帶上鏡頭去盡頭

陳凱+楊權

對于身處太陽星系中，一顆渺小藍色星球上，塵埃一樣微不足道的我們，在這個狹小的世界上旅行有什么意義？沒有答案？不妨來一次自由自在的自駕征程。來自80、90兩個年代的攝影師陳凱、楊權與我一同上路，從重慶出發，經過四川、云南最終抵達貴州。這一路除盡情玩樂外更享受了他們帶來的視覺上的饕餮大餐。

而讓我體會最深的便是不同年代的鏡頭竟是兩個不同的世界。

80后鏡頭 傳遞

陳凱老師是天空。

為什么呢？因為他每一張照片給你的感覺永遠是大氣磅礴，又帶著驚喜和可愛。就像在看廣袤無垠的天空里，不斷變化的朵朵白云。

不管是在麗江的清晨還是在松贊林寺的晌午；不管是在車里的夕陽還是山頂的夜空；不管是冰天雪地還是陽光普照。我看到的都是明亮的快樂，仿佛全世界都在對鏡頭微笑。

視角決定寬度，內心決定深度。

每一次看別人的照片，都能隱約窺見拍攝者的一點心思。所以我一直相信什么樣的人，就會拍出什么樣的照片。

有一個可以傳遞正能量的鏡頭，是攝影師做的最溫暖的事。陳凱老師對我來說可能就是那個“事了拂衣去，深藏身與名”的俠客吧。

看了這么多的照片，好像每一張都有一段故事。這就是攝影的魅力，你眼中的世界，盡在你的鏡頭當中。

結束了旅行，再問意義是什么？借用海倫·萊維特大師的一句話：“如果我能說的出來，我就不用拍照了?！?/p>

心自由，行自由。

拿起相機，入手景逸。只要你有心，做俠客，很容易。

90后鏡頭 發現

男人不能沒有的三樣東西：一輛車，一個相機，你自己。

都市人執著于尋找自我又忙著實現自我，卻不知已離真正的自我越來越遠。那，真正的自我又在哪里？信不信由你，在一個陽光燦爛的日子你駕著車，拿著相機，在和煦溫柔的微風里，真正的自我便會浮現。

對90后攝影師楊權來說，旅拍就是發現自我的一種方式。途中他一聲不吭一直擺弄著相機，后來我才知道原來他的鏡頭會代替他說話。

在車上聊天的時候他拍下了這張照片，強烈的對比讓我們不禁嗤笑一聲，也開始反省自己。我們一邊讓高煙囪濃煙滾滾，以便享受工業化發展帶來的便利生活，又一邊戴著厚厚的口罩伴著艱難的呼吸聲行走在霾中。

自我？不只是自己的身體，還要與我們生活的這個世界聯系。

在楊權的鏡頭里，你也會發現昆明山間的云和未摻霾的陽光；會發現不再那么熱烈的洱海；會發現麗江的星空原來真的美的不敢相信。

對我們來說旅行讓人興奮的就是當我們進入了別人的世界，用攝影的形式去發現卑微、衰朽、樸實之中的美，并把在路上的經歷捕捉下來與別人分享。但對于攝影師楊權來說，他所記錄的不僅是別人的世界，更是照片后面的自己。

在按下快門的那一刻，彼此的時間被凍結，而那一刻真正的自我也已經浮現了。