從關鍵詞看“海平線”

一個美術雙年展，能夠持續28年，從中涌現了一大批美術界領軍人物，而且創造了諸多第一，這是一件很不容易的事。所以記住和珍惜這個名曰“海平線”的文化品牌，并將它做好做強，使其更具特色，應該成為上海文化的題中之義。

回首“海平線”一路走來的歷程，其可圈可點處值得一一總結。比如它“發現新人，培養新人”的定位，比如它“探索性、學術性、當代性”的主旨，比如它的“主動邀請制”“策展人制”……這點點滴滴積累的經驗，不但可以窺見“開風氣之先”的秘訣，也可以預測它能走到多遠。能走多遠，大概可以通過如下“關鍵詞”管窺。

第一個關鍵詞：胸懷。“海平線”這個平臺的建立和持續發力，從一個側面驗證了上海城市文化的胸懷。不管你是否美協會員，不管你多么年輕，不管你是否有獲獎資歷，不管你是哪種藝術風格，只要有特色有追求，就盡皆接納，這才有了萬千氣象。如今需要反躬自問的是，這種“胸懷”，現在是擴大了，還是局限了？從這個平臺上成長起來的畫家成了畫壇領軍人物和執掌藝術大權的“領導”后，是否能夠擁有當年領導的胸懷？當然，誠如美協主席施大畏所言，“胸懷”不僅僅是容忍，更重要的還有高度，要有引領，要看有沒有學術判斷，有沒有思考。顯然，“升級版胸懷”是提出了更高的要求。欲實現這種要求，既需要制度安排來保障，也需要個人內功來配合，上上下下，均要且行且珍惜。

第二個關鍵詞：新人。年輕人當然是“新人”的主體，但又不完全以年齡為界，這里更強調的是脫離論資排輩的藩籬。畫家王劼音說得很形象到位：“排排坐吃果果，尋求人事上的某種平衡，雖可基本求得皆大歡喜，卻很容易陷入平庸之中。”毋庸諱言的是，在藝術領域，依然閃爍著“官場思維”，在一些畫展中，王劼音所形容的“排排坐吃果果”成為較為普遍的弊端。敢不敢把名不見經傳的青年畫家的優秀畫作放在突出顯眼的位置？敢不敢大尺寸高規格突出畫壇新秀的宣傳？這都需要“勇氣”。而勇氣的來源，可以從“出發的源頭”去尋找——當年創立“海平線”，就是想通過發掘新人新作，撬開藝術天地。當一個品牌“成年”后，經常需要回到“童年”，想一想“出發的初衷”，從那兒重新獲得思想資源和前行動力。

第三個關鍵詞：個性。個性意味著創新，意味著百花齊放。所謂海派，它不是一個流派，海派即無派，它是各種流派聚散融合的統稱。農業文明發達的地方，容易聚集地域性藝術流派；而魔都上海，已然有百年成熟城市史，身居其間的藝術家，帶著各種背景置身其中，必然呈現迥異的藝術風格。加之西風東漸的長期熏陶和濡染，古今中外各種藝術元素的碰撞、對接、融合、變異，使得“海派”之謂包羅萬象。在當下，如何使得新人新作呈現極具個性化的風貌，并讓這些個性化藝術拼合成真正的城市萬花筒，實乃需要創新鼎力助推的手段。個性化越豐富，“海派”越精彩。“一窩蜂”看似熱鬧，但必然趨于雷同，這不是海派風格。

到了“回顧總結海平線”的時候，所以本刊不吝版面予以深度追蹤和全景掃描。但在肯定品牌價值的同時，我們更屬意于重新出發。既然“海平線”是一個自我完善和創新的平臺，它理應不斷拷問自身的存在價值，尋求自己的文化定位，在沿襲和承續的同時，更要創新和發展。我們高度評價“海平線”的藝術品格和“上海態度”，是寄望于它：在良好的“基因”下，獲得健康成長的各種因素：人文環境、思想環境，藝術環境。同時務必居安思危，對一座偉大的藝術城市而言，這個品牌的影響力，還是不夠的。