“對于哈薩克音樂的傳承和發(fā)展，我既樂觀，又悲觀”

李劍

5月，正是伊犁河谷的好季節(jié)。除了天藍水清之外，還有草原上的蟲鳴花香，歌聲悠揚。5月14日，中央音樂學院教授和云峰帶領學生張富蘭、龍婧等一行，前來伊犁采風，開啟了為期三天的以哈薩克音樂為主的探訪之行。

和云峰教授為長年從事中國少數(shù)民族音樂理論、口頭與非物質文化遺產(chǎn)等領域研究的學者。伊犁州歌舞團的專業(yè)表演、草原阿肯的即興彈唱、伊犁師范學院學生的熱情展示……這次探訪，對于和云峰教授來說，如果用一句話總結，那就是“我既樂觀，又悲觀”。“當然，這個樂觀與悲觀均是相對的”，和教授補充說。

“我最高興的是同學們在學習自己喜愛的、值得傳承的音樂”

在伊犁的草原上、牧民家里，常常能夠聽到牧民們高亢的歌聲。哈薩克人的生活中，常有兩件事物相伴，一是駿馬，二是詩歌，若再論一件，那一定是冬不拉了。

和云峰教授的樂觀在于這草原上源遠流長的哈薩克民間音樂如今仍然得以傳承。“這次采風，我們接觸到了很多哈薩克民間音樂的傳承人。在傳承人方面，哈薩克民間音樂從國家到地方的四級傳承體系都有，這值得贊賞?！币驗閷Ψ俏镔|文化遺產(chǎn)的保護，說到底，就是對傳承人的保護。

和云峰教授說，哈薩克音樂具有非常鮮明的特色，對于國人來說也并不陌生，“比如，《燕子》《可愛的一朵玫瑰花》等，都是人們耳熟能詳?shù)墓_克民歌曲目”。此次采風，走進尼勒克縣里的草原人家，他所看到的也是牧民們對于本族文化的認同，“他們都覺得這種民族文化是值得傳承的”。這是一種文化自覺的表現(xiàn)。和云峰教授曾著有《“有所為”亦“有所不為”—論音樂類非物質文化遺產(chǎn)保護的基本理念與實踐方法》一文，其中指出：

“通過近25年的田野工作與經(jīng)驗判斷：本民族對自己傳統(tǒng)音樂文化所產(chǎn)生的‘自覺行為，最終能決定該民族音樂文化的價值取向和心理認同。那些尚需現(xiàn)代都市專家、學者理論‘哺乳的民族，至多只能產(chǎn)生幾許‘自我認知的價值取向和心理認同。然而眾所周知，在民族學理論中，從‘自我到‘自覺的過程，往往需要較長的歷史積淀、社會交融、文化涵化與心理認同等‘歷練過程。因此，我們期待各個民族均能‘自覺僅非‘自我?！?/p>

這種對民族文化的自覺意識也可以從伊犁師范學院學生學習本民族音樂的熱情中窺得一二。

學生們成立了哈薩克族民族樂團，樂團演奏了傳統(tǒng)樂器庫布孜、冬不拉，表演了阿肯彈唱、傳統(tǒng)曲目《天鵝》以及哈薩克族婚嫁歌曲等。

有學生問，對于民族音樂，該如何傳承、提高？

這是一個可以面向所有民間音樂的問題。在全球化、現(xiàn)代化的進程中，那些古老的，維系著民族認同、文化情感的民間音樂形式該如何面對沖擊，得以生存？

和云峰教授說，什么叫傳承？你知道它的價值，能夠保住屬于它的地域文化，這就是傳承。而首先你要知道自己的民族文化與其它民族文化的同與不同，才有可能處理好傳承與保護、發(fā)展與提高的相互關系。

“我最高興的是同學們在學習自己喜愛的、值得傳承的音樂。”他說，“你們的肩上既承載著民族文化傳承的重任，也承擔著傳統(tǒng)音樂傳承和傳播的使命?！?/p>

“民間音樂的傳承要保留DNA，但不能僅將它變?yōu)闃颖尽?/p>

和云峰教授的悲觀在于神態(tài)結構、生活方式、語言環(huán)境的轉變，這一切的改變，必定帶來一些傳統(tǒng)音樂形式在民間的淡化，而傳承也淪為一種被動行為。哈薩克民間音樂，比如冬不拉彈唱，多為即興演唱，唱詞具有隨意性。這種音樂形式重在阿肯的即興能力。由于哈薩克族生活方式的轉變，新一代的哈薩克族對于本族語言的陌生，阿肯彈唱的傳承面也一定是越來越窄。

只有發(fā)展，方能傳承。

和云峰教授說，哈薩克民間音樂的DNA需要保存下來，因為這里包含著族群的記憶、審美的積淀，“但不能將它僅僅變?yōu)闃颖??！?/p>

樣本，在于模仿，復制?！翱伤囆g發(fā)展的最大忌諱就是雷同，藝術家追求的終極目標就是個性的滿足與情感的宜泄，在某種意義上看，藝術的發(fā)展、進步是永恒和主流，而發(fā)展與進步的最大特征就是求新、求變。因為我們必須證實、承認：‘變則興，不變則亡這一世間萬事萬物傳承、發(fā)展的恒定規(guī)律——即傳承是相對的，變異是絕對的。各民族世代承襲的音樂文化亦概莫能外?！保ㄒ姟丁坝兴鶠椤币唷坝兴粸椤薄撘魳奉惙俏镔|文化遺產(chǎn)保護的基本理念與實踐方法》，和云峰著，《中國音樂》2008年第2期）

對于哈薩克音樂，他仍然秉持這一觀點，生活方式、語言環(huán)境的改變、趨同，無疑不可避免。所謂傳統(tǒng)，也是一個不斷變化的過程?！八?，文化漸變是可以的”，所要摒棄和抵制的是人為導致的突變和禁變。突變，會導致文化中的民族記憶無以尋蹤，而禁變則是將其淪為樣本，無可發(fā)展，終而為人們所淡漠?！耙虼?，只有在民族、歷史、社會、文化轉型中適應和實現(xiàn)轉型的民族、地區(qū)的傳統(tǒng)音樂，才可能獲得廣闊的生存空間，并在不斷的轉型中變得越來越具有生命力。”

因此，傳承，亦即意味著能接受變化，允許發(fā)展和創(chuàng)新。而對哈薩克音樂的保護，更應尊重其原始形態(tài)，譬如不能人為去固定其節(jié)拍節(jié)奏、調式調性，允許它以一種即興的彈唱方式在新的環(huán)境里獲得發(fā)展。

另外，他還建議，對于哈薩克音樂，還需要加大推介和宣傳的力度，增加與其它民族和地區(qū)的音樂交流。其次，尋找與現(xiàn)代生活方式對接的軌道，比如，也可以通過交響樂等多種形式對外傳播哈薩克音樂。

一種民間音樂能走到那里，能走多遠，最終要看它是否能在變化的環(huán)境中尋得存在的土壤與發(fā)展的空間，而人們，又愿意為這土壤的探尋做出多少努力。