羅 玲 (四川文理學院音樂與演藝學院 635000)
民族傳統舞蹈是舞蹈藝術的重要組成部分,也是中華民族文化的有機組成。民族舞蹈作為民族文化的象征,有其獨特的文化內涵和歷史意義,它深刻反映了民族文化發展的足跡和整體的規律。民族舞蹈的傳承與發展對于繼承優秀的傳統文化有著十分重要的意義,教育作為繼承文化的途徑和主戰場,是開展民族舞蹈教學工作、傳承舞蹈文化的重要窗口。正因為如此,學校的師生都要充分意識到學習民族舞蹈文化的重要性,讓民族舞蹈融入到學校的舞蹈教學工作中來,從而讓民族文化得到更好地傳承和發展。這也是新時期文化傳承發揚工作對于高校提出的新要求。
校園舞蹈興起于20世紀20年代,在校園舞蹈的興起階段,主要是開展針對學校的學生進行形體美育的教育工作,所以,被稱之為“校園舞蹈”。
早期的校園舞蹈主要是以針對人體各種不同的體位、簡單步伐的訓練為手段,從而在促進學生身體協調性的同時,提高學生整體的健康水平。在當時的校園舞蹈教學中,并沒有開始注意到舞蹈對于人思想情感的表達、精神面貌的呈現方面的意義,只是作為一種純粹的教學活動而已。
在今天的校園舞蹈教學中,內容和形式都發生了很大的變化與發展。
從形式上來看,當下的校園舞蹈是指學校里有學生參與的舞蹈活動,它涵蓋了不同年齡段學生所參與的各種舞蹈項目,包含了健美操、拉丁舞、爵士舞、街舞、古典舞蹈、各類民族舞蹈等豐富的形式內容。校園舞蹈也開始成為學校里的一種文化,一種審美教育。校園舞蹈只限于學校這一特定的范圍,表演者為學校師生這一特定的群體對象。只有符合這兩個條件才能被稱之為“校園舞蹈”,否則,再優秀的舞蹈作品也不能稱之為校園舞蹈。
校園舞蹈是學校進行美育教育以及素質教育的重要組成部分,它是校園文化的一個不可缺少的子文化。校園舞蹈文化具有健身愉人、陶怡情操、培養對于美的鑒賞能力的目的,它并非是專業性的舞蹈技能學習,只是一種普及型的舞蹈教育。校園舞蹈作為學校的一種重要的美育教育,其藝術本身所具有的內含是其他的技藝所無法取而代之的。
民族舞蹈產生于民間,并在民間得到廣泛的流傳,民族舞蹈具有鮮明的風格深受廣大人民群眾所喜愛。它是對各民族人民的勞作情況、斗爭情況、交際生活以及愛情生活的真實反映。每一個地區和民族在歷史傳統、生活方式、民族性格等方面都有著很大的差異,這種差異也造就了不同形式、不同風格的民族舞蹈。民族舞蹈都有其獨特的風格面貌,種類也是多種多樣。
在民族文化的多樣化中,各種民族舞蹈如同怒放的花朵一般五彩紛呈,在民間得到廣泛的流傳。同時也為其他舞蹈形式的產生以及發展帶來了取之不盡的素材作為參考。民族舞蹈是各民族勞動人民對于藝術的高度提煉,作為民族的瑰寶就如同寶石一般流光溢彩散發著無限的光芒,民族舞蹈本身具有的生機與活力使得民族舞蹈深深地扎根于民間這塊沃土之中,其發展形式也更加的枝繁葉茂。作為中華民族傳統文化的精華,民族舞蹈可以說是民族文化中的一個璀璨的明珠。
隨著人們生活水平的日益提高,對于精神文明的要求也越來越高,欣賞水平也隨之提高。民族舞蹈因為其富有的優美舞姿以及神秘感逐漸開始受到人們的關注,開始走進人們的視野當中。在校園里,民族舞蹈文化也開始受到青春活潑的學生群體的接受和喜愛。他們樂于通過舞蹈的形式展現自己、抒發自己的感情。這是民族舞蹈的魅力所在,也是民族舞蹈走進校園的開始。
從文化發展的歷史足跡來看,任何一種優秀文化都有它獨特的功能和意義,這是文化得以繼承和發展的根本原因。一個民族的繼承和的發揚很大程度上是通過民族文化得以實現的。學校作為傳承文化的殿堂,無疑也是民間的優秀文化得以流傳的主要途徑和平臺。民間傳統舞蹈在學校的繼承是學校傳承文化的需要,更是文化繼承的需要。
首先,高校本身的環境對于民族文化的繼承和發展十分有利,是民族舞蹈走向社會的一種重要途徑。高校學生通常來自祖國的不同地域、不同民族,學生對于自己民族的舞蹈文化都有著很深的認同感,同時學生之間對于各民族的舞蹈文化加以交流探討,有利于民族舞蹈的傳承與發揚。
其次,高校老師在進行民族舞蹈的教學工作時,可以采用多種方式進行授課,例如教師直接教授或者是播放民族舞蹈的相關視頻等。教師要引導學生全面系統地了解各種民族舞蹈的風格特征以及舞蹈體裁,加深同學們對與不同民族舞蹈文化的認識,注重舞蹈本身對于人的思想情感的表達作用,激發同學們學習民族舞蹈的興趣。
在學生學習舞蹈的過程中,學生之間要加強溝通與交流,提高對于民族舞蹈的認識。教師要引導學生主動地發現不同風格的民族舞蹈的特點以及舞蹈背后的故事,讓學生帶著情感進行民族舞蹈的學習。同時也提高同學們對于民族舞蹈的欣賞能力。
在教師進行民族舞蹈的教學活動時,不僅要傳授同學們民族舞蹈中的動作要領,更為重要的是要關注到舞蹈本身蘊含的感情,加強學生對于舞蹈中蘊含的民族情感、民族風格的理解,增強學生對于民族舞蹈文化的認同。讓學生通過對舞蹈技巧的掌握以及舞蹈精神的領悟,從而達到舞蹈技巧與舞蹈精神兩方面的完美結合。教師要注重訓練對于學生情感的自我展現能力,從而更好地傳承中華民族的優秀傳統文化。對于民族舞蹈的教學不能過于雜亂,學校要把學習民族舞蹈的主動權交給同學們,學生可以依據自己的興趣愛好以及實際情況選修民族舞蹈的不同項目。如“筷子舞”“蘆笙舞”“竹竿舞”等,民族舞蹈的學習在于精而不在于多。
高校要定期舉辦民族舞蹈的匯報演出,在檢驗學生學習民族舞蹈的成果的同時,增強社會大眾對于民族舞蹈的認知度,擴大民族舞蹈在社會上的影響力。這樣,可以吸引到更多的人聚焦于民族優秀的傳統舞蹈,參與到傳統舞蹈的學習中來,進而推動民族舞蹈的社會化發展進程。
民族舞蹈融入到學校的舞蹈教學任務之中,學校將不同民族的優秀舞蹈文化進行整合教育,這是民族舞蹈發展的主要途徑。這種結合不僅推動了民族文化在學術與表演這兩個方面與教育工作的融合,也拓寬了優秀民族舞蹈文化發展與創造的空間。通過學校教育手段再借助民族文化自身的魅力重新煥發出生機與希望,推動民族舞蹈的再次發展是其在學校進行繼承的主要目的。
在許多的節日慶典活動中都有民族舞蹈的演出,從中我們可以領略到古老而豐富的傳統舞中所蘊含的魅力與文化。在學校進行民族舞蹈的教授時,教師要引領學生去欣賞民族舞蹈中所蘊含的魅力。研究民族舞蹈時也要注意對民族舞蹈產生的時代文化背景、人們生活與勞作的體驗和民族行為等方面進行剖析。讓傳統文化通過教育的途徑得到更好的發展。
任何一種文化要想獲得傳承與發展,必須要經過不斷分化、合化的過程。文化需通過各種文化之間的交流與整合來獲得長遠的發展。在這個過程中,為了更加符合時代發展的需要會不斷產生出新的文化形態。
我國擁有著56個民族,是一個非常典型的多民族國家。眾多的民族形態、地理地貌方面的差異、人們從事生產勞作的差異等這些因素的不同也切割了不同民族的民間舞蹈的發展空間,致使不同民族的舞蹈文化形成了差異性明顯的豐富無比的文化遺產。但就目前來看,受全球化的影響,傳統的民族舞蹈也受到了巨大的打擊,導致優秀的傳統文化發展緩慢。當前有許多的優秀民族舞蹈還處在原產于、本民族的發展范圍。這雖然在很大程度上使民族舞蹈的原生形態得以保留,但是卻不利于民族舞蹈的繼承與發展。現如今,原生與變異共存已經成為文化傳承的主要趨勢,當前我國的社會環境已經發生了翻天覆地的變化,這也給民族舞蹈的生存空間帶來了巨大的改變。
在這樣的社會環境之下,民族舞蹈的發展就需要學校的教育工作者在吸收和借鑒外來優秀舞蹈文化的基礎之上,對于我國的民族舞蹈進行大膽創新。對于外來的舞蹈文化要取其長補其短,選擇真正適合我國民族舞蹈的部分為我所用,剔除與民族舞蹈不相適應的地方,從而使民族舞蹈與學校的文化建設工作相適應。
民族舞蹈是民族文化的瑰寶,應該得到傳承與發揚。民族舞蹈與學校舞蹈教育工作的融合不僅可以豐富學校舞蹈教育的形式,讓學生領略到民族舞蹈的魅力,給學生提供學習民族舞蹈的機會,帶動校園舞蹈文化的發展。更為重要的是,這種舞蹈文化的傳承對于中華民族優秀傳統文化的繼承與發揚有著重要的意義。學校應該注重對于民族優秀舞蹈文化的教學工作,制定切實可行的方案政策,吸引師生參與其中。學生本人也要對此有著明確的認識,中華民族的優秀傳統文化不能丟失,這是一個民族的根,是一個國家和民族發展進步的基礎,一個優秀的民族要有屬于自己的文化,沒有自己文化的民族只能是其他國家或者民族的效仿者。
[1]韓國峰.淺談民族舞蹈的繼承和發展[J].赤峰學院學報:漢文哲學社會科學版, 2005 (4):93-93.
[2]張志萍.感悟民族民間舞蹈的繼承創新與發展[J].貴州大學學報:藝術版, 2006(1):64-68.
[3]紀迎紅.淺談中國民族民間舞的發展及繼承[J].大眾文藝, 2012(22):198-198.