讓學生在美育中感受審美快樂

張國會

美育，在學生的成長中是一個不可或缺的重要組成部分。美術教育學家尹少淳也曾說過：“美術是最具人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。”兒童與生俱來就熱愛著美術這門藝術，這集中表現在當他們對世界的意識還處在朦朧階段時，就開始了通過涂鴉來愉悅內心。每一個孩子都具備審美能力與藝術細胞，因此，作為小學美術教師，要讓學生學會運用藝術形式來表現情感，通過提高審美能力來提高學生的整體素質。

教師在小學美術課堂教學中，最重要的就是對學生在美術學習中展示本能與個性方面的教育。現今許多美術作品的功利心太盛，缺少內心的真實情感，而對于小學生現有認知來說，他們的內心更為純潔、真實，從而作品也就更體現學生的本能。藝術來源于生活，任何教育手段都不如讓學生親身感知生活與大自然，從而獲得創作靈感來得有效。在學生創作過程中，教師要用寬容的心去尊重每個學生的興趣愛好與個性，讓學生自由創作。教師要學會站在學生的角度欣賞他們的作品，提升學生的自信心與對美術的熱愛。美術這門學科帶給學生的是放松，是自由，是舒服。教師不能根據自己的審美方式與教育手段去隨意破壞學生在課堂展現自我、展示個性的本能，而是要有的放矢、因材施教，讓學生體會美育帶給他們的快樂。

愛因斯坦曾說過：“想象力比知識更為重要。”同時想象力也是創作與進步的源泉。因此，在小學美術課堂中，拓展學生的想象能力與空間也至關重要。教師可以在課堂上放首旋律悠揚的音樂作品，讓學生通過聽音樂展開自己的想象來創作屬于自己的繪畫作品，刺激學生的聽覺感官，從而提高學生的美學修養和自身的想象能力。

在美術課堂中，提高學生欣賞美術作品的能力也是必不可少的。美術教學，要給學生時間，讓學生帶著自己的思維去欣賞藝術作品，去感悟、去融入其中。在學生感悟之余，互相討論自己欣賞過后的想法，在討論過后，教師可以總結并說一說自己的感悟、想法，互相汲取認同對方的觀點，從而提高學生的審美品位，讓學生能夠享受審美，陶冶情操。

在小學生美術課堂中，教師有必要將傳統教學方式革除掉，給學生自己一個美術創作、美術欣賞的空間，調動學生的熱情，不要讓課堂失去生機活力。美術教育是與學生心靈溝通的一種方式，通過這種方式來激發學生內在的藝術潛能，提升學生的審美能力與綜合素質，使學生能夠在美育中感受審美的快樂。

編輯 韓 曉