在初中古詩詞的教學中如何捕捉意象

王愛珍

（河北省南宮市段蘆頭中學，河北 南宮 055753）

古詩詞的美，集中體現在意象上。意象是作者在作品中創設出來符合自己個性、時代的一種氛圍、情味。它應該是外在的境界——景物，與作者心中的境界——喜怒哀樂的高度統一，是外物與內情的自然融合，是飽含作者感情的藝術畫面。優秀古詩詞中的意與象是完整的、有機的統一體。作者在寫“象”的同時，就注入了他的喜怒哀樂各種情感，“一切景語皆情語也”。而在抒情時，則往往又是寄情于物，借物載情。在古詩詞教學中，教師把握好意象的美。就可以幫助學生從詩句的表層進入作品的“靈魂”，并由此獲得美感。

1 抓住意象，迅速理解詩意

古代詩詞（尤其是寫景抒情類）特別注重營造意境。在教學中教師要引導學生感受詩歌的意境，通過意象的把握，進入詩詞本身所營造的意境之中，調動學生自身的生活積累與審美經驗，通過藝術的聯想與想象，完成詩詞意境的再現與再造。從而引導學生加強審美體驗，提高審美情趣。比如馬致遠的《天凈沙·秋思》就典型地體現了意境美這一特色。在教學時我引導學生首先找出全詩的意象（即詩中描寫的具體事物）：枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬和夕陽一共十個事物。接著，我又引導學生：這十個意象詩人是用什么把它們串聯起來的？通過思考。學生得出結論：是用一種情（即一游子的羈旅愁思）作為線索把它們串起來的。就組成一幅非常美的圖畫（即本詩的意境），請同學們用自己優美的語言，把本詩的意境再現出來。有位學生是這樣描述本詩的意境的——暮靄中，軀干上纏著枯藤的百年古樹無聲聳立，一只烏鴉靜靜地停在古樹枝頭，沒有動，也沒有叫。仿佛和古樹枯藤結成一體。小橋下，一條小溪潺潺流淌。一座農舍悄然而立。在西風勁吹的古道上，一位游子正騎在一匹瘦骨嶙峋的馬上，朝著夕陽走去，漸漸成為一個黑點，消失在地平線多美的意境啊！如果在教學中，我們只是簡單地翻譯一下，那么，古代詩詞教學無疑就變成一杯白開水，哪來這種意境美的感染和熏陶呢?首先，抓住意象，解讀詩句的字面義。讀詩的第一步也是最基本的一步是必須弄清其字面基本的意義，這是進一步理解詩意的前提。要想很快地把握其字面的意義，迅速抓住意象是技巧。如李白的詩《渡荊門送別》的頷聯和頸聯，“山隨平野盡，江入大荒流。月下飛天鏡，云生結海樓”，在這兩聯里，詩人寫的意象有山、平野、江、大荒、月、云等。抓住這些意象，則解讀其字面義為：（詩人）坐在船上，沿長江而下入三峽，來到遼闊的楚地平原之處，高山消失，隨著山勢的變化，滾滾長江也逐漸平靜下來，在遼闊的原野上緩緩流淌。夜晚，詩人坐在船上，抬頭萬里長空，只見一輪明月，猶如天上飛下的一輪明鏡，皎潔澄澈，照著大地。那碧空中的云彩，變幻而莫測，忽而幻成了壯觀的海市蜃樓之景。抓住這些意象我們可以看到詩人由地上寫到天上，由動景而至靜景，由實景而至虛景。層次井然，曲折有致，搖曳生姿。一幅亦真亦幻的山水畫卷，呈現在我們面前。其次，抓住意象中的象征意義，從而迅速把握詩意。在古體詩中，有很多具有特定象征意義的意象。如柳、如月、如雁、如鴉等等。在讀詩時抓住意象也就能很快地關注到這些特定的意象。從而迅速解讀詩意。如《天凈沙·秋思》中的“鴉”，由于鴉到黃昏時會歸巢，從而讓游子產生深深的羈旅之愁。再如《渡荊門送別》中的“月”，它在中國古典詩詞中則代表著送別、思鄉、思念親人等等。其它折柳表示送別，黃葉表示美人遲暮，竹表示氣節，紅葉表示愛情，梧桐表示凄苦，桃花象征美人，紅豆表示相思，菊表隱逸高潔，搗衣表示思念丈夫，吳鉤表示建功立業等等。再次，抓住意象，把握其表達技巧。意象抓住了，詩意理解了，詩的表達技巧就很容易明確。如上面提到的李白《渡荊門送別》中，如果能抓住末聯中的“故鄉水”、“行舟”兩個意象，我們就很容易看出詩人實際上寫的送別之人原來是故鄉的水，而不是友人。故鄉的水多情，不舍詩人的離去，依依不舍，將詩人遠送到荊門之外。在這里詩人用了一貫的擬人的手法來表達這種故鄉之情。這種手法在他的作品中比比皆是。如《夢游天姥呤留別》中“湖月照我影，送我至剡溪”。再如他的名句“舉杯邀明月，對影成三人”等等。當然在這首詩中的頷聯頸聯中詩人由地上寫到天上，由實景寫到虛景，由動寫到靜，可見詩人運用了動靜結合，虛實結合的寫法。

2 欣賞古詩詞，感受詩歌意蘊之美

品味古詩詞的意象，是對古詩詞思想內容和藝術特點等的綜合系統性探討，品味可以從字詞、意境、修辭、寫法等方面進行。對詩歌的字詞句等有特色之處細致評析。如馬致遠的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”全詞幾乎由意象組成，“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“流水”、“人家”、“古道”、“西風”、“瘦馬”、“夕陽”等共同組成了秋色凄涼悲切之景。每一個景象都帶著令人凄清之感。古詩詞中，還有一些客觀事物早就被人們賦予了特定的意義，形成了一些特殊的文學景象。如，大雁南飛，形成了游子們思鄉懷親的寄托；折柳，暗示離別之苦、依依不舍；松、竹、梅、菊表示氣節高雅、孤傲超逸之品性。抓住了這些特色，就大概反映了詩詞的意象了。詩中有畫，畫中有詩，我國古詩詞比比皆是。拿王維來說，盛唐著名詩人與畫家，作為詩人，他被譽為“詩佛”，他的五言詩被譽為“五言之宗匠”；作為畫家，當朝盛譽極高。他的詩，詩中有畫，后人千古傳頌。詩配畫是品味詩境的不錯方法。這種直觀的感受更能增添學生對詩歌的興趣。如杜牧的《江南春》，“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風。”詩一開頭，就像迅速移動的電影鏡頭，掠過南國大地：遼闊的千里江南，黃鶯在歡樂地歌唱，叢叢綠樹映著簇簇紅花；傍水的村莊、依山的城郭、迎風招展的酒旗，一一在望。“南朝四百八十寺，多少樓臺煙雨中”，這里又過渡到江南風光的重要組成部分——寺廟，揉進了滄桑之感，南朝遺留下來的許許多多佛教建筑物在春風春雨中若隱若現，更增添撲朔迷離之美。如果能讓學生對古詩詞作畫，更能增添學生對詩詞意象的體會。例如，教授 《送別》（無名氏）、《山居秋暝》（王維）、《相見歡》（李煜）等，學生創作配畫都很有興致，雖然畫得不是很好，但是通過動手畫、討論和反復修改，充分認識到了詩詞的意象。

總之，《義務教育語文課程標準》對古詩文教學提出了更高的要求，廣大語文教師應遵循《義務教育語文課程標準》，加深學生對古詩詞的理解感悟能力，提高閱讀古詩詞和鑒賞古詩詞的水平，提升學生的文學品位，使學生真正感受到古詩詞的無窮魅力。所以，在初中古詩詞教學中，循象入境，因境悟情，有效地引導學生抓住古詩詞的意象去理解詩作，意義深遠。

［1］宗緒連,等,編.唐詩藝術技巧分類辭典[M].中國人民大學出版社.