李煒：致前女友“只是懷舊，不算懷念”

4年前，李煒獲得“快樂男聲”全國總冠軍，出道至今已經發行了兩張個人專輯。在他的音樂才華獲得認可的同時，李煒也因為與蘇醒“搶女友”在臺北演出后臺被后者大打出手，后蘇醒因打人事件被天娛開除，而李煒此后也與牽涉的女生夏航燕分手。

“我等待脫胎換骨之后蛻變的靈魂，換一種眼神換個笑容換一個身份。”沉寂兩年的他，歷經“脫胎換骨”，希望卷土重來。對于新專輯《脫胎換骨》，李煒坦言這是一張真正意義上的專輯，和第一張專輯相比，自己參與了企劃、設計、制作，無論是曲風還是內容，都更加成熟。面對往昔舊事，更顯得小心翼翼。當問及為何名為“脫胎換骨”時，李煒說，只要人生還要繼續就要往前走，勇敢做自己。愛情也好家人也好，離開的時候放在心里就好了。

脫胎換骨——前女友讓自己更成熟

音樂周刊：等了兩年終于有自己的作品，很多歌迷一直在網上留言支持你，你覺得支撐你到現在的動力到底是什么？

李煒：其實這兩年時間我有在學習、充電，包括籌備專輯的時候，我會發現，歌迷有一直在耐心等待，我覺得等待的過程我也一樣。其實我也很糾結，我到底是要馬上做好一張唱片就發呢，還是把唱片做到最好，自己覺得OK再發？所以當時我有糾結過，因為如果你不發片的話，你的曝光率、所有一切都會下降。后來我想通了，我覺得無論如何作品最重要，因為所有曝光、所有一切都會慢慢淡去，只有音樂作品會一直留下來，我覺得既然這樣子我就把音樂做到最好。我可以一年不出現，我可以兩年不出現，但是我一旦出現的時候，我一定非常自豪并且很自信地跟大家推薦我的音樂，我的作品一定是可以給大家說“請聽我的歌”，而不是說“這是我的新歌”……

音樂周刊：終于出了這張新專輯，《脫胎換骨》，為什么要取這樣一個名字？

李煒：因為要跟兩年之前第一張唱片有個很不一樣的自己，我覺得兩年前那張唱片是英倫迷幻一點的感覺，這張其實10首歌當中有7首不同類型的音樂，基于這樣的改變，我覺得是非常“脫胎換骨”，很不一樣的李煒，但又是非常“李煒”的一張唱片。

音樂周刊：還有個副標題叫——致前女友？

李煒：這首歌其實大家聽到之后都能感同身受。每個人都談過戀愛，每段感情都會教給你很多事情，我的性格就是那種“只是懷舊，不算懷念”。林夕老師跟我聊完之后發現，我們的感情觀也是一樣的。愛情也好家人也好，離開的時候放在心里就好了。

音樂周刊：你從之前的戀情中學到什么？

李煒：讓自己更成熟吧。所有的事情都會讓你更加知道你要什么，很多人教會你很多東西，然后又離開。

音樂周刊：有了新的戀情會公布嗎？

李煒：目前是沒有的，因為都在忙唱片，有了之后會不會公布……我也不知道。

音樂周刊：網上說你是短腿帥哥，你會介意這個說法嗎？

李煒：我腿有多短！有爭議才是好事吧，所以我覺得沒所謂。

脫胎換骨——“七宗罪”一層層褪掉

音樂周刊：我聽了這張專輯，感覺有七種不同的風格，這張專輯你有多少創作在里頭？

李煒：有一首歌是我自己的一種態度，叫《暗夜啟示錄》，還有《脫胎換骨》里RAP的部分。

音樂周刊：剛才說到《脫胎換骨》的RAP，專輯主打歌和專輯是同名歌曲，這首歌靈感來自哪里？

李煒：當時覺得，我需要加入一些想法跟創意，從編曲上面甚至是唱腔上面，都和第一張完全不一樣，而且這首歌其實還蠻難唱的，真假聲轉換，對我來說也是一個挑戰，所以我每次唱現場的時候都會小緊張一下。

音樂周刊：這首歌MV曝光之后也受到了很大的關注，這次為什么會找到黃中平導演來執導你的MV？

李煒：因為黃中平導演是我從小看著他MV長大的導演，我受他的MV審美影響還蠻大的，我也很榮幸能夠跟他合作。

音樂周刊：MV非常精彩，里面詮釋了“七宗罪”的東西，你覺得七宗罪跟你這首歌的內容有什么聯系？

李煒：在我看來，中平導演給的創意應該是用七宗罪展現脫胎換骨之后的一種狀態吧，這首歌曲用七宗罪來表示最后一點一點把所有身上的、人格里有的不好的東西，一層一層褪掉，像這張專輯也是，大家可以看到，這張專輯它也是一層一層地褪掉，很難打開。

音樂周刊：專輯設計也是專門請了大師。

李煒：對，聶永真大師，他是一層又一層，再一層，再一層……所以專輯的整體設計也是“脫胎換骨”的概念。

脫胎換骨——曲風像周董是向他致敬

音樂周刊：據說《脫胎換骨》這首歌詞寫了兩個月？

李煒：對，曲兩三天就寫完了，但詞寫了快兩個月。

音樂周刊：其實很多歌迷在留言，這個曲風感覺還蠻驚喜的。

李煒：是嗎？

音樂周刊：你會排斥有人說在你這首歌中找到了周董嗎？

李煒：其實我一點都不排斥這首歌有點像他早期的曲風，因為我是聽他的歌長大的，可以這么講，我最早開始唱Rap就是因為聽他的歌，然后才開始唱Rap，這首歌的曲風，可以算是向他致敬吧。

音樂周刊：像我們這一代都是聽他的歌長大。

李煒：對，基本上中學時代跟高中時代都是聽他的歌，他的很多音樂放出來覺得畫面倒轉到了中學時代。

音樂周刊：聽編曲的時候，其實你就感覺到有點類似于他的歌？

李煒：其實我當時寫好旋律的時候，就覺得它的旋律走向還蠻……他早期的風格，所以其實算是向他致敬啦，但詞的話，我覺得是我自己的風格。

音樂周刊：詞還真的很大一段，好多典故。

李煒：詞還蠻有我自己的風格。

音樂周刊：很多隱秘的東西在文字里面。

李煒：對。所以我蠻開心能夠把這首詞寫完的，其實當時我擔心會不會唱片都已經全部弄好就在等我這首詞還沒好，然后也一直被制作人催，說你怎么還沒寫完啊，我也一直說等一下等一下，也一直逼自己做了很多，之前覺得寫詞還蠻容易的，我寫一些東西可能就幾天或一個禮拜，但這首歌寫了兩個月，就跟這張唱片《脫胎換骨》一樣，我覺得你可以兩個月時間做好一張專輯，你也可以兩年時間做好一張專輯，但我一定相信用兩年時間做出來的專輯一定比兩個月時間做得要好。

音樂周刊：其實這首歌也是凝聚了很多人的心血在里面，希望大家仔細聆聽里面的詞。

李煒：對，這首歌是賣詞。

脫胎換骨——3位制作人打造7種曲風

音樂周刊：這張專輯和三個制作人同時合作，會不會有時感到紛亂？

李煒：這張唱片里面有三個制作人，有北京的曲世聰、臺灣的陳雷、香港的陳奐仁，三種不同風格的制作人，再加上融合七種不同音樂元素的專輯，我覺得這張我做的還蠻多元化的，所以沒有好壞之分，我覺得能夠做音樂是一件很享受的事情，能夠最終呈現給大家這張《脫胎換骨》專輯，這么多的音樂元素，這么多不同的制作風格，我已經很滿足了，很謝謝三位制作老師一起跟我完成這張專輯。

音樂周刊：他們三個在錄音間工作的時候，狀態有什么不一樣嗎？哪個老師更有默契一點？

李煒：都很好玩，我覺得音樂就是跟玩一樣，其實這張唱片就是因為有三位制作人，所以在溝通上面可能會有一些拖延的狀況，但我覺得這也很正常，因為很多的事情你是不知道會發生什么樣的狀況的，所以計劃趕不上變化，但我覺得最終呈現出來的音樂，很讓人滿意。

音樂周刊：的確這次呈現了很多不同的歌曲曲風在專輯里，你有沒有考慮這樣會模糊掉大家對你的個人特色和風格？

李煒：就像周杰倫講過一句話叫做“沒有突破才是最大的突破”，我覺得我這張唱片就是因為有這么多的曲風，我的個人風格跟特質就是，什么曲風我都會去唱，而且我會把什么樣的音樂風格的類型都把握得很好，所以這就是我對我之后音樂風格的定義，我不會說以什么樣音樂風格為主，其實這張專輯雖然有七種音樂風格，但還是以慢歌為主，我只會有一個大概的方向，以快、中、慢作為方向，但是音樂風格會有非常多種的延伸跟變化。

音樂周刊：對你來說慢歌是你未來主要的方向是嗎？

李煒：不一定，因為對于現在的我來講，慢歌最得心應手，但其實也可以看到里面有一些爵士的部分，慢歌也分很多種，有民謠、有Pop，各種各樣的類型，即使是慢歌，想把慢歌唱好也不是一件容易的事情。