線由心生

蔣瑩 武斌

摘 ?要：中國繪畫的線表達(dá)形式是經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展演變而成熟起來的，其本身不僅是具有造型與抒情達(dá)意等功能的視覺審美媒介，它本身就是一種具有獨(dú)立審美品格的視覺審美形式，擁有獨(dú)特的視覺審美魅力。

關(guān)鍵詞：中國繪畫;線描;視覺審美;造型;魅力

中國繪畫線表達(dá)形式的發(fā)展應(yīng)符合推動需要，繼承傳統(tǒng)，在把握住傳統(tǒng)線表達(dá)形式的獨(dú)特魅力與精神內(nèi)涵的同時，還要拓展線表達(dá)形式的表現(xiàn)形態(tài)，建立起符合現(xiàn)代審美規(guī)范的線表達(dá)形式。

一、線描視覺審美的發(fā)展演變

綜觀中國繪畫的歷史，可以發(fā)現(xiàn)，中國繪畫的發(fā)展史也就是線描的發(fā)展史。中國歷代繪畫，線描的形式一直延續(xù)運(yùn)用和不斷發(fā)展。首先從歷史的發(fā)展流程上分以下幾個歷史階段對線描的基本發(fā)展?fàn)顩r進(jìn)行了解。

線描視覺審美的原始形態(tài)。遠(yuǎn)在舊石器發(fā)展晚期，人們已經(jīng)開始運(yùn)用簡單的符號化線條在巖石上、器物上記錄生活狀況和對理想生活的美好訴求。商周時期青銅器紋飾中的線條，是對原始彩陶繪畫的繼承和發(fā)展。戰(zhàn)國時期出現(xiàn)了具有真正獨(dú)立意義的人物繪畫，是中國繪畫線描的最初級展現(xiàn)，正式確立了中國傳統(tǒng)繪畫以線造型的主體地位。秦漢時期是中國繪畫飛速發(fā)展的發(fā)展，特別是漢代，由于思想的解放，使線條形態(tài)多樣化，奔放的情感增強(qiáng)了線條運(yùn)動感和張力十足的視覺效果，形成特殊的面貌。

晉南北朝時期線的發(fā)展成熟。南齊謝赫提出“六法論”，其中的“骨法用筆”將以線型提高的一個理論高度，被明確的作為繪畫視覺審美準(zhǔn)則，成為古代畫家的創(chuàng)作方針。

逐漸完美的隋唐五代線視覺審美。唐五代時期工筆人物畫作品向我們展示了絢麗精美，輝煌燦爛的線描視覺審美。線條的表現(xiàn)形態(tài)在此時期逐漸完美，自身的審美趣味表現(xiàn)出獨(dú)特的視覺審美魅力。

繼往開來的兩宋線描視覺審美。兩宋是唐代之后繪畫視覺審美的又一個鼎盛時期，山水畫、花鳥畫、人物畫三種畫科共同構(gòu)成了并峙的局面。兩宋時期的山水畫，隨著其視覺審美特色的逐漸成熟，用筆用線上越來越向率性和粗狂靠近，而與傳統(tǒng)中國繪畫的線描視覺審美慢慢拉開了距離。

文人畫興盛的元明清線描。元明清時期，文人畫占據(jù)了主流地位。隨著人物畫的衰微，山水畫和花鳥畫則開始步入成熟和鼎盛。文人畫家用其主觀化、個性化的筆墨馳騁情懷，抒寫性靈，與“詩言志”、“詩緣情”的文學(xué)傳統(tǒng)一脈相承。中國繪畫的筆墨情趣在文人畫家的手中張揚(yáng)到了極致。

綜觀中國繪畫線描的發(fā)展過程，線的形式逐漸增多，表現(xiàn)力不斷加強(qiáng)，線條逐漸具有獨(dú)立的審美價值，畫家對筆墨意趣的追求使客體形象的表現(xiàn)更加傳神。線的運(yùn)用作為中國繪畫的形式表達(dá)形式樹立了牢固而不可動搖的堅實地位。

二、線的造型功能與抒情特性

中國繪畫，在歷史發(fā)展中形成了自己嚴(yán)整的體系和獨(dú)特鮮明的視覺審美風(fēng)格，以線造型是中國繪畫的重要特點(diǎn)。特別是人物畫的本體表達(dá)形式規(guī)定了“形似”的重要性，“神似”固然是本質(zhì)追求，但若過分強(qiáng)調(diào)傳神，而輕視形體結(jié)構(gòu)，會喪失工筆畫獨(dú)特的視覺審美魅力。

線的寫實造型功能。線的寫實性的造型功能主要體現(xiàn)在它對物象形體與輪廓的界定上。畫家在刻畫人物形象時，通過對人物全面細(xì)致的體察和分析，透過人物外在形體結(jié)構(gòu)，獲取人物的自然精神本性，而人物形象的形體結(jié)構(gòu)和精神實質(zhì)是畫家借助于線的寫實造型功能刻畫出來的，通過線的粗細(xì)、疏密、輕重緩急、剛?cè)釓?qiáng)弱以及濃淡干濕來表現(xiàn)不同形體的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感。

總而言之，線是寓有畫家的情思和意境的，畫家運(yùn)用線描形象抒寫出心中的情感與理想精神境界，展現(xiàn)出線條的抒情達(dá)意功能特性。

三、線在當(dāng)代工筆人物繪畫中的拓展演變

隨著工筆畫外延的拓展，除了寫實一極發(fā)展，還有著朝寫意一端的視覺審美走向。就“線”造型的表達(dá)形式上講，這種寫意趨向的工筆畫不但區(qū)別于寫實工筆畫，也有別于傳統(tǒng)工筆畫，表現(xiàn)為畫家通過廣泛借鑒滲入現(xiàn)代審美觀念，強(qiáng)化傳統(tǒng)繪畫主觀表現(xiàn)的一面，在工筆畫創(chuàng)作中注重線的寫意性，表現(xiàn)而非再現(xiàn)，豐富了工筆畫的線條表現(xiàn)語匯，創(chuàng)作了各樣的視覺審美程式。

“線”在當(dāng)代工筆人物畫中的基本表現(xiàn)形式，反映了畫家們對中國工筆人物畫從不同角度，用不同方式所作的種種創(chuàng)新和探索。體現(xiàn)出“線”在當(dāng)代表現(xiàn)出的新的豐富內(nèi)涵。同時也說明了“線”在不同時期的表現(xiàn)和內(nèi)容傳達(dá)是由于畫家賦于“線”的思想觀念不同，進(jìn)而造成不同的視覺效果。因此，如何理解評價“線”的當(dāng)代表現(xiàn)形式是關(guān)系到能否正確理解中國工筆人物探索與研究，創(chuàng)新與發(fā)展的重要課題之一。事實證明，“線”的多形式內(nèi)涵，多觀念，多元化在當(dāng)代中國工筆人物畫中的表現(xiàn)，一定會為工筆人物畫創(chuàng)新與發(fā)展注入新活力，使工筆人物畫更具有發(fā)展意義。

結(jié)論

中國繪畫的線表達(dá)形式是經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展演變而成熟起來的，其本身不僅是具有造型與抒情達(dá)意等功能的視覺審美媒介，它本身就是一種具有獨(dú)立審美品格的視覺審美形式，擁有獨(dú)特的視覺審美魅力。

追求線型表達(dá)形式傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合已成為當(dāng)今工筆畫壇不少畫家的共識，因此，每一位有責(zé)任心的工筆人物畫家都應(yīng)認(rèn)真思考如何在建構(gòu)具有現(xiàn)代審美意義的線型表達(dá)形式的同時，既能保持本民族文化品格的視覺審美底蘊(yùn)，又能吸收外來視覺審美的有益因子，賦予傳統(tǒng)線表達(dá)形式以新的發(fā)展精神，真正處理好傳統(tǒng)與現(xiàn)代，繼承與發(fā)展的關(guān)系。

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[7]呂鳳子.中國繪畫法研究[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1987.（作者單位：蔣瑩/德宏師范高等專科學(xué)校;武斌/昆明理工大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院）