藝術產業化背景下的唐卡發展空間

文/岡拉梅朵

唐卡藝術繪制精美，裝裱華麗，宗教內涵厚重，自古以來是藏族人民虔誠觀修的對象，是寄托精神信仰，由眼觀而凈化內心的崇高的神圣之物。在當今交通便利，信息化飛速發展，多媒體多渠道傳播的背景下，隨著藏學研究的成熟發展，旅游產業的滾滾熱潮，原本神秘的藏傳佛教文化為大眾所了解和喜愛，信仰藏傳佛教的人士不止是藏族，藏傳佛教文化輻射圈范圍不斷擴大，唐卡作為藏族藝術的代表門類，走出寺院經堂，越來越受到人們的喜愛和追捧，并原發性的形成了市場。不但藏族地區銷售火爆，在北京、香港等地也成為了藝術市場炙手可熱的新秀。近十多年來，還在藝術拍賣市場上屢創高價記錄，唐卡藝術的綜合價值逐漸凸顯。【1】唐卡市場的熱鬧，為畫師及相關經營者帶來經濟利潤，也再次擴大了藏族文化的輻射圈。唐卡藝術品進入消費市場，就進入了藝術產業的發展路徑，必然會受到藝術市場的金融機制影響，市場對唐卡的定價與消費，就是對唐卡藝術的藝術性質、商業性質、收藏價值、經濟價值等各方面的綜合衡量。唐卡藝術的藝術特性、消費者的多樣化、衡量標準和認知水平的不同導致唐卡藝術市場的復雜化。

唐卡藝術發展的基礎是藏族文化的深厚積淀，人的精神信仰的需求增加和文化交流的便利讓更多的人群信仰藏傳佛教。尤其是西藏旅游興起以來，旅游者中不乏藏傳佛教信徒、藏族文化愛好者、藝術品收藏愛好者、唐卡藝術價值投資人、藝術市場經營專業人士等，以及被唐卡藝術所打動，作為旅游紀念品的唐卡購買者，形形色色的市場需求，將傳統重宗教性、藝術性的唐卡，轉變為商業屬性濃重的藝術商品。經營者為追逐利潤，為迎合消費市場所做出的改變無可厚非，于是市場上唐卡作品也逐漸分出質量層次，品質、畫工、藝術價值、收藏價值、歷史價值、投資價值等各種衡量標準的不統一，導致市場優劣共存，紛繁復雜。在藝術產業化發展的視域下，唐卡藝術要在產業化與傳承傳統之間，在市場產業化與傳統文化底線的堅守之間找到最佳平衡點，以利于唐卡藝術的長遠發展，拓展未來發展空間。

一、當下的唐卡藝術市場生態

傳承與發展是對文化發展的辯證的宏觀提法，如果追求側重傳承，則可能限制發展，如強調發展則可能會丟失傳統的原汁原味，好在社會是多元的，人的觀念也是多元發展的，傳承傳統，也追求創新，更多開放的傳承方式的出現是唐卡藝術生態繁榮背后的推手。唐卡藝術傳承至今，有保留較多傳統的畫師，有傳承傳統并極度追求工細的畫派，還有創新求變的新銳藝術家，也有順應市場需求而出現的批量的工業化生產形式，多元化的傳承方式導致了市場的多樣化，也改變著傳統的傳承方式。傳統的唐卡傳承方式主要有三種：一是寺院傳承，二是家族傳承，三是師徒傳承。【2】當下的傳承方式則更加多樣化，在傳統的三種傳承方式之外，還有唐卡作坊、專門的唐卡學校、全日制學校開設唐卡課程等等。【3】

寺院是藏傳佛教地區的政治、經濟、文化中心，也是文化教育的主要場所，藏傳佛教寺院有系統的教育制度，是藏族民眾獲取知識的重要場所，直至上世紀后期，在新式學校教育占據主流的情況下，仍然有藏族把孩子送進寺院學習。當下的寺院教育在傳統五明學科設置的基礎上又參照大學的辦學辦班經驗，在寺院開辦五明學院，專業設置全面系統，其中的工巧明系，就是對傳統手藝的發揚和傳承，專業內容通常包括唐卡繪畫、金銀加工、彩繪、雕刻、雕塑、鑄銅等古老的藏族傳統手工藝。【4】寺院傳承的方式比過去更加開放，讓更多的人掌握了古老的藏族傳統技藝。師徒傳承是過去手藝人帶徒弟的一種嚴格的師承關系，師徒關系如同父子關系一般親密，通常是徒弟對繪畫有濃厚的興趣，游學拜師。同時繪畫也是一種修行的方式，所以藏族歷史上的著名畫師本身就是很有修為的高僧大德，在繪畫上表現出了極大的興趣，并在繪畫上建樹頗多，而流芳后世。家族式傳承也是技藝傳承的主流方式，這種傳承方式的優點是傳承基礎厚重，教學持續時間特別長，技藝傳授毫無保留，得到完整的流傳，這種傳承方式的缺點在于傳承人員少，范圍窄，無益于精道技藝的廣泛傳播，有些家族由于某一代人不愿意或者是不具備相關稟賦，甚至出現隔代傳承甚至是技藝失傳。家族傳承和師徒傳承這兩種方式在現實中存在交集，并不是平行的關系。隨著藏學研究和西藏旅游熱潮的興起，唐卡藝術需求量大增，傳統的繪制方法人工耗費量大，滿足不了市場需求，于是催生了唐卡藝術繪畫工作室專門聘請畫師從事唐卡繪制，并招收學徒，從事藝術生產的同時也進行唐卡技藝的教學。另外由于唐卡藝術人工成本高，繪畫材料價格不菲，因此唐卡藝術的價格也較高，而市場對高中低端價位的商品都有需求，因而便有了大批量生產的印刷制品，這種方式談不上對技藝的傳承，只是唐卡文化傳播的一種方式。近年來，有識之士興辦了專門的唐卡藝術學校，如西藏拉姆拉綽唐卡畫院，博采各派唐卡之長，中外兼收，藏漢并納，也被稱為多派唐卡畫院，此外，在成都也開設有唐卡學校，這些專業的唐卡學校，成為了唐卡藝術技藝傳承的人才培養的搖籃。另外，在西藏大學、西藏民族學院、康定民族師專等高等院校還設置了相關的專業課程，民族中小學美術課中也開設唐卡藝術的內容，把唐卡藝術寫入相關的藝術教材，唐卡藝術的傳承得以發揚光大，唐卡藝術也獲得更加廣泛的社會認知。

當下的唐卡藝術市場，表面繁榮，前景可期，實則因缺乏藝術金融理論的引入作為支撐，市場紛亂繁雜，部分唐卡流于商品的層面，其內涵和藝術屬性正逐漸淡化。傳統上的唐卡藝術是傳播宗教的神圣法物，主要用于供奉、觀修、膜拜、修煉、儀軌、凈化心靈等目的，其宗教性高于其他一切屬性，可以說傳統的唐卡不具有商業屬性。傳統的唐卡藝術是由寺院高僧繪制，如西藏繪畫史上著名的畫師齊烏岡巴、門拉頓珠、欽則欽莫、南喀扎西【5】等，畫師本身就是深有修為的高僧大德，其唐卡繪制是其修行的一種方式，也是一門獨特的技藝，高僧接受民眾的供養，所繪制的唐卡用于寺院也流入民間，尤其是門拉頓珠還編著了著名的西藏宗教繪畫的量度名著《如來佛身量明析寶論》，【6】成為藏傳佛教造像的參照準繩。自古寺院是藏族地區獲取知識的主要來源，很多人家的孩子送去寺院學習，學成后還俗生活，也將唐卡繪制技藝傳出寺院，在民間傳承，于是有了很多善于繪塑的民間藝術家。傳統的唐卡的交易方式，作為供養，其實際價格不能等同于藝術品的價格，有能力多供，經濟能力差的少供，沒有確定的價格，唐卡主要是作為一種精神信仰的寄托。至八十年代至零零年代，隨著社會的開放，經濟的多樣發展，藏族地區的生活逐漸富裕，民眾獲得金錢的渠道拓寬，在請畫師繪制指定內容的唐卡時，約定俗成的支付藝術家的酬勞標準是看唐卡中所畫的佛像數量付酬，比如畫一個佛像捌拾元，按唐卡中佛像數量計算支付，以發自內心的對佛教的虔誠和對藝術家的尊重為基本，準確的講，這種酬勞也并不是唐卡的定價，是以精神信仰為基礎的有貨幣介入的一種交換模式。

唐卡藝術市場逐漸變得復雜，不再依賴于傳統的宗教信仰、價值觀念，唐卡的定價又不可能按生產成本來估價，唐卡藝術品的市場定價是長期以來形成的信仰和習俗的相對固化，唐卡藝術品的價格誰也不能精準判斷，是一種交換意識的貨幣化。唐卡的定價即價值評估受到以下幾個方面的影響：一是資源的稀有性，畫師的社會地位如何，是不是有很大的社會影響，是否非遺傳承人，唐卡畫師的資歷，繪畫功底，審美觀念，對唐卡藝術品的定價有很大影響，著名畫師所繪唐卡價格是普通畫師所繪唐卡價格的數倍，甚至數十倍；二是唐卡的繪制材料，通常用礦物質顏料繪制，礦物質顏料的優劣，是否使用珍貴繪畫顏料以及使用量，是影響唐卡定價的直接因素；三是歷史性，存世唐卡的年代越久遠，其歷史價值越高，承載著社會發展的歷史信息就越珍貴，存世唐卡的時間和特殊題材內容都會影響唐卡的定價；四是唐卡的功能，從藏傳佛教信徒的角度獲得唐卡是為了滿足精神需求，購買唐卡的行為可以解讀為是一種供養的方式，還有的是為藝術投資的目的而購買，作為禮品、家具裝飾而消費唐卡藝術品的人也不少，購買唐卡的功能目的不一樣，導致其價位預期不同，最終直接影響唐卡藝術品的成交價格。總之，唐卡的定價標準應當參照藝術品的藝術性、歷史性、稀有度來綜合平衡。

二、唐卡藝術的產業化程度和發展對策

唐卡藝術消費市場主要在藏族地區，但生產鏈條卻涉及到更多廣泛地區。藝術的產業化發展有利于解決小生產與市場的旺盛需求之間的矛盾，建設產業園區，使分散的唐卡繪畫資源集中起來，擴大規模，較好的滿足市場需求。唐卡藝術的產業化在廣大藏族地區發展程度不夠，只有在一定區域內已形成了小規模的行業龍頭，如拉薩、青海吾屯等，已形成鋪天蓋地的銷售形勢。

青海吾屯唐卡是勉塘畫派的一大分支，以勉塘畫派的造像、構圖為基礎，吸收融合內地繪畫中的山水因素，經過裝飾化、理想化處理，作為唐卡的背襯，雖地緣接近內地，其借鑒的山水風景入畫的方式，卻沒有照搬相關內容，可以說青海唐卡中的山水因素，來源于內地，卻完全不同于內地的山水畫法。青海唐卡的特色主要是以色彩取勝，在色彩體系上形成鮮明的地域風格特色，偏向于使用大量高明度和高飽和度的明黃、佛青、綠色、朱紅、金色等，色彩明亮耀眼，視覺沖擊力強。唐卡具有很強的宗教性，又具有很高的藝術性，不但是觀修圣物，還是高雅的藝術品，又是具有較高投資價值的收藏品，受到市場的熱捧，唐卡藝術成為了青海傳統手工藝產業化的排頭兵。吾屯唐卡在產業化的道路上起步較早，已形成很大的規模，被譽為中國的唐卡畫鄉。【7】

西藏拉薩地區唐卡藝術產業發展則情形多樣化，一是以丹巴繞旦教授及其學生形成的流派，色彩沉穩，畫工精細，畫幅較寬，畫面較滿，追求工細，堪稱唐卡藝術中的宮廷畫派，這類高端的唐卡藝術品通常沒有機會流入市場，在畫師手里直接被人購買，具有很高的藝術性，同時又是價值投資的對象，通常是有消費實力的內行的藏家和從事唐卡藝術交易的投資人所購買。在拉薩還有很多的唐卡畫坊，在八廓街附近就有很多，畫師集合一起繪制唐卡，同時售賣所繪制的唐卡藝術品，也從事唐卡繪畫的教學；還有拉薩的唐卡學院，以傳承傳統文化為宗旨的私人機構，培養唐卡畫師，傳播了藏族文化，又通過繪制唐卡售賣獲利，形成良好的產業循環。這類唐卡屬中等檔次，依據唐卡的品相，各種價位都有，這類唐卡藝術品的消費人群主要是有一定經濟能力的藏族文化愛好者。在一些紀念品店鋪里，還有一些品相較差繪制粗糙的唐卡，以及唐卡印刷品，充斥著旅游紀念品攤點。

康區自明代起就形成了有名的噶瑪噶智畫派，以內地青綠山水、金碧山水入畫而形成流派，山水風景在噶瑪噶智畫派唐卡中不再是一種陪襯，而是畫面不可分割的一部分，很多漢族因素在該派的唐卡中有所表現，重視山水風景的繪畫、水墨暈染技法的應用、畫面背景較為空曠、人物衣物質地柔軟、引入漢式木椅為座、色調偏青綠清新淡雅等，現今該派傳人以嘎瑪德勒畫師為首。【8】噶瑪噶智畫派的唐卡市場流通量是最少的，一是當地交通不便，與外界交流不夠充分，外界對此知之甚少，二是沒有主動的利用媒體進行宣傳，三是對傳統文化陣營的堅守，而噶瑪噶智畫派唐卡在市場中屬于高端產品，具有很高的藝術價值，還具有很高的投資價值，有很大的升值空間，因其繪制數量少，近年來，隨著唐卡市場的熱浪旋起，噶瑪噶智畫派唐卡的價值得到重視，價格也翻了幾番，已不是憑借愛好就可以消費購買的藝術品了，噶瑪噶智派的唐卡作品多數進入寺院、展覽館等收藏機構及少數私人收藏家，流入市場的唐卡數量很少。

隨著工業技術的應用，還出現了各種印制唐卡、工藝唐卡，質地有絲織品（實為化纖）、棉布、紙質、敲銅等。化纖印制唐卡，主要出自浙江，紙質印刷品則出處繁多。還有一種出自臺灣和日本的印刷唐卡，采用先進的現代3D布印技術，利用電腦采集唐卡圖像，電腦合成唐卡畫面，用品質良好的噴繪材料，這種印刷唐卡與手繪唐卡非常相似，甚至會優于一些畫工不好的手繪唐卡。利用機器印制，降低了人工成本，滿足了市場供不應求的部分需求，但這類印刷品僅僅是當作旅游紀念品來購買，具有一定的觀賞價值，不具備唐卡的文化內涵，也沒有什么收藏價值。敲銅工藝唐卡則是一種新興的特別的種類，是采用銅皮，用錘揲技術，按唐卡的形式制作的工藝品，這類工藝品主要出自尼泊爾、西藏昌都和拉薩，數量較少，價格較高。

從唐卡藝術市場的現狀來看，唐卡藝術的產業化程度正逐年提升，唐卡畫坊數量增多，在經營管理上以小作坊式的管理方式，亟待引入正規的經紀機構，引入藝術金融理論，改變目前散兵游勇式的市場突擊。另外唐卡藝術品的評判標準缺失，導致市場以個人喜好并結合個人財力來實現作品的交易價格，在拉薩和吾屯甚至有部分畫師以作畫的工細程度來評判唐卡作品的優劣，這是一種不好的傾向，過度追求精致細膩，忽略了傳統的文化內涵、神情韻味的感受，這種觀點的形成，也有其歷史原因，過去的唐卡畫布最早為麻布、棉麻、手工紡織棉布等，幅寬窄，質地較糙，需費功夫磨制處理畫布，畫布處理得好，則行筆流暢，加之以前的畫筆和顏料，均為手工制作，畫筆的筆毫粗細和顏料研磨的顆粒粗細、動物膠的質地，都有可能影響到唐卡繪畫的工細度，因此歷史上自然將工細精致的唐卡奉為上品，如今各方面的技術都很成熟，工細精致相對比較容易達到，如果淡化唐卡評價的其他標準，過度重視唐卡的工細度，則有工藝化的傾向，在這種觀念之下，傳統的評判方法在貨幣量化的標尺下將逐漸褪色，繼而被后人所忘卻。【9】從唐卡市場的現狀出發，思考唐卡藝術未來的發展空間，首先要重新構建唐卡藝術的價值評價體系，引導唐卡藝術的發展方向，淡化其商業屬性，回歸其厚重的宗教內涵和對藝術性的追求。

三、唐卡藝術發展空間考量

歷史上唐卡藝術的發展沒有像當下這樣熱鬧，是一種平穩過渡的發展態勢。歷史上傳說的最早的唐卡是松贊干布用鼻血所繪的《白拉姆女神》唐卡，至有實物可考的宋代的《綠度母》緙絲唐卡，以裝飾性的圖案為其明顯特征，到13世紀，齊烏岡巴畫派出現，西藏本土繪畫風格形成，發展到15世紀，形成了著名的勉塘、欽則、噶瑪噶智畫派，西藏本土繪畫風格越來越成熟，縱觀歷史，唐卡藝術的風格變化較為緩慢，這與藏傳佛教繪畫的《造像度量經》的嚴格約束是分不開的。直至近代，西方焦點透視法的傳入，對人物寫實的技法也用于唐卡繪畫，出現了少量照片式寫實人物的唐卡作品。當下的唐卡主要是對傳統的繼承，在傳統的基礎上追求精細，畫面裝飾的繁瑣，少數畫師追求材質的新奇，當代藝術家提取唐卡中的元素融入新銳藝術之中。藝術品的數量隨著市場需求的暴增而大量生產，并形成繁雜的市場生態。

首先，把技藝的傳承放在首位。社會經濟的變化發展對藏族人民的生活有很大的改觀，物質和金錢得到較大的滿足，傳統的生存方式和生活方式有了巨大的改變，道德觀念、審美觀念、價值觀念也發生動搖，社會的現代化消融著古老的傳統，地方文化的獨特魅力也遭到削減，唐卡繪制從一種修行方式演變為藝術產業，唐卡繪制者由寺院高僧擴展為以職業畫師為主的龐大群體，建起了有規模的唐卡藝術產業園、唐卡藝術學校、唐卡畫作坊等等。現代化是唐卡發展必須面對的不可阻擋的歷史洪流，如何在現代化中不失傳統，既參與市場產業化，又保留住唐卡藝術的民族魅力。

唐卡的技藝傳承是唐卡藝術永葆活力的根本，唐卡的繪制技藝除了唐卡畫面的構想、起稿、著色完成唐卡繪畫之外，還包括畫布的選擇、繃框、畫布的處理、打磨、顏料的調制、動物膠的制作和使用等技術含量很高的事物，完成繪畫后還要進行裝裱，最后還須請寺院高僧開光加持，一幅唐卡才可以被供奉觀修。就畫布的選擇，最早是西藏本土所產的麻布，后來以印度和內地輸入的棉布為畫布，棉布也經歷了手工布到機織布的歷程，歷經千年，畫師靠經驗來識別出好畫布，師徒教學則是口耳相傳為主，學徒直接從師父那里繼承到歷史經驗，如畫布的選擇、畫布繃框等，唐卡的繃框方法是藏族唐卡繪畫的獨創，時至今日仍然是以傳統的方式進行，分內框和外框，內外框之間用繩子繃緊，畫布需要繃平繃緊，而處理畫布后或是繪畫過程中畫布會變松，這種方法可以很方便的通過繃繩調整。繪畫技藝則是唐卡繪制技藝中的關鍵，唐卡繪畫的學習，通常要近十年時間才能完全掌握，即使是天賦極高又勤奮的學徒也要五六年才能出師，而繪制一幅唐卡按傳統的說法，聽到杜鵑鳥叫三次才能完成，要掌握唐卡的繪制技藝也確實不是易事。唐卡顏料的制作同樣不易，顏料礦石的選擇，各種顏料以及制作唐卡繪畫常用的金箔的制作，調和顏料的動物膠的制作，畫筆的制作，都是不容易掌握的技術。社會的現代化，也帶來很多便捷，唐卡顏料有專門的工廠生產，極其細膩，顏色種類也多了很多，金箔的制作也有專門的金箔工廠，畫筆的制作也不用親自動手制作，享受便捷的同時，傳統技藝也面臨失傳，未來可能只有在文獻中找尋了。唐卡的裝裱越來越艷麗，其中的象征內涵卻逐漸淡化，唐卡的加持這個莊重的儀式，也逐漸變得流于形式。

面對這些技藝傳承緊迫的形勢，該如何做才能確保唐卡的未來持續發展的預期：一是要肯定唐卡繪制的價值，在信息化、數字化、市場化的背景下，金錢、價格作為一種衡量指標，漸被人們誤讀為唐卡的價值標準，從而更要強調唐卡繪制過程中涉及的人的精神世界，強調畫師繪制唐卡不是一種純粹的勞作；二是在產業化趨勢下保持民族特色與原汁原味；三是技藝的傳承必須嚴格要求，復印機的出現，版印技術在唐卡繪畫中的應用，都導致唐卡繪制造像度量的掌握技藝不夠精湛；四是在傳統技藝與現代技術之間找到最佳融匯點，傳統與現代并存。

其次，保護唐卡的文化內涵。唐卡是藏民族一手營造的藝術，體現著藏民族鮮明的民族性格，也體現出藏民族博大精深的文化內涵。一方面藏族唐卡產生于雪域本土，有藏民族自身的文化根基和古老的藝術風格，也把藏民族的遠古文明和藏傳佛教思想以繪畫的形式記錄下來，是構成中華民族整體文化藝術體系的重要組成部分。另一方面，雪域在地理上是相對封閉的，但是藏族人民以豁達的胸懷，主動的吸收中亞、南亞、中原的文化養分，形成了成熟的本土的文化體系，形成了唐卡藝術自身的美學思想、文化內涵、審美意趣、藝術理論和造像經典等藝術體系。【10】

唐卡是藏文化歷史發展的產物，也是藏傳佛教發展的產物。唐卡不是單純的藝術品，是宗教供奉法器之一，是普通老百姓日常觀修的禮佛道具，所以唐卡既有藏族民間文化的根基，又是宗教哲學的繪畫表達，既具莊嚴性又具有平民性。因此，唐卡的歷史淵源、民族性、本土性、佛教題材和其平民性的功用價值等，共同構成了唐卡藝術的文化內涵。【11】隨著現代信息化的多元發展趨勢，與世界溝通交流的天然壁壘已消除，于是各種觀念快速涌入，俗話說學壞容易學好難，在利潤的誘惑面前，傳統生產的安全和良知逐漸被隱蔽，唐卡藝術的生產也須提防此種不好的變化趨勢，保留住唐卡的民族文化內涵，保留住唐卡藝術的民族特色，保有自身獨特優勢，就等于保護住了未來長久的無限的發展空間。

再次，淡化唐卡藝術的商業屬性。唐卡藝術的功用價值范圍被擴大，從滿足單純的宗教信仰需求，發展到重藝術性的藝術收藏，重經濟回報的藝術投資，作為民族特色的文化符號一樣的禮品，到作為愛好者的家居裝飾，廣闊的消費渠道，對唐卡藝術品的需求量巨增，傳統的藝術繪制模式不足以滿足市場需求，于是拉薩、青海、昌都、北京、成都等地紛紛建設了唐卡產業園區，各地還有不可計數的唐卡繪畫工坊、唐卡畫廊等等，這些類似于工業發展的新的經營模式的引入和發展，其結果不僅僅是明顯的唐卡藝術品的繪制數量的增加，并且使得唐卡藝術逐漸生活化，唐卡藝術的生活化消費將是唐卡藝術長久穩定占有市場份額的保障。唐卡藝術品的市場占有率越高，其創造的經濟利潤越大，因而唐卡藝術歷來被宗教屬性所遮蔽的商業屬性逐漸凸現，商業屬性的凸現也正是當下藝術產業化所追逐的目標，然而商業化、大批量，甚至是工業化的生產模式，反而又損害了唐卡藝術的文化內蘊、宗教屬性、藝術性等內在魅力，內在魅力受損和消失將會令唐卡藝術的產業化陷入尷尬的死胡同，自我封閉了發展的未來空間，因此商業屬性不是唐卡藝術的核心屬性，加強唐卡藝術的文化內涵建設，回歸唐卡藝術原本的純樸、虔誠、供奉、執著的對宗教情感的追求，弱化對利益的追逐，強化唐卡藝術內在的強大的生命活力。【12】

四、唐卡藝術的良性生態空間的建立（代結論）

首先，要確定唐卡藝術在產業化發展中的定位。在藝術產業化發展趨勢下，唐卡藝術的發展需注重技藝的傳承，創造唐卡藝術精品，深刻的體現藏族傳統文化的精神內涵；其次，在產業化過程中保留民族特色，深度開發傳統文化資源，保護唐卡藝術的民族文化土壤，與藏族地區特色旅游業發展相結合，對唐卡藝術進行適當的宣傳和推廣；再次，重視相關研究，尤其是唐卡藝術產業化發展對策研究，唐卡藝術市場研究，加強人才培養，培養專業的藝術經營人才，開展文化交流活動，利用信息化的宣傳平臺，建立起唐卡藝術的現代化交易機制，建立起唐卡藝術發展的良性生態空間。

文章注釋：

【1】《唐卡拍賣——下一匹市場黑馬》，鴻鵑，見《藝術市場》，2008年第8期。

【2】《藏族傳統繪畫嘎瑪嘎赤畫派傳承歷史與現狀研究》，劉冬梅，見《西藏藝術研究》，2013年第4期。

【3】《唐卡藝術——藏傳噶瑪嘎孜畫派》，康·格桑益希，四川出版集團、四川美術出版社，2012年12月，第176頁。

【4】《德格八邦噶瑪噶孜畫派傳承方式簡述》，雍西，見《康定民族師范高等專科學校學報》，2007年第5期。

【5】齊烏岡巴是西藏第一個本土畫派齊烏岡巴畫派的創始人；門拉頓珠創立了西藏流傳最為廣泛，影響最大的門唐畫派，著有著名的《如來佛身量明析寶論》；欽則欽莫創立了有名的欽則畫派；南喀扎西創立的嘎瑪嘎智畫派，主要流行于康區。

【6】《西藏佛教彩繪彩塑藝術——<如來佛身量明析寶論><彩繪工序明鑒>》，門拉頓珠、杜馬格西·丹增彭措，中國藏學出版社，1997年。

【7】《擴大的市場——基于對青海黃南藏族自治州“唐卡”市場的分析》，李元元，見《青海民族研究》，2012年第3期。

【8】《藏傳噶瑪噶孜畫派唐卡對漢地青綠山水技藝的吸納》，康·格桑益希，見《西藏大學學報》，2010年第1期。

【9】《西藏宗教藝術》，扎雅·諾丹西繞著、謝繼勝譯，西藏人民出版社，1989年，第106頁。

【10】《雪域明珠——藏族唐卡的藝術特色》，凡建秋，四川大學碩士畢業論文，2004年，第4頁。

【11】《唐卡藝術創新評估體系研究》，李浩，見《藝術探索》，2009年第5期。

【12】《從藝術管理看藝術品市場規范》，施虹，見《新美術》，2009年第3期。