論中國音樂劇的發展趨勢

武沂冬

【摘要】音樂劇進入我國的時間雖然不長，但是卻得到了迅速的發展。音樂劇已經逐漸成為一種受到我國國人喜愛的藝術形式。本文簡要回顧了音樂劇的發展歷程，并對我國音樂劇的發展趨勢進行了簡要的分析，提出了我國音樂劇的兩大基本發展趨勢——市場化和本土化，希望進一步推動我國音樂劇的發展。

【關鍵詞】音樂劇；發展趨勢；市場化

我國的戲劇舞臺上，音樂劇的數量越來越多，其質量也越來越高。當前我國的音樂劇既有外來的也有本土的。我國的藝術家自己也創作了很多優秀的音樂劇，例如著名音樂劇《貓》在上海大劇院上演，音樂劇《不見不散》甚至登上了春節晚會的舞臺。本文對音樂劇的發展歷程進行了回顧，并分析了中國音樂劇的發展趨勢，中國音樂劇將向本土化和市場化兩個方向發展。

一、音樂劇的發展歷程

（一）音樂劇的出現

音樂劇最早出現于十九世紀的歐洲，主要是喜劇和古典輕歌劇，以及英國倫敦的滑稽諷刺劇和街頭戲劇。最早的音樂劇為1892年10月英國倫敦大劇院的《城里》，這是一部音樂滑稽劇，取得了良好的演出效果。1893年倫敦大劇院又上演了一部音樂輕喜劇《快樂姑娘》，同樣獲得了演出的成功。從這兩部劇的成功中，倫敦大劇院經理喬治愛德華茲，發現了商機，于1891年推出了《店員姑娘》，1894年推出了《納西姑娘》，1898年推出了《私奔姑娘》，人稱三部“姑娘系列劇”。“姑娘系列劇”也成為了快樂音樂劇的基礎，每一部劇的演出時間都超過了一年。1896年倫敦大劇院推出的《藝妓》甚至連續上演了兩年。

這些音樂劇又被稱為滑稽歌劇或喜歌劇，也就是后來的音樂劇的原型。由于演出的成功，音樂劇逐漸向北美大陸和英屬殖民地拓展。美國的著名作曲家科恩創作了美式音樂劇。在這個過程中，美國音樂劇代替了英國音樂劇，成為了二十世紀的全球藝術。美國音樂劇與美國本土的音樂元素結合，經歷了兩個主要的發展時期。二十世紀八十年代中后期，美國音樂劇由于粗俗的表演和不健康的題材而走向衰落。自二十世紀八十年代中期，美國的百老匯推出了多部質量較高的音樂劇，例如《日落林蔭大道》《歌劇院幽靈》《悲慘世界》《貓》，取得了良好的反響，標志著美國音樂劇的復興。

（二）音樂劇的特征

所謂的音樂劇是一種特殊的演出形式，將戲劇、舞蹈和音樂融為一體，具備商業化和大眾化的特點，同時兼具娛樂性和綜合性。音樂劇的性質是娛樂性，藝術構成是綜合性，包裝運作方式是商業性[1]。音樂劇的基本風格是幽默滑稽和喜劇性，其主要特征就是娛樂性。音樂劇的藝術追求是使觀眾得到心情的愉悅和放松，忘記煩惱，釋放壓力。音樂劇中集合了表演、舞蹈和音樂，盡量兼顧各種類型的各種層次觀眾的口味，其最大的工作目標在于獲得利潤。

（三）音樂劇在中國的發展

對我國而言，音樂劇是一個舶來品。音樂劇盛行于英國和美國，這是由于這兩個國家的物質生活水平較高，具有歌舞、喜歌劇，和喜劇的傳統。這也說明了藝術形式的產生和發展必須具備一定的文化淵源、社會背景和時代特征。可以說是富裕的生活和平的年代催生了音樂劇這一形式。比照當今的中國，我國自從改革開放之后，人民的物質生活水平得到了極大的提高，有了接受音樂劇的可能和需要，人們對于藝術性的娛樂活動的需要也越來越高。與此同時，隨著競爭的激烈和生活節奏的加快，音樂劇這種形式有利于人們放松身心，釋放壓力。

我國同樣具有自己的戲劇傳統，在各種地方戲劇種都具有與音樂劇“同質”的音樂形式，具有接受和欣賞音樂劇的主客觀條件，能夠為音樂劇的發展提供藝術養分和新的觀眾群體[2]。

二、中國音樂劇的發展趨勢

音樂劇進入我國之后，我國很多藝術家都對其予以了關注，對音樂劇的創作產生了濃厚的興趣。中國音樂劇發展的兩大基本趨勢在于市場化和本土化。

（一）中國音樂劇要向市場化方向發展

從音樂劇的特征和定義來看，音樂劇要追求票房利潤。在音樂劇的接受與傳播過程中，要進行有針對性的運作和推廣，將中國觀眾對音樂劇的興趣轉化為實際的票房需要。

在中國的音樂劇市場化過程中，首先要解決觀念問題。商業性是音樂劇的重要特征，音樂劇要獲得健康的發展，就不能依靠政府的扶持。在文化產業發展的大背景下，必須對觀念進行轉變，通過創新思維推動音樂劇的市場化。其次，要理清生產和消費之間的關系，二者互為因果，相互制約。音樂劇的生產也是如此，音樂劇要根據消費者的需要來進行生產，才能使生產更有價值和生命力，與此同時也要對消費進行制約和引導。雖然音樂劇進入我國的時間還不長，尚不具備比較成熟的消費市場，而由于音樂劇本身的價值，其具有非常廣闊的潛在市場。第三，要通過良好的運作機制來推動音樂劇的市場化，由制作人來組織舞蹈編導、導演、音樂家和詞作者，管理和經營劇目的演出，保持劇目的獨特風格。只有這樣才能保障音樂劇能夠在不同地區和時間上演，例如《悲慘世界》《貓》等劇目在世界各地幾十個城市上演，卻能夠保持首演的風格。與此同時還要追求票房的價值，通過運作手段和宣傳包裝來對新劇進行推廣。例如上海大劇院要推出《貓》這部音樂劇，就動用了多種推銷策略，取得了良好的推銷效果。只有通過有效的推銷策略，才能使更多的中國觀眾了解音樂劇，打開中國音樂劇的票房市場，實現票房價值的經濟效益，從而實現音樂劇的良性運作，不再依靠政府扶持，走市場化發展的道路[3]。

（二）中國音樂劇要向本土化發展

只有民族的才是世界的，對于藝術形式而言，其與本民族的藝術傳統、藝術愛好、民族心理和形態有著密不可分的關系。中華民族是一個兼容納新的民族，具有強大的包容性。外來的藝術形式只要能夠與中國的實際情況放相結合，并走向本土化，必然能夠在中國獲得良好的發展。例如藝術歌曲、美聲、歌劇和話劇都體現了這一點。

雖然音樂劇進入中國的時間并不長，然而要想推動中國音樂劇的發展，就必須走本土化、民族化的發展道路。在我國的音樂劇發展初期，主要的劇目都屬于舶來品，就是對歐美成功音樂劇進行翻譯和復制，并且適當的推出和引進了一些原版的英美音樂劇。在這個過程中，我們對音樂劇進行了詳細的學習和了解。然而要使音樂劇在中國真正的發展，就應該落地生根，促進音樂劇向中國話、本土化發展[4]。

上海大劇院曾經引進了著名的音樂劇《貓》，在形式上采取了分賬合作的形式，也就是外方收取版稅，中方自己排演。但是在這個過程中，投資、演員和語言等方面仍然存在著很多問題，并沒有真正地實現本土化。

要使音樂劇能夠在中國落地生根，首先就必須使音樂劇的創作者和表演者能夠表現出中國的民族氣質和民族性格，從而通過音樂劇來體現我國獨有的人文內涵，使我國觀眾獲得獨有的審美體驗。其次，還要體現藝術表現形式上的本土化。也就是在音樂劇中體現中國化的審美價值取向、美感構成和審美方式，體現中國審美對象的內在生命力，使其更加適合中國觀眾的審美趣味和接受習慣。最后，我國具有深厚的傳統文化底蘊，為音樂劇的本土化提供了條件。在音樂劇的題材上要盡量本土化，積極挖掘本民族的題材資源，推動中國音樂劇的發展。

三、結語

音樂劇在我國的發展時間雖然并不長，然而卻取得了良好的發展態勢。要使音樂劇能夠在中國落地生根，得到良好的發展，就必須把握中國音樂劇的發展趨勢。市場化和本土化是中國音樂劇發展的關鍵環節，只有把握好了市場化和本土化，才能使中國音樂劇走向良性發展，源源不斷的創作出優秀的中國音樂劇劇目，成為一種本土化的音樂表現形式，打開中國音樂劇的觀眾市場，甚至使是中國音樂劇劇目能夠走出國門，成為承載中國文化的又一個藝術載體。

參考文獻

[1]張法.音樂劇：在中國審美文化走向全球化過程中的位置[J].中山大學學報（社會科學版），2010（06）.

[2]康嘯.漫漫求索之路——國內音樂劇專業教育現狀的調查及評論[J].人民音樂，2010（10）.

[3]初健.對中國音樂劇藝術人才培養的思考和建議[J].大舞臺，2011（11）.

[4]黃芳芳，李曉燕.淺談中國音樂劇的教學與發展[J].音樂時空，2011（12）.