論歌唱藝術(shù)中的情感表現(xiàn)

謝羽丹

摘要：情感是藝術(shù)的最根本法則，是藝術(shù)作品的靈魂；它更是歌唱的生命，因?yàn)槁晿匪囆g(shù)在眾多的藝術(shù)中，情感因素最為突出。演唱的藝術(shù)魅力與美感效果，不僅僅是聲樂技巧的展現(xiàn)，更取決于演唱者的情感表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：情感 聲樂 演唱 情感 表達(dá)

本文將對(duì)情感在聲樂藝術(shù)作品中的重要性、歌唱中如何運(yùn)用情感以及歌唱中的情感功能等進(jìn)行分析研究，同時(shí)對(duì)它進(jìn)行梳理、分析、總結(jié)、概括及其歸納。

一、情感是歌唱藝術(shù)的生命

聲樂，即人聲的音樂，是人類創(chuàng)造的最早的藝術(shù)形式之一。它是一門集生理學(xué)﹑心理學(xué)﹑物理學(xué)﹑音響學(xué)﹑哲學(xué)等為一體，通過利用聲音藝術(shù)技巧（具體說，它是通過旋律﹑速度﹑節(jié)奏﹑聲音﹑力量﹑音色等演唱要素），從而反映人們精神和思想活動(dòng)的綜合藝術(shù)學(xué)科。情感是藝術(shù)的最根本法則，是藝術(shù)作品的靈魂；它更是歌唱的生命，因?yàn)槁晿匪囆g(shù)在眾多的藝術(shù)中，情感因素最為突出。音樂不僅僅是聲音的藝術(shù)，更是情感的藝術(shù)。而在西方歷史上，感情論音樂美學(xué)最重要的代表人物法國的黑格爾，在《美學(xué)》中更反復(fù)強(qiáng)調(diào)音樂的內(nèi)容與情感的表現(xiàn)，認(rèn)為情感才是音樂所要據(jù)為己有的領(lǐng)域。所以說歌唱者在演唱時(shí)的情感表現(xiàn)，直接決定了其演唱歌曲的藝術(shù)魅力與美感效果。因此，再好的聲音沒有情感的加入，最多也只能算是一個(gè)優(yōu)質(zhì)的“發(fā)音器”而已，稱不上真正的聲樂藝術(shù)。這就是為什么許多聲樂藝術(shù)家都反對(duì)純技術(shù)、技巧、裝腔作勢(shì)的演唱，而是把聲樂作品的情感表達(dá)作為聲樂作品中不可或缺和不容忽視的一個(gè)重要組成部分的原因，這足以見得情感表達(dá)對(duì)于聲樂作品的重要性。

二、怎樣在歌唱中正確表達(dá)情感

在聲樂演唱中，情感的表達(dá)方式是一個(gè)互相影響而又聯(lián)系的整體，單純地模仿和表演是很難把歌曲作品的情感底蘊(yùn)真實(shí)的表現(xiàn)出來的。同時(shí)，演唱者的個(gè)性特征會(huì)在不同程度上影響作品的情感表達(dá)，而演唱者個(gè)人的情感表現(xiàn)方式也會(huì)在作品中展現(xiàn)出來。要準(zhǔn)確表達(dá)作品的思想情感，演唱者應(yīng)該注意以下幾點(diǎn)：

（一）理解作品為前提

每一首聲樂作品都反映了不同的時(shí)代背景和社會(huì)風(fēng)貌，同時(shí)蘊(yùn)含著作曲家的深切情意，凝聚著作曲家的強(qiáng)烈感情。演唱者就不知道應(yīng)該如何去替他演繹，更不懂得怎樣把自己對(duì)生活的體驗(yàn)和對(duì)作品的理解在歌曲中表達(dá)出來。所以只有將演唱技巧把作品的思想感情和藝術(shù)內(nèi)涵表現(xiàn)得淋漓盡致，才能使歌曲的意境在歌唱者的演繹過程中得到升華。

具體到演唱中，拿到一首新歌應(yīng)該先逐字逐句的體會(huì)詞作者的用意以及歌曲的時(shí)代背景和思想感情，正確理解它的內(nèi)在含義。同時(shí)，還要通過歌譜發(fā)掘和領(lǐng)會(huì)歌曲中的旋律和表情術(shù)語。再仔細(xì)分析當(dāng)中的句法﹑語法和句與句之間的內(nèi)在邏輯關(guān)系（如果演唱的是外文歌曲，首先還應(yīng)該了解每個(gè)單詞的中文意譯，歌曲的創(chuàng)作時(shí)代背景和風(fēng)格﹑流派特點(diǎn)）。最后通過聲音、表情、身體語言去表現(xiàn)它的內(nèi)在潛意。俗語說“鑼鼓聽聲，說話聽音”，也是這個(gè)意思。很多有經(jīng)驗(yàn)的歌唱家，拿到一首新作品之后，也都總是先把朗誦歌詞，體會(huì)節(jié)奏，再反復(fù)推敲其中的表現(xiàn)手法。可見歌唱者理解得越深，感受就會(huì)越深，在演唱時(shí)的表達(dá)就會(huì)越純真、越完美。

（二）設(shè)置情景，豐富想象

演唱中的藝術(shù)想象是指演唱者頭腦中在原有的表象（個(gè)人在生活中感知過的任何事物，當(dāng)前在頭腦中再次出現(xiàn)的映象）基礎(chǔ)上加工改造形成新形象的心理過程。演唱者在表達(dá)歌曲的感情色彩時(shí)，不僅能回憶和感知過去生活中出現(xiàn)的這些形象，而且在這種感知的基礎(chǔ)上形成歌曲的新形象。而演唱中的想象正是伴隨著情感而產(chǎn)生和發(fā)展的，它直接與感情體驗(yàn)聯(lián)系在一起。我們欣賞歌唱家的演唱時(shí)，歌聲可以把我們帶到悲傷﹑焦慮﹑憤怒﹑怨恨﹑痛苦的感情里去，也可以把我們帶到希望﹑歡喜﹑愛慕﹑活潑﹑徘徊﹑勝利的情感中去。就如《牧歌》中的歌詞就把我們帶到藍(lán)藍(lán)的天空，雪白的羊群，碧綠的草原中去。

劉和剛的演唱就是一個(gè)很好的例子。在參加第十二屆CCTV央視青年歌手電視大獎(jiǎng)賽民族唱法個(gè)人單項(xiàng)賽，他參賽的最后一首歌《父親》時(shí)，評(píng)委張也以及不少現(xiàn)場(chǎng)觀眾都感動(dòng)得哭了。最終他以情深意濃的演唱捧得了金獎(jiǎng)。在團(tuán)體賽中他同樣以聲情并茂的演唱得到過百分（100.13分）的歷史最高分。“想想你的背影，我感受了堅(jiān)韌；撫摸你的雙手，我摸到了艱辛”――這就是劉和剛父親真實(shí)的寫照。劉和剛說：“每當(dāng)唱起《父親》這首歌時(shí)，我都會(huì)熱淚盈眶，想象歌詞中的情景，正如父親再一次的出現(xiàn)在我跟前，因?yàn)楦赣H所經(jīng)歷的一切幾乎與歌詞內(nèi)容相同。不要說‘摸，就是看一眼父親的雙手，我就想哭。”正是將對(duì)父親的真情實(shí)感以及生活的艱辛融入演唱的想象，劉和剛才能在比賽中如此出色。賽后有歌迷對(duì)他說：“我在聽你唱那首《兒行千里》的時(shí)候，我也流淚了！”劉和剛回答說：“這首歌和我的生活相似，反映了我的生活和情感。”可見作為一名演唱者，要唱好一首歌曲，感動(dòng)欣賞者，必須運(yùn)用想象的力量，使自己融入所演唱的角色中，投入于歌曲所描繪的景象中，才能準(zhǔn)確地表達(dá)歌曲生動(dòng)如詡的人物形象和感動(dòng)欣賞者。

（三）博覽群書，擴(kuò)大視野，提高綜合素質(zhì)

一個(gè)演員或歌唱者文學(xué)修養(yǎng)的深淺，直接影響著他對(duì)藝術(shù)作品內(nèi)涵的理解。學(xué)識(shí)越淵博，生活經(jīng)驗(yàn)越豐富，表象儲(chǔ)蓄越充實(shí)，情感表達(dá)的能力也就越強(qiáng)；相反知識(shí)不豐富，視野不開闊，單純地從聲樂和演唱技巧來表現(xiàn)，這樣的演唱是不能把感情表達(dá)出來的。一般的藝術(shù)歌曲或者民歌，分析和理解其基本內(nèi)容和思想感情是不難的。但是像《春江花月夜》、《紅豆詞》、《陽關(guān)三疊》一類的古曲作品，沒有一定的文學(xué)修養(yǎng)，就可能在理解作品內(nèi)容上出現(xiàn)困難。

所以文化修養(yǎng)對(duì)聲樂藝術(shù)演唱者來說，是至關(guān)重要的，如果我們不能認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，沒有切實(shí)地去提高文化修養(yǎng)，那演唱就會(huì)變得力不從心、枯燥乏味。因此，深厚的文化修養(yǎng)能使演唱者從哲學(xué)的高度、思想的高度、人性的高度去觸摸聲樂藝術(shù)最深邃、最本質(zhì)的東西。演唱者應(yīng)該重視開拓知識(shí)面，在學(xué)習(xí)好專業(yè)的基礎(chǔ)上多學(xué)習(xí)有關(guān)歷史、美學(xué)、心理學(xué)、生理學(xué)等課程，筑建一個(gè)一專多能的優(yōu)化知識(shí)結(jié)構(gòu)，更直接廣泛地接觸生活，豐富文化知識(shí)和生活經(jīng)驗(yàn)。掌握了這些知識(shí)技能，演唱者才能對(duì)聲樂作品的時(shí)代背景、表現(xiàn)特征、藝術(shù)手法、民族特色等，進(jìn)行分析和掌握，然后根據(jù)聲樂作品的文學(xué)內(nèi)容、音樂風(fēng)格和表現(xiàn)特征進(jìn)行更合適的設(shè)計(jì)與調(diào)整，從而使這首聲樂作品的藝術(shù)處理和表現(xiàn)，更合乎作者的創(chuàng)作意圖和所要表達(dá)的思想感情。

（四）避免追求音效，炫耀技巧

前面談到，演唱的藝術(shù)魅力與美感效果，不僅僅是聲樂技巧的展現(xiàn)，更取決于演唱者的情感表現(xiàn)。歌唱藝術(shù)是聲音與情感表達(dá)巧妙結(jié)合的完整體。所以，歌唱時(shí)純粹地賣弄嗓音，炫耀技巧是呆板枯燥，而沒有生命力的，只有以情帶聲、以聲傳情、聲情并茂、情真意切，才能使聲音動(dòng)聽、傳情、賞心悅目，也只有做到情感主動(dòng)歌唱技巧從屬于情感表達(dá)，才能達(dá)到演唱者和欣賞者都準(zhǔn)確理解作品、感受作品、享受作品，在作品描述的意境、情景中釋放情感、愉悅身心、達(dá)到情感共鳴。

世界聞名的男高音歌唱家卡雷拉斯曾經(jīng)說：“我始終認(rèn)為聲樂技巧應(yīng)為表演服務(wù)，而不光是為了表現(xiàn)聲音技巧本身，更不應(yīng)該使聽眾感到僅僅是技巧。”所以，哪怕在連聲時(shí)，也要注意聲音與情感表現(xiàn)的關(guān)系，培養(yǎng)出有感情的聲音。如果歌唱中不帶情感，不注重情感在音樂作品中的融入，聲音就沒有生命力表現(xiàn)、沒有血液的流淌、沒有心跳的歌聲，更不用說感人肺腑的效果了。因此，情感表達(dá)是主導(dǎo)演唱者運(yùn)用演唱技巧完美演繹作品的重要前提。當(dāng)然，技術(shù)被動(dòng)不等同于技術(shù)可以低劣，相反情感必須要以精湛純熟的技術(shù)為前提和基礎(chǔ)，否則情感主動(dòng)就是無力歌唱的表現(xiàn)。

三、聲樂演唱中的情感功能

歌唱者的情感和情緒具有感染性。人與人之間的情感交流正是通過情感、情緒的感染功能，才能以情動(dòng)情。文學(xué)作品、電影、電視劇、戲劇、音樂、舞蹈等無不是以情動(dòng)人的。如：在民族矛盾尖銳的時(shí)期，《黃水謠》《義勇軍進(jìn)行曲》等抗日救亡歌曲就曾激勵(lì)起中華兒女的強(qiáng)烈共鳴，激發(fā)了他們的愛國熱情，時(shí)值毅然走向名族斗爭的前線：猶如今天所唱的《我愛你，中國》《祖國之戀》，就會(huì)使人聯(lián)想到祖國的大好河山，壯麗景色，激起人們對(duì)祖國的無比熱愛之情。演唱者在表演時(shí)越是投入，其演唱就越具有感染力。夏利亞平就是通過面部表情和身體語言來表達(dá)其體驗(yàn)到歌曲技藝高超的程度而被稱為“偉大的面部表情和做手勢(shì)的能手”。他“以唱、做俱佳，表達(dá)樂曲入木三分，刻畫人物栩栩如生著稱”，而稱為俄羅斯聲樂史上最杰出的代表人物。

四、結(jié)語

聲樂是一門綜合性的藝術(shù)學(xué)科，它的完成需要演唱者豐富的情感體驗(yàn)，生活經(jīng)驗(yàn)和藝術(shù)體驗(yàn)完美地結(jié)合，演唱者只有懂得和掌握了如何運(yùn)用情感表達(dá)的手法和途徑，才能把作品內(nèi)在的情感表達(dá)出來供給聽眾欣賞和感受，達(dá)到與聽眾情感共鳴的效果。在聲樂演唱中，合理、準(zhǔn)確地把作品的情感與演唱者個(gè)人的情感有機(jī)結(jié)合并表達(dá)出來，才是聲樂演唱的最好境界。

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