散文風骨及其精神敘事

吳佳駿

古人作畫，素有“氣韻”之說。氣韻是否生動，是評判一幅畫作優劣的重要標準之一。所謂“氣”，即指表現對象的內在精神、風骨神采；“韻”則指藝術風韻、情韻。如元代美術史論家楊維楨在《圖繪寶鑒序》中寫道：“故論畫之高下者，有傳形，有傳神。傳神者，氣韻生動是也……”此論雖為言畫，卻同樣適用于散文寫作。

一篇優秀的散文，也理應是“氣韻生動”的。換言之，或可稱之為“風骨”和“精神”。風骨體現作品的品質和境界，而精神則決定散文的深度和內涵，二者缺一不可。否則，哪怕你依賴的題材再特殊，主旨再宏大，也終究不過一堆文字瓦礫而已。

檢視當下的散文創作，不少作者喜歡在形式和技法上玩兒花樣，或沉溺于自我的玄思與假想中逍遙取樂，或鉆進歷史的故紙堆里咬文嚼字，故作高深，而唯獨少見深邃的精神光芒和鮮活的生命氣場。正如沈從文曾經批評過的那樣：“近來人總不會寫人敘事，用許多文字，卻寫不出人的特點，寫不出性情，敘事不清楚。作議論，易頭頭是道，其實是抄襲教條少新意深知；作敘述，簡直看不出一點真正情感。筆都呆呆的，極不自然。”

其實，大多數人讀散文，并不奢望能在其中獲得豐贍、廣博的知識，更多的則是尋求一種情感的慰藉和心靈的洗禮罷了。只有與讀者的內心建立起對話關系的作品，才稱得上是好散文。一味的高蹈、虛浮，小題大做，移花接木，而不注重對情感層面的深度開掘和精神世界的深刻探索，寫出的作品終究是蒼白無力的，自然也就缺乏風骨和精神指向。