淺談舞臺音響效果的聲場運用

陳 璠

（黑龍江省齊齊哈爾話劇團 黑龍江 齊齊哈爾 161000）

淺談舞臺音響效果的聲場運用

陳 璠

（黑龍江省齊齊哈爾話劇團 黑龍江 齊齊哈爾 161000）

一提到舞臺音響效果，人們首先想到的往往就是舞臺的音響器材。的確，舞臺音響效果（以下簡稱舞臺音效）離不開音響器材設(shè)備。即使是老舊的劇場也都配備了十萬以上的擴音設(shè)備，通過這些器材設(shè)備在劇場的觀眾席四周，按照聲學公式演算出了音箱的擺放設(shè)置點，形成了一種最佳環(huán)繞式擴音系統(tǒng)。

舞臺音響；揚聲運用；效果

器材設(shè)備在舞臺音效中起到了必不可少的效能作用，然而，即使有幾百萬的擴聲系統(tǒng)，音效師不用心思去思考和構(gòu)思音效的話，幾百萬的擴聲系統(tǒng)也將會成為一堆高價的電子垃圾。例如，一部話劇里有諸多處音效要輔助演出，音效師只收集了音效的素材，在演出中說風即來風﹑說雨即來雨的音效就那么機械地通過調(diào)音臺傳導至擴音系統(tǒng)中，雖然符合了劇中環(huán)境音效的要求，卻背離了藝術(shù)這一詞匯的至高水準。當然，觀眾的欣賞焦點幾乎都聚集在了視覺感受上，臺詞部分只要觀眾能夠聽清，背景音樂的音量適度，沒有壓過臺詞，觀眾似乎就不會對聲音方面太專注，可這樣的音效師只是一位簡單的播放員，毫無技術(shù)可言，更配不上音效師這個稱謂。

其實音效師這個工種并不難做，只要通過鉆研就能恰如其分地發(fā)揮出音效在舞臺演出中的重要性。例如，廣播劇和電影中的音效。先不說音效在劇中的匹配分量，只說音效的處理與制作方面的技巧問題。由于廣播劇是聽覺藝術(shù)，因此特別注重聲場的建制和把控；而電影雖是視覺藝術(shù)，可畫面中的景深已經(jīng)在視覺上給觀眾帶來了一種三維的假象，這種假象即是聲場的建制和把控。說通俗一點就是作為聽覺藝術(shù)的廣播劇的音效不能有半點虛假。不要小看我們耳朵的感受和記憶聲響的功能，它是超級強大的。如水滴掉入盆子的聲音和水滴掉入湖泊的聲音，同樣都是水滴入水的動作聲效，我們的耳朵就很容易分辨出來。為什么會這樣呢？其實，我們的耳朵所能記憶下來的聲音，是有聲音特點的，這個聲音特點除去大小﹑強弱﹑音調(diào)以外，我們的耳朵快速捕捉和分辨的最重要的就是音源在聲場中的特性。這里所說的聲場（soundfield）就是有聲波在其中傳播的那部分媒質(zhì)范圍，是指有聲波存在的彈性媒質(zhì)所占有的空間。當然，媒質(zhì)可以是氣體﹑液體和固體，而環(huán)境聲學所涉及的媒質(zhì)主要是大氣。

知道了聲場以后，我們應該明白音源和聲場有必然聯(lián)系，也就是說，不同的聲場中音源所能夠發(fā)出的聲音會有所不同。例如，音源就是人聲，假設(shè)人聲的語調(diào)﹑語速﹑音色始終保持一致，如果他所處的聲場是峽谷，人聲這個音源所發(fā)出的聲音會空曠﹑有回聲（產(chǎn)生回聲的必要條件就是聲場當中的硬反射）。再把聲場放在錄音棚里，人聲的指標和波形完全和在峽谷中一致，聲音效果就會變得極其純凈﹑沒有任何回聲，因為產(chǎn)生回聲的硬反射被錄音棚里的吸音棉所吸收。由此可見聲場對音源有多么強大的影響力。

清楚地掌握了聲場與音源的關(guān)系以后，音效師就應該具備了創(chuàng)作舞臺音效的思路。例如我團多年前首演的話劇《孔繁森》，其中有一典型的實例，那就是孔繁森初次來到西藏，在純凈的天空上，有一只翱翔的飛鷹在鳴叫，布景是固定的平面繪圖，劇本環(huán)境描寫中有提示飛鷹鳴叫劃過天際。音效師如果了解和掌握了聲場和音源之間的關(guān)系，就不會單單讓一段飛鷹鳴叫的音效素材簡簡單單地出現(xiàn)在演出現(xiàn)場的擴音系統(tǒng)中，而是要讓這段音效有立體感地呈現(xiàn)在觀眾所處的聲場中。這里的立體感并不是說只要是立體聲擴音就能達到立體感的播放效果，它是指聲音通過動態(tài)運動產(chǎn)生出來的具有逼真還原度的模擬音效，而后傳入到觀眾的耳朵里，由觀眾的聽覺感知反饋和構(gòu)建出立體感的聲場。音效師應將這一系列的模擬動作清晰地呈現(xiàn)在自己的腦海中，通過后期軟件將音效素材進行運動式的制作。我們知道聲音的遠近﹑強弱是能夠搭建出空間感的，這種空間感也會形成一定的聲音運動軌跡。抓住這一點，音效師就能夠設(shè)定出飛鷹鳴叫的起始和結(jié)束點（由右至左，或由左至右），通過調(diào)整相位達到模擬的橫向運動軌跡，再經(jīng)過調(diào)整振幅模擬出強弱變化的縱向運動軌跡，兩種軌跡重合后，再將聲場的范圍參數(shù)進行還原式調(diào)整，既能模擬出帶有立體感的音效，經(jīng)過擴音系統(tǒng)傳入觀眾的耳朵里，就能帶給觀眾一種身臨其境之感。

還要特別注意一點，那就是舞臺劇的劇場和電影院的放映廳有所不同，因此觀眾的視覺感受也不同。放映廳的屏幕大，離觀眾的距離也近，觀眾的視野已經(jīng)被所放映的畫面占滿，很容易代入劇情，因此這種聲場下的音效即使逼真度還原得不高，也不會被觀眾甄別出來。而舞臺劇的劇場則不然，它比電影放映廳的空間大，舞臺雖比放映廳的屏幕大很多，場上的演員卻比例很小，按照電影畫面來分類的話，全都是在遠景的狀態(tài)下表演。因此要求音效師要按照聲場公式計算一下舞臺上的聲場和觀眾席的聲場數(shù)據(jù)，只有將兩者的聲場數(shù)據(jù)有機地結(jié)合起來才能演化出一種聲場狀態(tài)下的完美契合，而不是場上與場下兩種聲場分離出各自的獨立形態(tài)，這樣反倒讓觀眾產(chǎn)生了分離感，對觀看舞臺劇極其不利。

J814.5

A

1007-0125（2015）05-0030-01