇團里屬于領先者，但并不是遠遠的領先者。而且，開心麻花的話劇只有在歲末年初時才能實現百分百銷售，平時有一些票是賣不出去的，營銷怎么做？想要放量演出時又沒有足夠的儲備人員，全公司只有一組演員，有人生病的話這出戲都不知道怎么演。“這么多年一直走鋼絲過來，我們怎么吸引更多的演藝人才進來，如果達不到水平怎么做培訓？有創作人才進來（才能）豐富我們的產品。”

2011年，劉洪濤提出來要以公司的名義開辦喜劇表演培訓班。“團隊內部是有不同聲音的。他們覺得這個角色就只能沈騰演才行，那個角色就只能艾倫演才行，別人演不出來。”甚至有人激烈地質問劉洪濤，“你找別人演，演不好不是砸牌子嗎？”劉洪濤毫不含糊地回應，“如果是這種思維的話，大家就永遠局限在舞臺這個小天地干不起來，永遠干不起來！規模也做不大。”

在劉洪濤的堅持下，開心麻花開始對外發布消息，“只要你有才華、對喜劇感興趣都可以來（培訓班）。”第一期，300人報名，多數是北京電影學院、中央戲劇學院、解放軍藝術學院、上海戲劇學院這4所大學的表演系本科畢業生，還有一些地方綜合性大學表演系畢業的。在此基礎上，劉洪濤選了40人，經過兩個月的集中培訓留下了其中的7個人。“這7個人成為我們《烏龍山伯爵》B組的核心力量。”

劉洪濤招兵買馬后想要大展宏圖，“這件事在以前從沒有過。”他有更深遠的考慮，想要公司化運營就不能一直只是那么幾個人，“一個組一年，累死了演150場到頭了。公司化運營就是要復制。”

2011年，開心麻花成立了藝人經紀部。

有了藝人，但沒有明星藝人，也不行。

“我們一直堅持推的是公司品牌，大家一直有這樣一個愿望：我們要成為中國最有特點、最受歡迎的喜劇公司。甚至當我們不在人世的時候，這家公司依然存在，依然能帶給大家快樂。”劉洪濤其實挺矛盾的。

如果有了名氣，所有的問題都迎刃而解了，包括票賣不出去的問題。劉洪濤曾苦思“怎么能有名”的問題。2012年之前喜劇電影市場并不景氣，電視臺買電視劇也要有個熟臉。他想到了“能讓草根成為明星的網絡劇”。于是，開心麻花按照美國情景喜劇的模式，將整個團隊搬上了樂視網，制作《開心麻花劇場》。“這個系列做了45集就擱在那，沒有達到我們的預期，大家辛辛苦苦做的到最后不行。”

因為一次意外參賽，開心麻花獲得了連續4年上春節聯歡晚會的機會。春晚效應極大地在全國范圍內提升了開心麻花的品牌價值，也捧紅了“郝健”。這個有點小聰明、小貪婪、N多毛病而內心向上、陽光的人物形象在很長一段時間替代了扮演者沈騰。

“郝健給了我光環，我也曾經為郝健驕傲一時，因為郝健也是對我角色的一種肯定和喜愛。”沈騰的笑點很高，有著天生的幽默感，他的追求卻是極深的，“但是作為演員，我又不甘心讓郝健一直陪我到老。”

開心麻花尋求突破之路時，沈騰也在努力擺脫“只唱一首成名曲”的困境。這種自發性的思考與創造，也是開心麻花喜劇生產力的根源。

在春晚的基礎上，劉洪濤把開心麻花帶到了全國主要城市：沈陽、天津、山東、上海、南京、深圳。每個區域都有開心麻花自己的子公司，負責演出營銷和本地化運營。“未來的兩年左右，我們會在成都、西安、武漢各做一個公司。”這樣，劉洪濤的布局已經沒有死角，也在2013年獲得了資本青睞。

上海榮正投資咨詢有限公司董事長鄭培敏和中國文化產業投資基金聯合投資了開心麻花。在資本推動下，2011年至2014年，開心麻花每年的演出場次從337場上升至980場。“這5年，從收入來說，2010年是1000萬左右，去年已經是1.5億了。從利潤來說那時候基本不盈利，去年已經4000萬了。”

《泰囧》的成功刺激了劉洪濤。他開始為開心麻花著手布局喜劇電影市場。他認為比較靠譜的是，每年年底都推出一部爆笑喜劇，“我們一部戲都在全國的劇場演了一年了，在第二年年底把它做成一個賀歲電影。”

本來，開心麻花計劃把經久不衰的話劇作品《烏龍山伯爵》改編成電影，由旗下最強陣容班底創作、演出，并且將成本控制在3000萬元以內。為此，開心麻花把旗下最成功的兩個青年導演閆非、彭大魔捆綁在一起做成一個組合。在組合力量的催生下，開心麻花也想過直接奔著電影創意出發，另起爐灶創作電影故事，但并不順利。近一年的探索，他們才確定開發自有喜劇IP。兩位導演于2012年創作的話劇《夏洛特煩惱》成為試驗品。

這部戲的構思源于天涯論壇上的一個熱帖：“?假如有一天，你一覺醒來發現自己趴在高中的課堂上，陽光灑進來，現實中的一切原來是一場夢……”“一是要讓它出人意料，智慧的喜劇;還要原創，不能抄網絡段子;還要有一些溫暖的東西，不能光為了笑而笑，笑完了之后能有些思考、感悟、啟迪。”劉洪濤認為開心麻花出品的喜劇都應該帶有這樣的基因。

沈騰概括這個基因為“諷刺”。他推崇周星馳的表演風格和卓別林的創作思維，想要與眾不同。電影《夏洛特煩惱》最終確認由沈騰主演。他的個人名氣也在《歡樂喜劇人》鼎盛一時。“這次把沈騰推出來，以前哪有機會推出來啊！”劉洪濤想“以名養名”。

沈騰極具開心麻花式的喜劇風格。“第一年春晚從頭到尾全都是包袱，有一些老人就跟我們說，我們的小品全是意義，你們的全是意思，我們中和一下就好了。”“意義”是沈騰現階段思考要表達的。“（在電影中）難達到的是怎么把我們的表演風格和創作思路表現出來。”拍攝電影《夏洛特煩惱》時，他們會先進行排練，也會拿一場戲做實驗，“話劇式的表演、純電影式的表演，最終選擇了這樣的一個表演尺度。”這意味著沈騰有了自己的風格，也意味著開心麻花初次試水電影有了亮點。

試水大電影的幕后團隊也是豪華的：新麗影業、騰訊視頻和萬達影視作為投資方參與拍攝。其中新麗影業擁有《夏洛特煩惱》海外及網絡的版權;騰訊視頻以預告片、影評、購票、媒體平臺等多方面平臺支持;萬達影視提供院線支持。

依然沒人買賬。“第一沒人關注，第二沒人轉發，我（在朋友圈）發了很多東西就是點個贊。”劉洪濤感到郁悶。團隊也受到了不同程度的打擊：開心麻花專注喜劇近13年，有150萬話劇觀眾，至少一億的春晚小品觀眾。但《夏洛特煩惱》第一支預告片在騰訊網投放后，24小時點擊量僅為70萬次。“各種各樣的質疑、批評。”除此之外，他們花大力氣投入的各種營銷更是打了水漂，“看到都是別人的廣告，沒有我們自己的。”

開心麻花外聘了黑馬傳媒為此次電影宣傳推廣。但是在各種媒介平臺上投放的宣傳資料，都反響平平。“我們是做過調查的，比如說我們宣傳物料拿出來，進行各種推送，各種媒體上的宣傳，渠道上的，都上去了，但是沒有人去關心這件事。打個比方，你跟那英，你們倆站在這，100個人都關注那英，因為那英是明星。人們普遍的關注在大咖這，在大導演這。我們這一部電影，雖然做了很多宣傳，耗盡心力，沒用。?”劉洪濤很無奈。

導演彭大魔也非常緊張。電影上映之前，他每天早晨都會打開騰訊、網易、今日頭條，看到的總是《港囧》、《九層妖塔》、《解救吾先生》，這讓他很受傷。“你們注意到沒有，今年以來，中國電影觀眾沒有錯過任何一部好電影。我們既然認為我們的作品是好的，我們就應該有信心。”劉洪濤為團隊打氣，也為自己打氣。

“我們這部電影想要成，只有通過粉絲的力量做起來。”劉洪濤堅定不移地對合作伙伴說。開心麻花每年話劇觀眾超過100萬人次，存留的粉絲手機號有160萬個。基于布局全國的各地子公司，劉洪濤主張把大規模的路演、點映做透，發動全國的話劇粉絲進電影院觀影，通過口碑傳播出去。為了挖掘出粉絲潛在的巨大潛能，《夏洛特煩惱》團隊在40天里跑了二十多個城市、兩百多家影院，進行了千場路演。

沈騰瘦了一圈，他疲憊極了，“一睜眼睛上車上飛機，再一睜眼睛上車，開到一個電影院，天天這樣?。面對200場觀眾，說的話基本上是同一場的，像機器人一樣重復。中間沒有停，一天接一天。”最后一場路演，突然意識到是最后一天了，沈騰生生地把眼淚咽了下去，突然情緒變得非常低落。成敗在此一舉。“我們會因為腕小，我們麻花還不足以成為電影界的一個IP，因為這個有一點忐忑。”

“就像孕婦產前焦慮癥一樣。”劉洪濤的信心始于全國院線經理看片會。發行方五洲發行公司告訴他，在所有國慶檔電影中，《夏洛特煩惱》銷量最好。

不過，這一點自信還不足以打消內部的緊張感。上映前一天，張晨、劉洪濤、制片人馬馳以及導演閆非、彭大魔和黑馬傳媒宣發團隊還在商量怎么給《夏洛特煩惱》終極預告片起一個“有噱頭”的標題，“如果前三天口碑沒起來，就可能被被人打沒了。”

9月30日晚上，《夏洛特煩惱》獲得院線12%的排片。劉洪濤拿到的數據是第一天2300萬票房，按30元/人的票價計算，有超過70萬人次觀看了這部電影。最讓劉洪濤高興的是，第一批觀眾看完片后，在網絡上留下了一致好評。“我們的電影妥妥的了。”劉洪濤在公司內部微信群里說。

在強大的口碑效應下，《夏洛特煩惱》像一匹黑馬，從強手如林的國慶檔中殺了出來。“到第二天的時候，票房的增長量基本是一倍，翻了一番到了五六千萬，之后每天都在翻番，覺得打開了，擴散出去了。”閆非說。

10月4日，票房沖破3億，奪得冠軍;10月19日，票房超12億元。按照4：4：1：1的投資比例分配票房的話，開心麻花將分得不少于4.8億。

劉洪濤對未來充滿了想象。他計劃把開心麻花打造成“一家重度垂直的喜劇公司”，采用多屏整合模式，演藝主要做話劇、音樂劇、兒童劇;影業主要做電影和網絡劇，電視劇拍攝也在考慮中。

現在，劉洪濤和張晨進行了具體的分工：張晨負責演藝業務，劉洪濤負責影業。第二部電影劇本已經成熟，預計明年初啟動籌備工作。該影片也將根據“開心麻花”團隊之前創作的話劇改編。劉洪濤描繪的遠景可以提振開心麻花登陸新三板后的股票流動性。

成功試水大電影給沈騰帶來了冷靜的思考，“近兩年就在想我要往哪個方向去做，我不想再像幾年前那個停留在麻花舞臺上的那種，而且也不是有意想跟以前區別開，而是自然而然到了這一步。”沈騰早在兩年前同時簽約小馬奔騰轉戰大銀幕。

名氣暴漲后，沈騰也更加明確了自己的定位：導演+演員，“我是演員出身，雖然做過幾年話劇導演，但是對電影還是有敬畏之心的，雖然說現在以開心麻花的名義頻頻出手，也能賺到（很多錢），但是我覺得我不愿意這么做。”

現在，沈騰的演員身份也變得沒有被動了。加上他之前上過春晚、奪得過上海東方衛視《歡樂喜劇人》比賽冠軍，已經較團隊其他成員有更高的名氣。在娛樂產業，名氣也是生產力。開心麻花能不能留住沈騰，在一定程度上將影響資本市場對公司的預期。

劉洪濤對此并不擔心：“我們內心特別坦然，大家這些年在一起特別有默契，（有）兄弟情。我說的默契在哪？就是團隊的組合才能有化學反應。?我們公司內部在企業建設上也有很多機制，包括骨干的期權獎勵。”

對于新晉電影導演閆非、彭大魔，劉洪濤也并不擔心留不住他們。開心麻花對導演實行票房分賬制度，“他可能3年就做了一個片子，但他可能票房分賬比他去外面做10部電影的收入還要多。最后到底是誰贏？”

如果義氣、默契和利益都捆綁不住沈騰、閆非和彭大魔等人，劉洪濤也不強留。“最關鍵的是你要把企業做好。如果你的發展速度比我快，你又不想跟我在一起，那我強留也沒意義。大家一定要共同進步才行。”