談民歌演唱中的情感表現

李 麗

（同江市群眾藝術館 黑龍江 同江 156400）

談民歌演唱中的情感表現

李 麗

（同江市群眾藝術館 黑龍江 同江 156400）

民歌來自人民，又哺育人民。它是普及最廣的音樂形式，凡有族群的地方就有民歌。民歌集中體現了真情、真景，情景交融，熔鑄出極富表現的情韻。每首民歌就像璞玉一樣，在廣泛的傳唱中，經過人們不斷的充實、更改、變化和精心雕琢，其情感色彩更為鮮艷奪目。古往今來，唱情是民歌演唱中重要的一環，民歌的每一句唱，都是人們內心思想感情的流露，演唱者只有置于民歌所表現的情感之中，將技巧與感情融為一體，才能賦予民歌以較強的生命力和感染力。

民歌；演唱；情感

民歌情感的產生具有一定的規律，必須是“感于物而動”（《樂記》），反映著客觀事物與主觀需要之間的體驗程度和認知關系。每首民歌都是在情生于景，景寄于情，情景相生，自成聲律的主客觀積極參與下完成的。“景隨情至，情系景生，吐人所不能吐之情，描人所不能描之景”，這里的“景”字不是單指自然景物，而是指民歌中所描繪的人、物、事、場景、情感的綜合。

一首民歌，如果沒有情，等于一棵樹沒有根，所以說，“情者歌之根”。每首民歌都有一個情感基調，或深情贊頌，或歡快熱情，或明朗開闊，或哀婉傷感等。這是因為情感基調是每首民歌情感表現的總的趨勢，它體現出一種情感的整體綜合，而這正是高度概括民歌的主題表現所需要的。歌唱主要是唱意、唱情、唱心。從“即意生情”、“以情帶聲”，求得“情聲并茂”來打動人心。例如，浙江嘉善民歌《踏車山歌》（嘉善田歌·急急歌），是一種結構非常有特點的“長歌”。所謂長歌，即“把四句頭中的某一句（一般是第三名或第五句）用疊句的形式加以擴充”（《中國民歌集成·浙江卷》），使曲體在整體上發生變化。兩頭都用［滴落聲］，它的歌腔舒展，旋律起伏透迤，具有濃厚的抒情性。演唱者必須在歌唱中，把握吳地山歌含蓄婉轉的基本個性，運用音色上的剛、柔、濃、淡和力度、速度上的強、弱、快、慢、抑、揚、頓、挫來描情，注重咬字和行腔，使吳地山歌風格韻味更強、更濃。從第三句轉入［急急歌］段落。這是由快速（八分之一拍）——突慢（四分之一拍）——快速（八分之一拍）——突慢（四分之一拍）——快速（八分之一拍）組成的交替式的“趕句”結構。這種快和突慢的交替句式，是為特定情節和特定情緒設定的，如果演唱者沒有情感的整體貫穿體驗，是很難進入到本首民歌規定的情景中的。這首歌演唱中不管是級進或跳進，不論是單音腔或者是多音腔，都和吳語的字音的高低關系及語詞的句逗節奏相合。演唱者必須純熟地運用吳語方言聲韻規律，做到出字清、歸韻準、收音正。在聲圓腔滿、行腔順暢中，表達這首民歌所要求的那種清晰、靈活、急促、柔中帶剛、鮮明的規定情景和思想感情。演唱者只有將詞情、曲情的內涵體會得正確、深刻，才能通過聲音將它們完美地傳達給觀眾。

民歌在演唱時，氣息的運用與氣口的安排上，具有重要的表情作用。俗話說“動情即動氣，情動而氣生”，說明“氣隨情生，情隨氣轉”，也就是傳統聲樂藝術要求的“望文知義，因義生情，以情引氣，因氣出聲，用字行腔，聲情并茂”。例如，《孟姜女》運用一年四季不同的花名來襯托人物悲苦的心情，能夠形象地、具體地起到渲染作用。第一句“正月里來是新春”，旋律由低到高，再由高到低，形成一個波浪型。感情悲戚哀怨，氣息則時強時弱，表現主人公的沉痛嘆息。第二句旋律形成兩個波浪音區向下擴展，移至低音區，演唱者在表現主人公的情緒悲哀、沉痛時，以情引氣，因情成態，用嘆氣情態表現人物凄清的傷感。第三句“人家丈夫團圓聚”轉第一句下方四度音，形成一個更加低沉的嘆息聲。演唱者用氣與情、氣與腔的完美結合，把她深切思夫盼歸的心情描摹得楚楚動人。第四句“奴家的丈夫造長城”，后半句與第二句相同，都在低音區運行，悲憤的情緒更加一層。演唱者需運用氣的技巧，將字與字、腔與腔之間順氣勢自然銜接，使凄婉、怨恨、悲涼之情得到進一步抒發，催人淚下。

民歌演唱中的情，必須以聲情表現詞情和曲情。這三者是不可分割的統一體。著名的民間藝術家，無不以真情作為藝術理想與追求；而民歌的佳作，又何嘗不以真情的“奇香”流芳傳世呢！例如，河北民歌《小白菜》，堪稱河北乃至華北平原民間歌曲的優秀代表。它所反映的是舊社會一個十分普遍的社會現象：幼年喪母，繼母虐待，兒童身心倍受摧殘的家庭悲劇。這首民歌采用上下句式，共七段，幾乎是一字一音。演唱這首歌曲，需充分把握詞情悲涼、曲情哀傷的情感基調，調動力度、節奏以及氣息等各種技巧的變化，去施展曲情的魅力，以感人、動人的聲情令聽者動容。

J652.2

A

1007-0125（2015）06-0093-01