許雙軍
(宜興 214221)
中國陶器產生于新石器時代早期,從遠古的新石器時代發展起來的裝飾,距今已有八千多年歷史,就在千百年的時間里逐漸發展,從石刻到金石鐫刻,歷久彌新。紫砂的陶刻裝飾方法,就是從最原始的制陶即模制法,以繩印、模印刻紋飾。紫砂的陶刻就是在這個基礎上演變而來的,陶刻的發展軌跡也有跡可循。
紫砂陶刻以刀代筆,把傳統文化中的書法、繪畫、金石、篆刻等藝術融于一體,在紫砂陶的表面彰顯儒雅的筆墨丹青,兼具文學的深度和技藝的巧妙。紫砂裝飾都要“因壺而制”,要根據紫砂的材質特色和壺的造型特點進行設計創作。再好的書畫、金石作品,都無法憑借簡單的復制就在紫砂器上散發出應有的韻味。
“在陶刻中彰顯書法的魅力,在書法中襯托陶刻的韻味”很好地概括了書法與陶刻的關系。陶刻藝人常常以書法來表現紫砂陶藝作品的個性和氣質。將書法作為紫砂陶藝的主體,來表現該作品的思想、感情、風格以及豐富的內涵。作品或古樸端莊、或高貴典雅、或霸氣十足,很多方面都是通過書法藝術來展示的。在紫砂陶藝中變現書法藝術,最主要的一方面就是通過書法的線條與紫砂作品的造型、色彩、材料等有著內在的一致與融合。因為每一件陶藝作品其實都是包含著一種感情、一種思想、一種境界的,不管是刀法、刻法還是表現內容都需要與作品所呈現出來的感情、思想一致,那么作品中所融入的書法藝術也應該與陶藝作品的正題造型、感情相吻合。
陶刻的基礎是書法、繪畫的基礎。筆者認為,線條的力度是書法的生命,力度就是力量在線條中的體現。判斷書法線條的力度要全面,要通過表面現象看本質。線條表面無非是干筆、濕筆、濃筆、淡筆、粗筆、細筆等等,這些都是筆畫的表現形式,而不是判斷線條力度標準。線條力度來源于積累,在積累中形成,在積累中爆發。積累是需要時間,到一定程度就會發生變化,這是自然規律,也是量變到質變的過程。從線條的內部結構來說,線條的力度來源于起筆。起筆要有爆發力,爆發力的強弱,決定著線條質量的好壞,表現了功夫的深淺。
筆者長期從事書法篆刻與紫砂陶刻,書法線條力求渾厚又不乏飄逸,端莊穩重,寬博靈動,把書法理念融進陶刻,運用各種刀法充分表現書法的韻味,努力追求書畫與紫砂的有機結合,增加作品的文化內涵。
紫砂陶刻裝飾,最早見于元代銘“且吃茶、淸隱”五字草書。紫砂壺陶刻與古代陶器刻文同為一個模式,即是作者在其所制陶坯上記述姓名或記上所敘銘文,起初都在壺底刻畫,這只是紫砂壺陶刻的雛形,還談不上陶刻裝飾工藝。隨著文人的參與合作,為滿足自賞,繼而將陶刻的部位移至壺腹,鐫刻簡練的銘文與詩句,以后更發展到書畫同時銘刻。
在紫砂陶刻中,書法裝飾起著相當重要的作用。一件好的作品,書法的題刻和主體之間在內涵上是息息相關的。紫砂陶刻在文字內容上,涉及的范圍比較廣泛,通常采用吉語和頌祈之詞,如“長樂安康”、“延年益壽”、“宜子孫,大吉祥”、“飲之甘泉,長樂無極”、“飲者壽”等等,表示一種追求和祝福。
作為糊口日用品和民間工藝品,由于文人的鐘情和積極介入,尤其是清代才子陳曼生的泛起,在壺上題詩作畫篆刻銘文,使一把小小的紫砂壺,成為藝術品。陶刻裝飾賦予了紫砂壺靈氣,由此文通氣貫,風騷韻暢,多彩多姿,萬種風情。