走向民間、服務群眾才是戲曲的發(fā)展之路

謝 峰 （張家口演藝集團口梆子藝術劇院 075000）

走向民間、服務群眾才是戲曲的發(fā)展之路

謝 峰 （張家口演藝集團口梆子藝術劇院 075000）

戲曲自宋元年間誕生，歷經各種各樣的挑戰(zhàn)，始終頑強地生存發(fā)展。曾經風光無限的中國傳統(tǒng)戲曲，自上世紀80年代就漸漸觀眾流失，遇到了前所未有的難題，如今已經可以說是芳華不再。因此，有的戲曲學家提出了傳統(tǒng)戲“城市化”的觀點。提倡“現代化”“城市化”措施，作為某個劇團、劇目的創(chuàng)作宗旨，當然無可厚非，搞成功了對戲曲藝術亦會有所益處。但“我們要清醒地看到，戲曲的艱難現狀是多方面原因造成的，城市戲曲專業(yè)劇團萎縮，市場規(guī)模急劇減小，與上世紀80年代相比，目前的專業(yè)院團也不足鼎盛時期的三分之一。作為中華傳統(tǒng)文化的瑰寶，戲曲藝術失去了全國性市場。此外，符合城市市場緒雅的優(yōu)秀戲曲作品和人才鳳毛麟角，市場供求脫節(jié)。傳統(tǒng)戲曲自我保護意識太強，缺乏與時俱進的勇氣和能力，演出的劇目總體依然脫不出才子佳人、男歡女愛的劇情俗套，與今天的市場多樣化需求顯然不合；有些戲曲的娛樂性、趣味性相對減弱，總想高臺教化，影響了藝術性，沒有發(fā)揮音樂、舞蹈、表演、舞美等綜合性藝術的優(yōu)勢；少量新劇目的創(chuàng)作也有部分不是為市場，而是為獲獎，獲獎之后別束之高閣，別說演出，提都無人提起，造成人力財力的極大浪費，而基層百姓卻無戲可看。

因此，筆者認為，“城市戲曲”的高額投入只能作為一個特例而存在，還不能全面鋪開來提倡。“城市戲曲”的生存環(huán)境，是以高度商業(yè)化和全面與市場接軌作為前提的。戲曲的“城市化”強調城市所具有的共同性比較突出，往往需要犧牲獨特的區(qū)域文化和鄉(xiāng)土魅力作為代價。

戲曲的發(fā)展與本性，戲曲的精神與意志，與鄉(xiāng)間、與民眾血肉相連，與他們的需求息息相通；一旦離開了普通民眾，戲曲就會喪失自我，喪失生命。遺憾的是，通過“調演”或“匯演”讓領導與專家滿意，竟成了某些專業(yè)劇團的頭等大事！某些新創(chuàng)作的戲曲劇目，一味反芻歷史事件、顛覆歷史人物，假注入時代元素、加入現代人思想之名，演出不倫不類、劇情不知所云，龐大寫實的舞美，絢麗奪目的燈光，過于生活化的服裝化妝，使傳統(tǒng)戲曲原有的娛樂功能于自身特色越來越稀薄。百年戲曲發(fā)展史明白無誤的告訴人們，戲曲就是為了服務最廣大民眾的，傳統(tǒng)戲曲是不折不扣地民間文化，這就意味著，如果我們還想讓傳統(tǒng)戲曲再生存一百年、兩百年，那么就應該首先明確傳統(tǒng)戲曲的本性和根基，讓傳統(tǒng)戲曲切切實實地在民間藝術的基點上繼續(xù)生長，還它一個自由身。筆者認為，走向民間、服務群眾才是傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展之路，只有如此，傳統(tǒng)戲曲才能真正的實現又快又好的發(fā)展。

近日，國務院印發(fā)了《支持戲曲傳承發(fā)展若干政策》，中共中央政治局委員、中央書記處書記、中宣部部長劉奇葆同志在全國戲曲工作座談會上強調戲曲應該以走向民間、服務群眾為藝術創(chuàng)作生產、繁榮發(fā)展的內在要求，這意味著國家將會增加更多的投入以傳承傳統(tǒng)文化。戲曲作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，將再次得到了黨和政府的大力扶持，“振興戲曲”熱潮悄然興起。在戲曲藝術新的春天就要到來的時候，非常有必要中戲曲進行有針對性、適合時代需求的改革。我們更要很好的認真貫徹中央關于開展“深入生活、扎根人民”主題實踐活動的要求，組織戲曲創(chuàng)作者到革命老區(qū)、基層農村、少數民族地區(qū)采風、創(chuàng)作，鼓勵他們深入生活、傾聽人民心聲，從生活中尋找創(chuàng)作源泉，在人民中體悟生活本質，積累生活底蘊、汲取創(chuàng)作營養(yǎng)，埋下身去，靜下心來，打造深受百姓喜歡、經得起時間考驗的“接地氣”的戲曲精品。筆者供職的張家口演藝集團口梆子藝術劇院便是如此。從九十年代開始，先后創(chuàng)作演出了一批優(yōu)秀劇目，比如《龍城二嬌》《梳妝樓》《天漠灘》《合符釜山》《少年董存瑞》《魂系京張》《WWW.喜順.COM》等。有的還改編成易于下鄉(xiāng)演出的版本，在不影響舞臺表現和推動劇情的前提下，將在城市劇場所需要的燈光舞美簡化，非常受農民朋友的歡迎，贏得了良好的口碑。在創(chuàng)作上述劇目期間，劇組多次下鄉(xiāng)采風，尤其是創(chuàng)作《少年董存瑞》時，劇組到董存瑞的故鄉(xiāng)懷來縣南山堡村多次采訪和董存瑞一起玩耍、一起站崗放哨的董明珠老人，聽他講董存瑞少年時期的故事，這對把握人物成長軌跡、命運脈絡非常有幫助。劇目公演的時候，還特意到南山堡演出一場，目的就是為了讓董存瑞的鄉(xiāng)親們看看劇中董存瑞的藝術形象和現實中董存瑞的生活形象相距可遠，是不是在高于生活的同時，基本真實的反映了少年董存瑞人生經歷。《少年董存瑞》一經公演，引起了強烈反響，巡回演出50多場，深受老百姓喜愛。在創(chuàng)作反映詹天佑建造京張鐵路歷程的口梆子近代劇《魂系京張》期間亦是如此，劇組幾次到北京青龍橋采風，感受詹天佑當時為建造中國人自主建造的第一條鐵路的艱辛和不易，智慧和魄力，排演的劇目自然“接地氣”，受歡迎。張家口演藝集團口梆子藝術劇院每年演出200多場，觀眾達50萬人次，這說明戲曲在我國有著雄厚的群眾基礎。我們有理由相信，我國的戲曲事業(yè)將會有更強的生命力和更廣闊的發(fā)展空間。