藝術之美

陳曉燕

摘 要：新課標的理念，重在引導學生開展自主式、探究式學習，發(fā)揮學生學習的主體性。讓學生嘗試從美術形式語言方面探索美術作品的特點，并從美術作品與社會背景、文化傳統(tǒng)的關系等方面去理解作品的內容、形式，進而探尋作品的內涵與意義，提高審美能力。筆者就如何讓學生開啟慧眼，提高審美能力，談談自己的見解。

關鍵詞：美術課；慧眼；審美能力

中圖分類號：G633.955 文獻標識碼： A 文章編號：1992-7711（2015）12-004-01

我們常說“生活中并不缺少美，只是缺少了善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。而我們美術教師的職責就是提高學生的審美情操，激發(fā)學生對世界文化的熱愛之情；培養(yǎng)學生開放的心理、主動和積極的參與心態(tài)，自信及成功的體驗。為學生開啟一雙慧眼，教會學生欣賞藝術之美。

根據高中美術新課程標準要求，美術教學要特別重視三點：

1. 要特別注意激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力， 教師要積極為學生創(chuàng)設有利于激發(fā)創(chuàng)新精神的學習環(huán)境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言。

2. 要特別注意對美術作品進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

3. 要特別注意在研究性學習活動中掌握查找資料、引用資料的基本方法，并能提出感興趣的問題，共同討論，選出研究主題，制訂簡單的研究計劃，從報刊、書籍或其他媒體中獲取有關資料，討論分析問題，運用掌握的創(chuàng)作方法進行美術創(chuàng)作。

新課標的理念，重在引導學生開展自主式、探究式學習，發(fā)揮學生學習的主體性。讓學生嘗試從美術形式語言方面探索美術作品的特點，并從美術作品與社會背景、文化傳統(tǒng)的關系等方面去理解作品的內容、形式，進而探尋作品的內涵與意義。除此之外，還讓學生發(fā)揮自己的想象與實際動手能力，鼓勵學生從各種角度利用各種藝術語言、手段表現(xiàn)主題。把教師變成學生的助學導師角色，培養(yǎng)提高學生的人文關懷精神，讓學生學會熱愛生命，珍惜美好的生活！還可以讓學生通過小組探究和小組交流的形式，學會提取信息，分析問題，綜合整理信息并發(fā)揮自己的想象力與創(chuàng)造力，引導學生體驗美，培養(yǎng)學生合作探究精神的能力。下面筆者就如何實現(xiàn)這些教學目標進行論述。

一、巧設學案，激發(fā)學生興趣

所謂的激發(fā)學生興趣，說白了就是引發(fā)學生對美術課的渴望。其實就目前的情況來看，這一點并不難做到。從廣泛意義上來說，美術主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。對高中學生來說，美術的概念太過冗雜，他們學習的范圍只限于繪畫，可是這些并不妨礙教師利用其他的類型項目來激發(fā)學生的學習興趣。例如雕塑，高中學生之間也會經常送一些雕塑的小玩意兒，如果話題就從那些雕刻說起，多半學生都會有興趣；或者是攝影，現(xiàn)在學生在節(jié)假日經常跟家人一起出去旅游，條件好的甚至還自備相機，條件稍差的學生也都會用手機拍照，以這個為話題內容也不難引起學生的興趣。學生的注意力被吸引過來了，接下來就是要激發(fā)學生的探索欲望，教師要在學案上多下功夫。目前高中美術課授課大多數都選在多媒體教室中進行，那是因為可以利用多媒體技術處理圖形、圖像、影音、聲訊、動畫等，使美術課教學圖文并茂，聲像俱佳，較傳統(tǒng)意義上的“教師口述，學生想象”更加生動有趣，也更能激發(fā)學生的探索欲望。

二、弄清概念，打好審美基本功

美術教育主要是通過教師傳授美術基礎知識，進行美術基本技能的訓練，通過對美術作品的賞析和藝術表現(xiàn)實踐，學習運用物質材料和手段塑造靜態(tài)的視覺效果。在審美概念里，我們要讓學生了解清楚美術概念“是什么”，然后才能說“怎么樣”。在美術授課過程中，我們經常會遇到這種情況：讓學生來說這幅圖好不好，好在哪里，學生會說“好，好看”。“好看”的評價顯然是誰都能說得出來的，不屬于專業(yè)審美的范疇?？墒俏覀兊膶W生學過美術，為什么還是說不出好在哪里呢？那是因為他們的基本功不夠牢固，美術的專業(yè)名詞概念沒有弄清，只是門外漢一般根據視覺效果判定好或者不好。還有一種情況就是在學生的創(chuàng)作活動中，他們有豐富奇特的想象，也會有很好的構思，但由于缺乏應有的表現(xiàn)能力，結果畫出來的圖畫不是面目全非就是與構思背道而馳，沒有表現(xiàn)出想要表達的意思，最終時間也浪費了，卻不得不放棄構思，湊合完成作業(yè)。因此，學生基礎技能的培養(yǎng)是美術教學中不可忽視的部分。

三、多鑒賞，多學習

那些優(yōu)秀的美術作品為什么有名？就是因為它符合美學標準，符合人們的審美情趣，使人看過之后產生美的享受。譬如梵高的《向日葵》是以他強烈的顏色對比給人以視覺上的沖擊力，而印象派的勝利就在于它不僅僅是開拓了一條奇路使人們耳目一新，更在于它可以把畫家自身的感受記錄下來傳遞給他人。這種心靈上的震撼是其他流派所無法比擬的。再比如達芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》是肖像畫的代表，畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法，著力表現(xiàn)人的感情，使人看過之后忍不住相知無蒙娜麗莎是看到了什么或者想到了什么才會露出這樣夢幻的笑容。

我們現(xiàn)在經常說要培養(yǎng)學生的實踐能力，讓學生自己多動手，多實踐。美術活動離不開實踐，美術教學離不開操作。對于美術課程來說，最重要的是要培養(yǎng)學生對美學精神的理解，尤其是對美術作品進行欣賞和評述的能力，要引導學生逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力，能夠用自己的語言詮釋藝術之美。這樣久而久之，學生的審美情趣就會得到提升，對美的品味和鑒賞能力也會得到一定成都的提升，并會在潛移默化之中陶冶學生的審美情操。