略談演唱技巧與表現方法

牛欣雨蘭州大學藝術學院

略談演唱技巧與表現方法

牛欣雨
蘭州大學藝術學院

本文從歌唱姿勢、呼吸方法、發聲的技巧、咬字吐字的練習以及歌曲表現需要注意的幾個重要方面對演唱技巧與表現方法進行了解讀。管窺蠡測，個人淺見，希望匡誤扶正。

演唱技巧；表現方法；歌唱姿勢；咬字吐字；歌曲表現

歌唱是演唱者的二度創作，這個藝術再創造的過程不亞于原創付出的心血，歌曲的詩詞和音樂是“紙上文章”，只有通過演唱者的表演才能表現給觀眾，才能夠“唱活”并使之紅遍大江南北。做為演唱者，要注重多方面的學習，不斷提高自己的藝術素質，促進藝術再創造的水平的提升。下面逐做例舉。

一、歌唱姿勢

許多人擁有一副好嗓子，卻不懂得正確的歌唱姿勢而得不到最佳的歌唱效果。正確的姿勢，氣息運用自如，發音良好，支持歌唱者保持良好的心態。在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。用腰部的力來唱高音，等于將一個長形的氣球充滿氣后，用手將下半部一捏，那上半部就脹滿起來，這好比是橫膈膜已上升到頂點，不能再上升。我們將腰部吸滿了氣，然后整個腰部及下面張開的肋骨向內一收，胸部挺出，就好象用手捏氣球的作用一樣，產生了一股強烈、上升的氣流，而這正是我們唱高音要用的。

二、注意呼吸方式

唱歌要用“氣”唱，剛開始唱高音不要用很大的力，（用氣）輕唱上去后，再穩定用力。歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛煉身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息，好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“阿媽的胸膛，養育生命的天堂，”這一句時，氣息不穩的歌手可能一下就把“天”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣給放跑了，如果后面有不換氣的長句就無法完成。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時保持蠟燭不搖晃吧！這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢？當然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動加快，你的氣息就更穩不住了。

三、發聲技巧

一般沒有學過聲樂的人發聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發音，我們叫它聲音發“白”，沒有色彩、沒有過濾。聲音應該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個聲音應是豎立的，靠后的。找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時，發出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發聲，男聲喉結壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會發現聲音比以前要大多了。經常靠墻練習有助于發聲，因為靠墻可以接觸你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。你可以這樣做：閉上嘴巴，發出“嗯”的音，稍帶點深情的感覺，“嗯”的長一點，會感覺頭和胸前在震動，經常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；如果氣息好，這種共鳴會給你的聲音添色不少。

四、歌曲表現需要注意的幾個重要方面：

1.熟悉和了解作品。

唱好一首歌，首先要了解作品，所謂“知己知彼、百戰不殆”就是這個道理。在你不熟悉、不了解它的情況下唱一首歌，如果只知道拿起來看也不看張嘴就唱，那么要想準確地將它的內容風格表達出來是根本不可能的，在拿到一首歌時，一定要做好準備工作。

2.掌握好歌曲的節奏。

節奏是音樂的支柱、樂感的標志。我們在掌握歌曲的節奏時，既要做到準確穩定。更需富有動感，充滿活力。比如二拍子的節奏是強、弱強弱；三拍子是節奏是強、弱、弱；四拍子則是強、弱、次強、弱，這些看似簡單的節拍特點，在歌曲演唱的實踐中卻未必容易做到，甚至常常被演唱者所忽視，致使歌曲的演唱缺少基本的律動感。

3.藝術的處理。

有了對歌曲的真情實感后，就應該對歌曲處理有一個全面的總體設想，這里包括整個歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等問題。當然這些設想不是盲目的或是隨心所欲的，歌曲的結構、曲體、調式旋律的起伏發展，直到節奏、和聲等給演唱者以藝術表現的總啟示，它們可以指引歌者內在情緒的走向，找到全曲的高潮及歌曲的層次。在演唱中特別要把握好藝術的對比性，如一首歌的敘述性和歌唱性的區別，一首歌曲中強弱、輕重的變化，其中最關鍵的是要找到歌曲的高點（高潮處）和低點。一般來說要突出高點，一定要把低點放低，一定要有鋪墊的過程，否則一個勁兒地強或一個勁兒地弱是達不到藝術效果的。處理歌曲時，畫龍點睛的部分往往是一些重點句、字。重點的詞句要在咬字吐字上、感情上予以強調，要一句一字地，甚至在一個經過音上深下功夫，反復練唱，認真尋味，找到最適宜的表現手法。

歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的了解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情并茂。技與藝，即聲與情，一向是歌唱中血肉相連的兩個部分。歌唱的人聲是以人身的整體作為樂器從事歌唱的，絕非只靠嗓子、氣息或共鳴就能單獨完成的，歌唱是全身心都參與的一種表演藝術，不僅全部身體都要參加，而且包括你的靈魂。歌唱應成為諸種因素融匯于一個整體中的扣人心弦的完美藝術。

綜上所述，在平時的訓練中，要加強整體歌唱的意識，使歌唱發聲與情感表達同時進行，使聲、字、情成為一體，養成用心靈歌唱的習慣。