新媒體藝術之初探
——電子音樂的“啟發”

梁奕飛 （四川音樂學院作曲技術研究中心 610000）

新媒體藝術之初探
——電子音樂的“啟發”

梁奕飛 （四川音樂學院作曲技術研究中心 610000）

近些年來，隨著先進科學技術的發展，新媒體藝術在中國才被不斷地提及和重視，而在我的印象中這門學科總讓人覺得抽象，離大眾的視野還有距離。可是，當新興的專業詞匯與專業技術以及其形式的多樣性與現代性進入我們的聽覺和視覺時，慢慢的就會對這門學科有新的認識。新媒體藝術從抽象藝術到更為接近生活的藝術，從大眾少有耳聞到交互感應中的與生活的緊密聯系，作者通過對新媒體藝術的初探，對電子音樂的多樣性、繼承傳統民族民間音樂的方式以及對未來創作理念的啟發三方面進行了闡述。試圖通過新媒體藝術的啟發，尋找到創作的新元素和新理念。

新媒體藝術；電子音樂；多樣性；繼承方式；創作理念

引言

近些年來，隨著先進科學技術的發展，新媒體藝術在中國才被不斷地提及和重視，而在我的印象中這門學科總讓人覺得抽象，離大眾的視野還有距離。可是，當新興的專業詞匯與專業技術以及其形式的多樣性與現代性進入我們的聽覺和視覺時，慢慢的就會對這門學科有新的認識。

新媒體藝術從領域上分為網絡文學、舞蹈、視覺、影視、音樂；從實現方式上分為臨場演出、遠程交互、虛擬現實、網絡、互動裝置，其他媒介技術。這樣多種形式的新媒體藝術在中國有巨大的發展空間，如果說我們在運用其他媒介作為藝術表現手段時，經常會想到東方與西方、傳統與現代之間錯綜復雜的關系，在新媒體藝術里，這些幾乎不再成為問題。不管東方還是西方我們用的是同樣的硬件與軟件，同樣的操作方式與程序，大家在技術上是有共同語言的。

對新媒體藝術之音樂鄰域的初探，不管從新媒體藝術的歷史、定義、發展、現狀，還是大眾接受、定位、形式上看，新媒體藝術作曲高科技時代的產物，具有劃時代的特點。新媒體藝術是科學和技術的完美結合，通過數字化合成等技術來重新的構造我們的世界。其外部表現給人們以神秘感和抽象感，其實不然，因為在新媒體藝術之電子音樂這一領域中最強調的就是交互感應，而這種觀念恰恰與我們的生活緊密相連。這一領域已經在不經意中深入到了現代的藝術與生活的各個領域中。本文即是探尋新媒體藝術中的電子音樂多樣性，以其為入口對新媒體藝術中電子音樂領域與民族民間音樂、傳統創作理念結合，所帶來的啟發與創新。

一、電子音樂的多樣性

在這個科技高速發展的時代，藝術家都在用最新的科技創作作品。新媒體藝術中的電子音樂同樣如此。音樂家們用最現代化的方式貼切地表達和反映現代社會的各種狀態，他們用音樂的形式表達著科技的高速發展。電子音樂的概念是在二十世紀70年代才成為中國大眾都知道的音樂形式。其形式多種多樣。與傳統媒介相比較而言，新媒體藝術另有一種感動觀眾的途徑與方式，兩者各有利弊，是相互補充而絕非相互取代。我們需要的是盡可能多的表現方式，而非某種壓倒一切的方式，它只會形成新的單調和無聊。

1.演出形式的多樣性

電子音樂領域包含著極為廣泛、豐富的演出形式。分為以下幾種形式：計算機程序設計，演奏者與計算機的互動；樂器及現場交互式電子音響；利用其它裝置進行實時互動；異地實時網絡互動新媒體音樂。其中還有與現場樂器或人聲結合的混合類電子音樂，這也是一種靈活多樣，自由組合的混合形式，讓最純的電子音樂與傳統樂器結合，其優勢都能夠表現出來。也是一種全新的視聽感受。這些與科技接軌的電子音樂演出形式，不僅從聽覺和視覺上給聽眾帶來強烈的沖擊性，而且在創作中利用實時與現場交互，給創作者自身也帶來了不同現場的新鮮感與偶然性。

2.制作手段的多樣性

純電子音樂中運用聲音資源和具體音樂經過處理變形兩種不同的制作手段，是較為常用的制作手段。比如《地鐵練習曲》，它是具體音樂剪輯、拼貼而成。作品作為最早期的電子音樂，對當時的創作者開拓了全新的視野。從這兩種制作手段也可看出，電子音樂的創作過程不僅融合了傳統的作曲技術，而且還與電子設備的編程相結合，創作出令人耳目一新的聽覺與視覺感受。這其中也少不了對兩種創作手段的熟練運用。電子音樂的創作者們即是作曲家有時工程師，看似夸學科的技術，在音樂的引導下顯得如此自然與和諧，這也正是電子音樂的受眾面越來越廣的原因。

3.樂器的多樣性開發

從先進科技的角度出發，以現代的手段演繹音樂，也是電子音樂的趨勢所在。比如用iphone作為樂器。以及回歸人本身的角度出發，比如用人的身體作為樂器的等等，通過安裝或安放在iphone與人體不同部位的感應裝置，實時的得到聲音的反饋從而構成電子音樂的一部分。這些都是電子音樂中樂器的新概念。還有利用安放在特殊樂器上的感應裝置，通過演奏者的動作方式、力度等，實時的感受到音樂的變化。

這種可以實時的展現出電子音樂的無限可能性的手段，這些多樣性的表現，正是電子音樂吸引人的地方，也是其魅力所在。利用新媒體的電子音樂去呈現人們生活中的種種境況，其意義的產生存在于事件的脈絡以及與觀賞者的互動中，使聽者更加身臨其境。而且，現在每個時代都會有一種新的媒介出現，這又突出了電子音樂的多樣性，隨著科技的發展而發展，緊貼高端的發展趨勢，這種不確定的多樣形式也是現代藝術所需要的。

二、繼承傳統民族民間音樂的特有方式

新媒體藝術在傳播與繼承方面都有其鮮明的特點。一個數字錄像音樂文件，可以作無損復制，極易傳輸，相比較傳統媒介的原作概念，它每件都是原作，這是它的優勢。但由于各地的演出條件各不相同，其表現出的效果則千差萬別。民族的就是世界的，那么新媒體藝術所擁有的現代技術是以怎樣的方式來繼承傳統音樂的呢？通過這段時間的深入學習，本人也從一些作品中探尋到一些方式。

1.《守望的圖瓦》

這是一部與現場人聲結合的混合類電子音樂，作品雖然是以現代電子音樂制作為手段，但是其中結合了圖瓦族的音樂元素進行創作，保留了部分聲音素材的原型，同時加入了電子聲學音樂的音樂語言。表現了作曲家對淳樸生活的向往，也予以著作為蒙古后裔的圖瓦人的一種民族尋根情節。

2.《氣如蘭——為低音駐地與Max/MSP而作》

這部作品最初的想法源于成語《吹氣如蘭》。力圖通過低音竹笛中不常用的演奏法（不如“氣聲”、連續的“顫音”等）來描繪氣息運動的多種形態。作品由幾個段落構成，每個段落之間可以自由停頓，由演奏者自由控制。另外借助Max/MSP中不同的效果器和預制波形，對竹笛的聲音進行現場實時的處理。

以上的兩部作品中，作曲家們不僅僅依靠以前簡簡單單找一些某個民族所特有的特性音調運用在創作中，而是即可以直接運用，也可結合其音樂元素在保留部分聲音素材的情況下，以現代電子音樂制作手段與演出方式，繼承和保護，以及全新的闡釋。第一部作品運用了民間音樂的原型混合了聲學音樂結合在一起；另一部則是運用的中國的傳統民族樂器與不常用的演奏法相結合，表現了中國樂器的巨大潛力。用最前沿的科技方式，也可以傳承傳統音樂，并且以更為多樣的現場試聽效果，傳遞給聽眾不一樣的民族民間音樂信息。既有其原始性素材在，又會帶來全新的表達方式和視聽感受。所以，電子音樂這種獨特的繼承和保護傳統民族民間音樂的方式，給古板、陳舊的音樂形式吹來的一股清新的風，使民族民間音樂的繼承上升到了一個新的層面，一個更為接近現實的藝術形式。

三、創作理念的啟發

新媒體藝術是科學和技術的完美結合，同樣也依附于傳統音樂創作，只不過新媒體藝術是通過數字化合成技術虛擬現實并重構世界。近些年來，這一領域很受歡迎及追捧，新事物的吸引力適合新一代的觀念和表達方式。電子音樂的技術本身就有一種很強大的社會功能，這個社會功能是最具有魅力的新技術和新的溝通方法，所以新媒體中的電子音樂的創作作為一種媒介的藝術表現手段以外，也是新的創作工具，更切入和貼近現實。結合電子音樂的特性很可能會出現一些新型人才。新媒介的出現讓大家對時空、對敘述性、對生存現實提出一些新的感覺和新的理解，對新的音樂審美和表達方式的提升和反思，在這里都能找到各自的位置。

1.新元素

電子音樂新媒介的進入，給作曲家們帶來了全新的聽覺概念，一切音樂主題來自傳統，但又不拘泥于傳統的表達方式，從傳統中跳出來，構成全新的元素。它帶給作曲家更為豐富的構思空間，創作也因此變得更加多元化。

2.新角度

現在的音樂理念中，已經不是電子音樂為輔的時代，而是在創作的初期就應當把電子音樂與真實樂器作為平等地位進行思考。其實是為創作拓寬了思路，指引了全新的方向。兩者是相輔相成，相互聯系，相互影響的關系。新媒體藝術用多元的音樂風格，多元的學術視野，是今后的音樂創作具有了全新的美學價值和市場價值。

從上面的圖示我們也可以看出，當傳統的創作技術受到電子音樂某些特性的影響時，就會融合成為全新的元素，也會有完全不用的全新的視角，而最終創作出的作品必然表現出多元化的創作視野。對于作曲學習者們來說，對新媒體藝術的探究顯得更為迫切。新媒體藝術的思維廣度，跨學科性，大眾性，都是非常值得探究的特征。新媒體牽涉到更為復雜的學科范疇，新媒體藝術中電子音樂所帶來的不只是新的音樂概念，創作思路，還有聲音的來源多樣性，表達方式的差異等。沒有一種媒介和樣式可以獨領風騷，對于作曲家來說，作品是重要的，是好作品就是有意義的。

結語

在今后的創作中，作曲學習者們應該改變一些思路，重新思考電子音樂與傳統作曲技術的關系。將最前沿的技術利用起來，是作品具有更廣闊的社會反應，更多樣化的未來。電子音樂為音樂創作提供了新的美學趨向，從這個角度來看，創作者可以運用新媒體技術通過多維度的空間來表現其觀念，更可以調動參與者的多感官，給聽著帶來不同的視聽感受。電子音樂這種新媒體藝術中的每一個微小的細胞都能夠表現電子音樂的藝術探索和音樂科技發展的最前沿，它也代表現代電子音樂在社會應用層面的廣闊空間和未來發展的多樣化趨勢。隨著音樂發展，概念不斷的更新。從音樂歷史的角度來看，電子音樂本身已經在潛移默化中融入音樂歷史長河中，它的誕生并非偶然，一元化的傳統音樂風格到多元化的現代音樂風格大變革的重要時期，形成現在樂壇百家爭鳴的音樂格局，在音樂思維，音樂理念層面產生了突破性的進展，尋找新聲音，開掘新的組合成為當時音樂創新的主要潮流和時尚。