論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

關 宇 （連云港市藝術學校 222000）

舞蹈可以說是人類文明的最古老產物之一，在原始的舞蹈中，人們通常是在生產勞作的時候配合節奏表達一定的情緒。隨著時代的發展，音樂、燈光等因素的加入使得舞蹈所蘊含的感情越來越豐富。但無論時代如何變遷，舞蹈表演的形式如何發展，舞蹈藝術獨特的本體特點無法改變，舞蹈表演的風格及感情都需要依靠舞蹈演員來實現，因此舞蹈演員在舞蹈表演過程里的重要性顯而易見，所以對在舞蹈角色的形象塑造過程進行相關研究具有一定的意義。

一、對于舞蹈表演，舞蹈演員是其主體、骨架

自從舞蹈誕生的那一天開始，人們便開始對其進行各種描述。這些闡述的來源是人們長期以來對舞蹈表演藝術的直觀印象，這些闡述語言不單指出了舞蹈表演藝術的一些明顯屬性、特征還有它和其他藝術形式之間的聯系，而其中都有對舞蹈演員在舞蹈表演藝術中的重要價值及其地位。對于詩人和歌手而言，語言和聲音便是自己的道具，而對于舞蹈演員而言，自己的身體是道具，只有身體才可以使自己在表演中歌唱、繪畫、戰斗。

在人們進行與舞蹈相關的討論談話的時候，人們往往會第一時間想到那些翩翩起舞于舞臺的舞蹈演員。在我們國內，舞蹈的歷史十分悠久，在歷史長河中的舞蹈演員各有千秋，他們或輕如羽毛，能立于人們之股掌，或強壯有力，一動而牽動八方；而在外國，舞蹈類別的代表便是芭蕾舞，提及外國的舞蹈表演家的時候，人們往往會說他們獨一無二，開創了一個新的舞蹈時代。

二、舞蹈演員在舞蹈表演中需要具備的基本素質

1.身體素質。舞蹈演員在進行舞蹈表演的時候主要依靠身體來表達，因此一個及格的舞蹈演員需要一個可表達性高的柔軟身體。但是不能過于軟弱，為了可以滿足各種情感的需求，這些身體還需要有一定的力量和柔韌度，當然還需要一些基本的旋轉、彈跳等舞蹈能力。單純擁有優秀的資質還不是完美的身體素質，還應該通過訓練使自己擁有可以控制這些特點的能力，進而協調身體各部分動作的統一

2.舞蹈文化素養。單純只會表現出舞蹈動作的舞蹈表演者相當于有勇無謀的戰士，魯莽且毫無吸引力。因此對舞蹈表演的理論知識及其歷史進行學習對于舞蹈演員來說意義重大，舞蹈本身是一門藝術，她與手舞足蹈不同是因為她擁有自己的情感、擁有自己的歷史、擁有自己的文化。

3.其他類型藝術的修養。舞蹈不是單純的動作表演，它會以舞蹈動作為基礎，結合其他各種類型的藝術共同表演。例如，舞蹈表演會結合音樂、美術、詩歌等形式的藝術。每一門藝術既有其獨特的性質，也有其共通性。所以，作為一個舞蹈演員，若可以掌握各種藝術的知識，對舞蹈表演會有極大的幫助。

三、舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

一些新手舞蹈演員往往會太過於沉醉于在舞蹈表演中表達自己，忘卻了舞蹈故事中的角色特點、形象，甚至忘記了作為一個演員的主要任務——傳達情感。整個舞蹈表演是需要依靠舞蹈演員來進行穿插帶動，而舞蹈演員往往被冠以“美的創造者”名號，這個美并不是簡單的直觀的美麗，而是指舞蹈演員通過自身學習的舞蹈技巧和對角色的認識積累進行結合，進而塑造出一個生動的角色形象，觀眾從中受到一定的情感感染，最終體現出舞蹈表演的美。

幾乎每一個舞蹈演員進行舞蹈表演前都會先將自己融入角色，從閱讀舞劇臺本開始，接觸一切與表演角色有關的事物，進而與表演中的角色進行相互的融合，無論其家庭、性格、情感和思維都產生劇烈的共鳴，進而對其有所把握。

表演前的對舞蹈中的角色充分地接觸融入，其目的在于為表演過程提供有效的資本，在舞蹈界，塑造舞蹈形象的成敗已經演變成一個指標，一個用于衡量舞蹈演員的表演水平指標。舞蹈表演實際上是一種情感的表達方式，無論一個演員在劇本中、在排練中對角色進行了多么深刻的認識、探究，如果演員無法將這些認識、探究結果用正確的方式使觀眾了解和體會，這一切都不能算一次成功的舞蹈表演。在一次成功的舞蹈表演中，觀眾可以從舞蹈演員的動作、表情、對白等元素所塑造的舞蹈角色形象中，體會到角色的內心世界，隨后感同身受地進入角色的世界。而整個過程不能失去舞蹈的動作美感，一切都只能體現在演員所表現的舞蹈動作中、舞蹈形象里。雖然所有的感情、美感都會被提前寫在劇本里，但是劇本里的文字僅僅是臺詞，動作也僅僅是形式，嚴格來講它們還是沒有生命的美麗。如果要將形象活化，就需要舞蹈演員對其進行轉化，賦予形象生命。

例如舞蹈大師張平在表演婢女鳴鳳時，她把自己本身作為演員的“自我陶醉”舍棄，拋棄自己在日常的舞蹈中展現的習慣，還從輕盈、漂亮的原本中變化成下沉的、內含的、柔慢的現在。終于她也在舞臺上將周圍都幻化成了舞蹈節目中的場景，表現出真實的感覺。

舞蹈大師張平在表演中將一個舞劇演員的想象力和創造力發揮到極致，憑借表演前的積累，把整個構造舞蹈形象的過程進行抽象化，再融入身體動作中，最終在舞蹈動作中塑造一個真實的鳴鳳形象。整個舞蹈表演中，張平這個人物形象在一定程度上已經不存在，取而代之的是一個活生生的鳴鳳。

總結

舞蹈大師張平的經歷可以給舞蹈演員很好的學習借鑒，在舞蹈表演中，這種學習借鑒所得出的成果在舞蹈演員界值得被大家廣泛參考。舞蹈大師張平的經歷告訴了我們，對于一個舞蹈演員而言，只有一直提升自身素質，在表演中一直追求創新，打造更加鮮明的形象，最終達到“傳播美”的效果。

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