畢業季：色彩大爆炸+宋教授專訪談色彩教育

梁瀟　王婷

六月，畢業的歡樂與離別浸染著這夏日的暖陽，也許在這時光中，總是充滿著分別與不舍的單色，但有這么一個地方，總是為這離別的六月描繪著絢爛的色彩，這個地方便是充滿著夢幻氣息的藝術類院校。在結束了短暫的美院學習生活后，每一個同學在畢業設計展覽中呈現出其天馬行空的藝術想象力和對于這個世界自我的解讀，而每一件作品都有著其與眾不同的色彩。

色彩的語言在作品的視覺傳達效果中是非常重要的元素，通過對于色彩效果的設定而產生不同的視覺反映，主要集中于色彩的心理效果、象征效果、文化效果等，在藝術中，色彩的語言是最難以用理性去定義的，因其總是與感性交織在一起，所以對于色彩的理解總是基于感性層面和心理學層面之上，以及傳統的用色體系相對應的文化系統，對于色彩的研究是一個非常復雜的課題。

中國對于色彩的教研相較于歐美和日本而言，起步較晚，且未被給予足夠的關注，在日本，其色研所大約成立于1929年前后，日本的色彩研究學者主要受到了當時的德國色彩研究與應用的影響，而在歐美，對于色彩的教研已形成一套相對成熟的系統。中國當代專一色彩教研的起步，應以中國美術學院的宋建明教授在1993年成立的色彩研究所為起點，該研究所的主要目標是解決色彩問題，在當時，該研究所的成立在中國的藝術教育界引起了廣泛的關注，因為在當時的中國藝術教育中，對于色彩的問題并未給予重視。

色彩背后往往包含著一個更為深層的視覺文化系統，所以對于色彩的教研在藝術教育中是非常重要的，不同文化的認知決定了色彩含義的不同，并且形成了不同文化語境下的色彩系統。而且色彩的心理學層面，通過色彩對于人們自然、無意識反應的激發，而產生豐富的聯想。所以在藝術教育中，色彩的教研通過對于色彩深層視覺含義的探究，從而使得學生對于色彩有一個更深層次的理解，并且學會在不同文化語境下對色彩進行正確地理解和創新，從而通過自己的作品潛移默化地影響人們的色彩審美情趣。

在這個煙花燦爛的畢業季，就讓我們跟隨色彩大師宋建明教授，一起來欣賞色彩渲染下的這一個畢業季吧！

宋建明：色彩教育的能量與境界

Q：作為中國學院派中專業“好色”第一人.首先請您點評一下在您眼中，中外藝術類院校的畢業設計中，色彩的運用有哪些典型的差異。

宋建明：是否是“第一人”？我不知道，“好色”是肯定的。就中外藝術院校的畢業設計作品用色而言，我判斷其能力的強弱，主要看畢業生是否能夠從色彩設計構思的角度出發，通過色彩內蘊的能量來解決問題，如果是且效果好，我就認為作品的色彩表達能力是強的，反之，就覺得弱。盡管設計可以有多個維度來解決問題。但，我現在討論的是色彩運用問題。一般情況下，國內院校注重想象力與現有工藝水平的對接而形成成品；而國際院校更注重專業資源的整合，以及探索新技術的表現。

Q：您創辦中國第一家“色彩研究所”.是不是因為看到中國在色彩教研上與西方的差距？

宋建明：是的，那是在20多年前的中國，色彩研究其實在那會兒是極為小眾的事，而且深度也有限。我得益于二度進法國研修。也幸運地師從法國色彩名家和大家，他們帶著我進過法國色彩研究的多種領域，大約用了五年的時間，把色彩那些事兒基本上梳理清楚。于是，在1993年底在中國美術學院領導的支持和鼓勵下，在學校成立了以色彩問題為目標的“色彩研究所”。消息傳出，人們大為驚訝：“色彩竟然也可以專門研究”？殊不知日本的色研所大約成立于1929年前后。日本色彩學者是受到了當時的德國色彩研究與應用的影響。當代的中國色彩教研是遲到了。但是，古代中國的色彩文化與藝術表現能力卻是一個大國和強國，復興中國色彩的文明與文化，是我成立色研所的底氣和志向。

Q：距離您建立“色研所”已經過去將近30年了您感覺現在中國的色彩教育發生了什么樣的變化？

宋建明：最大的變化是人們真的覺得色彩果然是個難纏的問題，而且，要徹底解決它還真的不是件易事。30年過去，如今我國的設計院校中的色彩教育發展水平依然參差不齊，好的可以與國際水平比肩，弱的還基本處在混沌階段。不過，隨著我國經濟高速的發展，高技術的不斷進步，特別是數字化與互聯網技術的無孔不入，中國流行色協會不斷地推動，各個行業的設計師與工藝師的不斷實踐，使得如今市場上的產品色彩的水平有了很大的提高，它也無形中提高了人們色彩審美的眼力。這與30年前，不可同日而語。

Q：您理想中的色彩教育應該是什么樣的面貌？

宋建明：色彩教育理想狀態是能夠造成隨時隨地都能夠開啟學生色彩心靈與眼光的教化活動及其場所。如今的色彩教育，盡管經過許多人的努力，總覺得還是不夠的，就像如今其他學科教育現況一樣重“教”輕“育”。這當然是受限于現行的教學體制，受限于全面發展的教育理念，受限于當今學生的求知欲望的弱化，因此，所謂的理想狀態總有些遺憾。如果人們學習不再是為了一紙文憑，而是真正地想以破解色彩難題為樂趣，那么，教與學都會懷著好奇心去追素色彩涉及到的科學、技術、歷史、地理、文化、藝術、時尚……等領域的成因，到那時候色彩教育創造的屬性就會呈現出一種迷人的境界。

Q：這次您所在的中國美術學院，也推出了一個以色彩為主題的畢業展能否請您綜合點評一下這批畢業生的作品。

宋建明：本屆本科的色彩設計專業畢業生要求以課題組以色彩為手段，探索原創的設計。比如：“色彩魔法Color-N”用色彩組合為手段，借用積木玩具.讓孩子做規則與隨機排列的方式獲得“畫面”，認識色彩構成的一些特性從而開啟色彩的好奇心、審美性與創造性智力。“Color square——色坊”是思想活躍的90后一代學生的創意她們借用色光技術與顏色的同化和異化原理作為表達的手段來展現變幻多端的光色效果。“初映象-First Impression”是幾組主題彩色的杯盤餐具產品設計利用杯體上的鏡面涂料來反射盤盤面色彩與圖案的原理研發出幾個頗具玩味的系列的餐飲用品，用色輕松活潑可愛。“圓缺”這是一組日常的包類產品研發，色的靈感來源取自于大自然中的植物色調，以月亮盈虧現象為題，通過多層鏤空的圓點之間不同顏色的重疊、錯位等方式，巧妙地形成不同色彩組合搭配的對比效果。“意象西湖”以傳統剪紙形式與立體書為載體，來表現杭州西湖印象景色。如何用色彩的特點來呈現這湖山的詩性，色彩的眼光和品味來應對主題的顯現、場景的選擇、形象的塑造、色彩的智巧、裝幀工藝的表現。endprint

Q：您在色彩的實踐特別是色彩設計、城市色彩規劃等領域也都頗有建樹，能否請您從實踐的角度，分別給我們曾經的、當下的和未來的“畢業生們”，一些色彩學習、色彩應用上的實用建議。

宋建明：作為職業的色彩設計師的心得大致可以形成如下的三句話：

第一，正確地認識色彩。色彩是個既實在又虛幻的事物。它涉及科學與技術領域的內容，也涉及文化與藝術領域的內容，還涉及時尚與市場領域的內容。如何建立一個能夠自如鏈接色彩學科本體的內容以及溝通相關的上述外圍學科領域的通道是非常重要的事。它既有意識層面的思考，也有方法層面的操作。這就需要設計師有開闊的視野、學養、閱歷和生活經驗。

第二精準地使用色彩。包含了敏感的色彩審美眼光和色彩變化規律的把握。設計師如果沒有好的色彩眼力，不能夠辨別色彩品味的內涵，沒有準確的判斷力和表現力，色彩設計的前景將是一片迷茫的；不能夠掌握色彩表現的技巧，也達不到色彩設計預期的目標。因此這點無疑是設計師必須刻苦訓練的專業的基本功。

第三，浪漫地想象色彩。色彩設計說到底還是個為時尚行業服務的專業。這就意味著需要不斷地把握風云變幻的時尚行業領域的情況，不斷地創新，不斷地尋求突破。經驗告訴我們：色彩創新效果在于想像力的釋放，同時，還要大膽地實驗和良好新效果的經驗總結。如果沒有這樣的能力色彩設計的構思也將迅速枯竭。

匯總上述3個方面，并使之有機融合一體，轉化成為色彩設計師的能力，要勇于不斷地探索，功到自然成。像所有專業領域一樣我一直沒有發現它有捷徑的存在。偶爾也有走運的時刻，下手流暢，但并不能成為常態，作為專業的常態，都是在與習慣的慣性的博弈中獲得新的生機，而樂此不疲的。

color square——色坊

作者：陳修遠 向芬 柯奕婷

科技時代萬象更迭，大眾的審美水平不斷提高，現代設計師致力于推進更有新意、更多元化的作品并以新的視覺面貌呈現給眾人。COLOR SQUARE引用二維的色彩圖案，主題布置作為該作品的視覺元素。該作品運用具有先聲奪人力量的色彩圖案結合燈光裝置藝術的色彩原理展現一場變幻莫測的視覺盛宴。空間中曲折變化的RGB燈光色彩加強塑造靜態的二維圖案，生動地展現平面色彩圖案美妙的一呼一吸動態特效，給人以全新的視覺體驗！作品意在表達平面的圖形與不同的色彩燈光相結合進而表現出動態的視覺圖案，而不僅僅局限于二維的圖案呈現。使靜態的圖案向動態化轉變進而呈現出來。與此同時COLOR SQUARE還衍生出符合不同人群的不同色彩需求的春夏絲巾系列，選用半透明和絲滑不透明這兩種面料來表現美妙的圖案，從而帶給人不同質感的色彩感受。衍生品意在不僅滿足人們對色彩的獵奇心理而且與舒適的觸感體驗相結合。

初映象-First Impression

作者：黃悅穎 肖夢琪 李湘敏 潘檀

導師：成朝暉黃斌斌郭錦涌

“初映象”的解讀即為初次的映象。可此“映象”非“印象”。本設計利用鏡面反射的原理。通過杯盤餐具為載體，以色彩為主要表達元素，探索倒影與原像之間微妙的變化。體會“初見”，與“映象”的差異。

——歐普系列

歐普系列包含著波普森林、時光旅人、幾何詩畫三個主題。分別從波普藝術、莫蘭迪畫作中提取色彩。并通過視錯覺的圖形加以呈現，使人迷失于神秘夢境玄幻迷離。

——西湖系列

西湖系列分別以氤氳迷城、珊闌暗涌和浸染視覺為主題。從西湖的山、西湖的水、西湖的物、西湖的景中提取色彩及構成元素利用水彩的表現和構成感的色彩布局，通過不一樣的色彩全面展示西湖的淡妝濃抹，賦予西湖一全新的姿態面貌。

意象西湖

作者：陳丹蕾 耿杏 湯鑫吉 孔令子

杭州之美，美在西湖，一千多年來西湖一直保持著歷史的原真性，其基本元素和符號既沒有被湮滅，也沒有被改變，始終具有鮮明的民族特征和時代特征，與世界上以自然景觀著稱的湖泊相比，西湖的人文景觀是最多的，與世界上以人文景觀著稱的湖泊相比，西湖的自然景觀是最美的，西湖是自然美與人文美完美結合的典范。

該作品是為西湖禮品而設計的，可以讓游客當作紀念品，用立體書的形式表現西湖的美景，用色彩演繹西湖的東方意境，大家在翻閱這本立體書的過程中能夠直觀地看到西湖的景象。

作者：陳舒艷 林淑君“當日之沖，光常不合者，蔽于地也，是謂暗虛在星則星微，遇月則月食。”根據月食這個自然現象我們設計了一組包包。

月有陰晴圓缺，以此作為出發點，通過重疊、錯位、鏤空等方式，將月亮的陰晴圓缺做了變換組合，呈現出豐富，漸變的感覺。包包分為仲夏（綠色系）和游離（藍色系）兩個系列，色彩的靈感來自于大自然中的植物，艷灰色調交替穿插，創意和實用性并存。

這一系列的包主要是為那些有自我時尚風格的獨立女性設計，倒門不會受到時尚規則的教條，有自己的時尚觀念。包包

色彩魔方-COLOR N

作者：楊蕾 李聽翼 李司琪 來力施文

以培養孩童圖案創造力為出發點在二維與三維空間中，通過積木之間的色彩組合方式，產生不同的視覺效果，形成各種豐富的圖案變化。讓孩童在玩樂的同時，體會在色彩的碰撞下帶來的奇妙感受。

作者：陳舒艷 林淑君“當日之沖，光常不合者，蔽于地也，是謂暗虛在星則星微，遇月則月食。”根據月食這個自然現象我們設計了一組包包。

月有陰晴圓缺，以此作為出發點，通過重疊、錯位、鏤空等方式，將月亮的陰晴圓缺做了變換組合，呈現出豐富，漸變的感覺。包包分為仲夏（綠色系）和游離（藍色系）兩個系列，色彩的靈感來自于大自然中的植物，艷灰色調交替穿插，創意和實用性并存。

這一系列的包主要是為那些有自我時尚風格的獨立女性設計，倒門不會受到時尚規則的教條，有自己的時尚觀念。包包endprint

色彩魔方-COLOR N

作者：楊蕾 李聽翼 李司琪 來力施文

以培養孩童圖案創造力為出發點在二維與三維空間中，通過積木之間的色彩組合方式，產生不同的視覺效果，形成各種豐富的圖案變化。讓孩童在玩樂的同時，體會在色彩的碰撞下帶來的奇妙感受。

威斯敏斯特大學2015年色彩主題畢業季

由斯堪的納維亞家具風格以及1960年代色彩鮮艷的超市包裝影響下，今年的威斯敏斯特大學2015年畢業時裝秀表現出了強烈的色彩主題風格。宋建明教授指出，從這一系列的服裝秀中，可以感受到這個學校的色彩教育有比較高的水平。學生們都能夠很好地把握每一個色彩家族系列語言與服裝款式的關系，且自如地駕馭色彩配搭的能力。每一個系列的服裝色彩個性鮮明.變化多樣而不凌亂。

RSID羅德島設計學院2015年度畢業作品展

羅德島設計學院年度畢業主題展5月下旬在該學院的會議中心舉行。178名來自建筑、陶瓷、數字媒體、家居設計、平面設計、工業設計、建筑室內設計、珠寶與金屬設計、景觀設計、繪畫、攝影、雕塑、紡織等專業的碩士研究生展出了自己的畢業設計作品。28000平方尺的空間里被劃分為一個個小型展廳，畢業生們在過去兩到三年中通過學習、研究、創作取得的成果，無論是大型裝置還是小件的作品都可以在這個空間得到展示，作為世界著名的設計院校，來自羅德島的這些未來藝術家與設計師們集中展現他們豐富的創意，也為觀眾提供了一個觀看廣泛而具有實驗性的作品的機會。

其中Denise Maroney創作的染織與服裝作品“染與繪”，宋建明教授點評該同學比較好的發揮了色彩與新工藝結合的優勢，使得每一個單件作品與整體的效果都呈現出一種色彩個性鮮明的氣象。但也指出從形象創新的角度來看稍顯不足。

而“三十美金的色彩設計指南”是用30美金采購了一些廉價的素材，將它們組合后在特別的實驗室里配上純色背景拍出了這一系列色彩作品，形成一本色彩搭配指南。宋教授認為借助色彩的特性將它們做品質提升的組合，再以平面設計的方式成型，使之成為一本色彩搭配指南，這種帶有原創性的創作方式，是值得鼓勵的。只是單頁畫面的色彩語言的應用，比較顯得老套。

家具設計

紡織品

平面設計

繪畫與裝飾

愛丁堡藝術學院2015年畢業傷口

紡織品設計：

永恒經典，靈感來自母親的禮服傳承以及城市夜景，采用手工印染和釘珠工藝，在環球裝飾設計競賽和英國染色家學會2015年競賽中獲得優勝。一組色彩、染色加刺繡工藝與材料的結合，很好地演繹一種經典華麗的風格充滿了東方氣息。

作者：Hannah Minnock

雕塑：

譜系，根據英國Ensembl基因組研究得到的基因序列印制的墻報2015

作者：Penelope Kay

玻璃藝術：解構，記錄，通過抽象的色彩來探索我們如何與周邊的環境以及他人的記憶發生聯系，精致的染色玻璃打碎、層疊在一起，創造出對藝術化的空間表達。

作者：Gemma Leamy

倫敦大學學院斯萊德美術學院

西安工程大學服裝畢業設計大賽

畢業季的西安工程大學服裝與藝術設計學院2015屆菀草壹服裝設計大賽也如期而至。本次大賽主題為炫彩長安。以長安文化、民俗元素為創意背景，讓每—個設計師去從不同的角度去發現傳統藝術與現代時尚的融合點，從而更好地去表現傳統工藝形式的創造之美，注重文化的轉換與提煉，宣揚個性，表現自我，以炫為寓，以色為象以衣馭尚。endprint