藝術(shù)的本質(zhì)探討

崔武杰 （武漢理工大學 430000）

藝術(shù)的本質(zhì)探討

崔武杰 （武漢理工大學 430000）

談到藝術(shù)，我們可能會很自然的想到很多藝術(shù)家和藝術(shù)作品。但當我們談到藝術(shù)本質(zhì)的問題時，我們又很難說出到底什么才是藝術(shù)的本質(zhì)。我們很難給藝術(shù)本質(zhì)下一個明確的定義，因為藝術(shù)的本質(zhì)涉及的范圍甚廣，它不僅是哲學問題，更是美學上需要解決的問題。而本文在探討藝術(shù)本質(zhì)的問題時，通過對西方美學史上具有代表性的關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的學說進行研究與探討，再結(jié)合藝術(shù)的重要特征和藝術(shù)作品對其進行討論和思考，來領(lǐng)會藝術(shù)本質(zhì)的真諦。

藝術(shù)；藝術(shù)本質(zhì)；藝術(shù)的重要特征；藝術(shù)作品

關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的問題，或許我們每個人都有不同的見解，但這并不會影響我們對于藝術(shù)本質(zhì)的探討。藝術(shù)本來就是人類對世界的客觀認識或反映，所以說在探討藝術(shù)本質(zhì)的時候一定要理性與感性相結(jié)合，從多方面對其進行深刻的研究。無論是西方的史學家和美學家，還是我國古代的一些思想家和藝術(shù)家們，在探討藝術(shù)本質(zhì)的問題時都有很多相通的地方，從不同角度和方向提出了很多精辟的、頗有意義的見解比如。比如說西方美學家和哲學家對于藝術(shù)本質(zhì)的早期探索 “宇宙精神說”“主觀精神說”等，對于藝術(shù)本質(zhì)的解答都有很大的幫助。其次還要結(jié)合藝術(shù)的特征和藝術(shù)作品來更好的探討藝術(shù)的本質(zhì)。

一、藝術(shù)本質(zhì)的幾種代表性學說

對于藝術(shù)，我們要從整體上來看。藝術(shù)更是對世界本質(zhì)的認識或反映，具有自己特定的本質(zhì)，也是對世界表象的、感性的認識，這兩者是缺一不可，互相統(tǒng)一的。在漫漫人類歷史發(fā)展中，有很多的哲學家、美學家和藝術(shù)家們對藝術(shù)本質(zhì)問題提出了許多種看法，有代表性的幾種學說最著名的有“宇宙精神說”“主觀精神說”“模仿說或再現(xiàn)說”等。西方的一些美學家有很多頗有見解的看法，比如以柏拉圖為代表的“宇宙精神說”，他認為理性世界是第一性，感性世界是第二性，藝術(shù)世界則是第三性。而德國古典學家康德提出的“主觀精神說”，則認為藝術(shù)是“生命本體的沖動”，是“自我意識的表現(xiàn)” ，人的這種絕對精神是藝術(shù)家創(chuàng)造作品的根本源泉和動力。而另一位德國哲學家尼采，同樣認為人的主觀意志是宇宙萬物的主宰，是創(chuàng)作的源泉。模仿說是對現(xiàn)實生活的模仿和再現(xiàn)。藝術(shù)在不知不覺中模仿著自然萬物，就像德謨克利特說，我們從蜘蛛的習性學會了縫補：從燕子的筑巢學會了建設(shè)房子等等。而俄國民主主義革命者車爾尼雪夫斯基則更明確的指出藝術(shù)是現(xiàn)實，而它的本質(zhì)就是對生活的再現(xiàn)。

二、藝術(shù)的重要特征

藝術(shù)是人類史上最重要文化形態(tài)之一,有很多其他學科不能替代的重要特征。而這些獨特的特征能夠幫助我們更好的去了解藝術(shù)的本質(zhì)。其主要表現(xiàn)在藝術(shù)的形象性、審美性和情感性等基本特征上。形象性是通過塑造某種形象，表達明確的理性內(nèi)容，來揭示某種道理，沒有藝術(shù)的形象性，又何談藝術(shù)呢？所以說形象性是藝術(shù)最重要和最基本的特征之一。而藝術(shù)形象更是主觀與客觀的統(tǒng)一，不是憑空想象的，是藝術(shù)家對生活現(xiàn)實的加工，是內(nèi)容與形式的高度統(tǒng)一，更是將抽象的概念巧妙的轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。情感性是藝術(shù)的另一個重要特征。情感是人的一種心理反應(yīng)，而藝術(shù)品就是人類性感的一種表現(xiàn)形式，人的喜怒哀樂等情感都可以在藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來。情感促進了藝術(shù)作品的誕生，讓藝術(shù)家們產(chǎn)生激情，表達自己的內(nèi)心寫照。藝術(shù)欣賞更是一種情感性體驗，在藝術(shù)欣賞過程中引起人們情感的共鳴。而藝術(shù)情感是追求自由的情感，是追求個人的情感，而這種情感通常寄托在藝術(shù)作品和藝術(shù)形象上。比如我國古代著名的田園詩人陶淵明在其《歸園田居》中的著名詩句“采菊東籬下，悠然見南山”，表達了作者本身怡然自得的心情和安貧樂道的情懷，更能夠讓讀者或聽眾產(chǎn)生強烈的精神共鳴。沒有了審美性，人們就不會對藝術(shù)產(chǎn)生共鳴，更談不上藝術(shù)的價值和意義。藝術(shù)的審美性總是伴隨著藝術(shù)品，讓我們在欣賞藝術(shù)作品的時候得到美的感受。藝術(shù)的審美性也是歷史長期發(fā)展而來的，更是人類審美意識的集中體現(xiàn)，更與人類的審美學密不可分。藝術(shù)美是集中的，純粹的，理想的，但是與此同時，藝術(shù)審美不僅僅單指藝術(shù)的美感，當然它還應(yīng)該反映丑，這更體現(xiàn)了藝術(shù)審美的包容性。

三、藝術(shù)本質(zhì)在藝術(shù)作品中的表現(xiàn)

在探討藝術(shù)本質(zhì)的問題時，一定結(jié)合藝術(shù)作品來展開，只有這樣才可以將藝術(shù)這種比較抽象和復雜的概念呈現(xiàn)出來。而藝術(shù)本質(zhì)的特征，如審美性和情感性，總是在藝術(shù)作品中體現(xiàn)。藝術(shù)作品大多是藝術(shù)家對生活的審美創(chuàng)造，更是一個特殊的生產(chǎn)過程，是藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)晶。那些流芳百世，為人傳頌的藝術(shù)作品必定是具有審美性、形象性和情感性。沒有這些特征，人們也不會發(fā)自內(nèi)心的去欣賞和喜愛，更談不上將其作為理想中的精神境界加以追求。我們會發(fā)現(xiàn)有很多著名的畫家都會沉醉于那些歐洲著名的博物館或美術(shù)館的藝術(shù)作品，有些藝術(shù)家會在里面待上整整一天，甚至連續(xù)幾周都去參觀學習。那種對于藝術(shù)精神層面的追求和忘我的態(tài)度，讓我們不禁感慨藝術(shù)作品帶給我們的影響力。而藝術(shù)作品最大的價值就是通過審美性，潛移默化的提高人們的審美和鑒賞能力，給人的生活中帶來美的享受。而在藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家會不知不覺的受到藝術(shù)本質(zhì)特征的影響，這種引導作用對藝術(shù)家有很重要的作用。藝術(shù)家在創(chuàng)作藝術(shù)作品的時候總會將自己對生活的感悟和認知，以及自己的經(jīng)歷投入到作品中。藝術(shù)作品的形成又會受到一些外在和內(nèi)在的影響，正是這種特殊的創(chuàng)作過程，才使得藝術(shù)作品能夠給人們帶來獨特的審美趣味，引起人們對于藝術(shù)作品的癡迷和追求。所以在藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中，要巧妙的結(jié)合藝術(shù)本質(zhì)的一些特征，再結(jié)合藝術(shù)作品的構(gòu)成因素，創(chuàng)作出具有感性與理性、內(nèi)容和形式高度統(tǒng)一的藝術(shù)作品。

四、結(jié)語

藝術(shù)通過審美性和情感性來體現(xiàn)先藝術(shù)的價值和意義。正是在于這一切特征都是通過作用于人的精神領(lǐng)域，使人獲得精神上而不是物質(zhì)或生理上的審美享受。藝術(shù)正是通過這種潛移默化的作用來影響人們的精神世界和現(xiàn)實生活。而藝術(shù)作品正是將這種藝術(shù)本質(zhì)的特征顯現(xiàn)出來，使人們在欣賞藝術(shù)作品的時候能夠獲得精神享受和共鳴，消除人們在生活中不愉快的因素，帶來美的感觸。所以我們在理解藝術(shù)本質(zhì)的除了要結(jié)合一些關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的代表學說，以及藝術(shù)本質(zhì)特征外，更要對藝術(shù)作品的欣賞來更好的理解藝術(shù)本質(zhì)。當然，要解決藝術(shù)本質(zhì)的問題，僅僅這些分析和論斷是遠遠不夠的，還要結(jié)合更多學科知識和藝術(shù)實踐來解答。而對于藝術(shù)本質(zhì)的探索還在繼續(xù)，這也就是藝術(shù)帶給我們的魅力所在吧。

[1]張黔．藝術(shù)原理．北京大學出版社，2008．

[2]楊先藝．藝術(shù)概論．清華大學出版社，北京交通大學出版社，2009．

[3]朱光潛．西方美學史．人民大學出版社，2004

[4]席勒．美育書簡．徐恒醇,譯．中國文聯(lián)出版社，1984．

崔武杰（1990-），男，漢族，武漢理工大學研究生，平面設(shè)計藝術(shù)碩士。