徐亞茜
(揚州大學,江蘇 揚州 225009)
隨著互聯(lián)網技術的飛速發(fā)展,網絡改變了我們的生活方式,我們忽然間便進入了“微時代”。微博、微信、微小說、微生活、微交流……“微”字無處不在。其中,“微電影”更是成為這個時代的新寵兒。
微電影即微型電影,又稱微影。作為“微時代”的新寵兒,微電影到目前為止并沒有非常明確的概念界定,2010年由吳彥祖出演的凱迪拉克廣告短篇《一觸即發(fā)》被公認為是微電影的里程碑之作。之后《老男孩》《66號公路》《看球記》等第一批微電影上映并引發(fā)了微電影的熱潮。著名導演賈樟柯曾說過:“微電影和電影是同一個母體,只是微電影要尋找自己的特點。幾百人跑到電影院看電影是一個時代,但移動互聯(lián)網的發(fā)展,給終端提供了不一樣的可能性,只是微電影需要在這波熱潮中逐漸形成自己的特色和商業(yè)模式。”[1]蓬勃發(fā)展中的微電影其實也具有其獨立的藝術價值,在超短的時間內,它要瞬間抓住觀眾,并且引起觀眾的情感共鳴,這就需要它獨特的美學特性。
微電影是新時代的網絡文化產物,供大眾在片段式時間里快速地瀏覽欣賞,它的受眾是普通大眾。因此,它的主題內容往往呈現(xiàn)出通俗化,生活化的特性。我們看到的微電影常常是圍繞青春夢想、愛情、親情、友情等貼近現(xiàn)實生活和社會現(xiàn)實的主題展開,其截取的每個故事都是人們生活橫切面的一個片段的升華,它展現(xiàn)的是普通人的生活方式,是普通人的思考方式。雖然微電影的主題往往通俗化、生活化,但是它并不是對日常生活和社會現(xiàn)實簡單的同步演繹,而是從一個簡單的生活小切口出發(fā),去從中深度挖掘瞬間的生活感受,從而在此基礎上延伸出隱藏在里面的人的命運和價值,凸顯它的現(xiàn)實主義人文精神。
愛情永遠都是一個具有永恒魅力的話題,它對于愛情主題的描寫比較生活化、平凡化、通俗化,它不致力于那種讓人可望而不可即的愛情故事,而是致力于普通人的愛情故事,反映生活在當下的人們對于愛情的看法和觀點。《緣定今生》系列愛情微電影是以“一樣的完美結局,不一樣的戀愛感動”為主題,把最平民、最“草根”、最普通的愛情故事在銀幕上還原,以此來積極地倡導現(xiàn)代年輕人學會和懂得珍惜愛情,讓愛情回歸自然,讓當代愛情回歸純凈。青春懷舊也是一個原始的情感。
微電影的主題內容雖然比較通俗化、生活化,但這并不等于庸俗化。微電影用它獨特的視角對人的生活狀態(tài)進行關注,并對人生的價值意義進行思考。微電影展現(xiàn)的是一個小故事、小感覺、小情感,但是它往往能夠以小見大,從而感人至深、引人深思。《老男孩》中的“肖大寶”和“王小帥”,他們就是懷揣夢想的小人物,通過他們在浮華生活中追求夢想時酸甜苦辣、糾結掙扎的描繪,讓我們看到他們生活中的責任、情感和命運;讓我們體會到夢想這東西和經典一樣,永遠不會因時間而褪色,反而更顯珍貴,凸顯了其現(xiàn)實主義的人文精神。“藝術的功能就是給人美感享受并能產生新的認知,能夠在某個方面觸動人的心靈,引起共鳴,并產生回應。”[1]微電影在關注現(xiàn)實并以自己的方式闡釋現(xiàn)實,的確觸動了人們的心靈,引起大眾的情感共鳴,也讓人更深入的進行理性思考。
微電影是繼微博之后“微時代”的又一重要產物,它源于人們對碎片化的需求。現(xiàn)代社會,人們的生活節(jié)奏日益加快,這種高速的快節(jié)奏的生活步伐使人們不得不把一切內容“碎片化”。微電影的特點就是“微”即短小,剛好適合人們在等車排隊的間隙,工作閑暇之余觀看,剛好填補了人們的零碎時間。所以正如清華大學尹鴻教授說:“微電影有自己特有的構思和表現(xiàn)方式,屬于一種新的虛構作品的形態(tài),可以是一個虛構的小片段、虛構的小情境或者小故事,內容更加生活、更加輕喜劇,更適合于人們利用碎片化的時間觀看。”[2]微電影正是利用這種獨特的表意形式滿足了人們在碎片化時間中對于電影之夢的審美追求。
“微電影的一個美學信條應當是,在短小的篇幅里驚人地集中大量的審美概括。”[3]微電影要在短時間內完成一個故事,受時間的限制,它會特別突出故事的高潮部分,其余則是通過跳躍式的片段展示故事的情節(jié)。在新媒體時代,人們的時間碎片化了,與此同時,人們的注意力也存在碎片化的傾向,人們越來越難長時間的集中自己的注意力。在這種情況下,微電影想要吸引觀眾的眼球就要放大觀眾最感興趣的高潮部分,采用傳統(tǒng)電影中蒙太奇手段來剪切時空,所以有時觀眾看到的時空關系往往是斷裂的、跳躍的、錯亂的,這些都是它敘事碎片化的特征。上述《老男孩》就是碎片化敘事的典型。在影片的一開始,就是一些記憶碎片的拼貼,開始是“老男孩”的肖大寶和王小帥在歡樂男聲的舞臺上被評委們提問,期間穿插著肖大寶當婚禮主持的畫面和王小帥做理發(fā)師的鏡頭畫面,現(xiàn)在和過去兩個時空割裂成一個個時間的碎片。看似混亂的鏡頭需要觀眾在觀影的過程中將碎片化的片段組合,并在自己心中形成完整的故事。
微電影是在網絡上傳播的,網絡的開放性就決定了它的互動性,只要你有興趣,有想法,就可以行動起來,去寫劇本、當演員、當導演,制作自己心中的微電影,人人皆可參與,人人皆可發(fā)表觀點。
微電影是在新媒體上播出的,網絡使微電影更加注重和觀眾的交流和互動,互動成為微電影與眾不同的美學特性。觀眾在點播和瀏覽微電影的時候,可以隨時隨地地發(fā)表自己的感慨和看法,制作方也可以看到大眾的想法。電影批評人人可以為之,觀眾感受到一種參與和體驗的樂趣。微電影的互動性、雙向性,甚至是多對多的發(fā)布方式,徹底地顛覆了原來固有的點對面?zhèn)鞑シ绞剑^眾被賦予了極大的選擇權和控制權。在觀影過程中,已經沒有純粹的放映員的角色,觀眾自己就能操控播放的權利。為了讓互動性更好地促進微電影的發(fā)展,各大視頻網站都會設置強大的搜索功能,讓觀眾更好的欣賞,滿足大眾的需求。有的網站在拍攝中還會邀請廣大觀眾參與其中,大大提高了觀眾的積極性。
微電影受眾最集中的是網絡群體,如今的80后、90后是其主要的受眾群體,他們通過微博轉發(fā)、人人共享等模式,將受眾人群直接拉到互動中來。王波導演的《泡芙小姐的金魚缸》在網絡上迅速走紅后,經過網絡新媒體的策劃,現(xiàn)在已經成為系列劇,每個短篇都是一個獨立的小故事,每個小故事也只有十一分鐘。這個系列劇使制作和營銷等環(huán)節(jié)同步進行,并且根據(jù)網友投票和選擇即使進行劇集的調整,這種互動性也只有在微電影中才具有。微電影慷慨地給予觀眾高度的自由的權利,觀眾可以根據(jù)自身的喜好,重新組合故事片段來建構既有的故事情節(jié),又可以作為微電影的作者,將自己的想象轉換成實踐。這樣的互動性,給觀眾帶來了觀者即作者的全新體驗。
視聽語言是微電影的基本語言,也是導演表情達意的重要手段。視聽最大的現(xiàn)實意義就是語言特性,只不過在這里是用鏡頭和聲音來說話。在微電影里,由于播放平臺與傳統(tǒng)電影有所不同,它比較偏向特寫鏡頭的使用,往往通過特寫的鏡頭來超越真實空間,從而產生陌生化的表達效果。
前面說過,微電影不像傳統(tǒng)電影那樣進行宏大的敘事,而觀眾更多的關住是集中在故事內容的把握上,所以微電影的畫面一般不追求大場面,更多的是近景和特寫鏡頭。巴拉茲曾說過:“一部優(yōu)秀影片可以通過它的特寫來揭示我們的多音部生活中最隱蔽的細節(jié)……優(yōu)秀的特寫都是富有抒情味的,它們作用于我們的心靈,而不是我們的眼睛。”[1]特寫鏡頭可以讓人物單獨跳出來,從而使觀眾對此產生“陌生化”,進而進行思考,讓人物形象走進觀眾的內心,與觀眾產生情感的共鳴。
微電影想要吸引觀眾,光有動感的畫面是不夠的,還需要有聲音的完美配合。音樂是影片情感線索發(fā)展的催化劑,好的影片離不開音樂,在微電影的創(chuàng)作中更是如此。在《老男孩》中,最大的亮點同時也是影片的高潮就是男主人公演唱主題曲:“青春如同奔流的江河,一去不回來不及道別,只剩下麻木的我沒有了當年的熱血……”音樂的響起,通過這種“陌生化”的處理讓觀眾從屏幕上分離出來,回味自己的青春。這首音樂成為影片在內容上的延展,勾出觀眾腦海中的青春圖景,喚起了觀眾內心強烈的情感共鳴。音樂美學的研究認為,“音樂雖然不能清晰、詳盡地像雕塑和描繪那樣刻畫某一具體形象,但它能喚起欣賞者的形象記憶,誘導他們獲得鮮明、生動的意象聯(lián)覺”。[2]微電影中的音樂就是一副催化劑,能夠很好地打動觀眾,并走進觀眾的內心。
微電影在“微時代”下如火如荼地發(fā)展著,作為一種新的電影現(xiàn)象,微電影雖然小,但我們卻不可以小看它,在未來的發(fā)展中微電影或許會開啟一個新的時代。
[1] 葉麗雅.微電影:被技術推動的電影[J]. IT 經理世界,2012(5).
[2] 陳日紅.微電影與文化研究[J].武漢科技大學學報(社會科學版),2013(1).
[3] 黃小希.微博、微小說、微電影——日趨流行文藝創(chuàng)作走進“微”時代?[N].人民日報,2011-8-8.
[4] 汪黎黎.新媒體電影初探[J].新聞愛好者,2011(17).
[5] 崔兆倩.淺析微電影的現(xiàn)狀及發(fā)展[J].新聞愛好者,2012(4).