鄭曉龍：“甄嬛”的肩膀好踩嗎？

鄭曉龍的圈地、育種

鄭曉龍如今的形象大概就是嗑著小瓜子兒、蔫笑著、一口京片子的糙老頭兒。從1984年到現在，鄭曉龍已經在影視圈馳騁了31載，其實“馳騁”這個詞兒并不十分適合他。鄭曉龍干的活兒更像是圈地、育種，就是不停地圖新地、育新種，他在先后擔任北京電視藝術中心主管生產的副主任、主任，乃至卸任后，策劃、組織、執導了多部在國內外引起轟動效應的電視劇，在中國電視劇史上創造了多個“第一”：第一部長篇電視連續劇《四世同堂》、第一部長篇室內劇《渴望》、第一部電視系列劇《編輯部的故事》、第一部編年史風格電視劇《一年又一年》，第一部真正意義上的IP劇《甄嬛傳》，以及時下熱播之后肯定又會創造什么紀錄的《羋月傳》……這么說吧，鄭曉龍圈的每塊地，之后都會被蜂擁而上直到種傷、種爛為止，而他早就另覓良田去也；鄭曉龍育的每顆種子，似乎都可以長成參天大樹至少也是獨立的佳木或怪木，從葛優、馮小剛直至陳建斌、孫儷，中間省略的同一級別的明星大腕少說也有幾十位吧。

可是，鄭曉龍并非天賦異稟之人，似乎也沒什么獨門絕技，他更像是一個笨拙的老農，精耕、深耕而已。別人早就用了N種化肥，他還堅持土法施肥，拿劇本創作來說，歷史上關于羋八子的記載只有寥寥百字，而鄭曉龍卻對《羋月傳》劇本提出了三條硬性指標：一、劇情合理不雷人，符合大多數人的心理邏輯；二、人物性格鮮明可信，同時尊重主流歷史評價；三、凡與《甄嬛傳》相同橋段一律去掉。僅最后一條就極不人道，須知：如今不重復、不雷同、不抄襲、不拷貝、不復制粘貼的創作者“十”中就先去了“八九”，剩下的“一二”起碼得天價才配得上，所以，鄭曉龍任用老伴兒王小平真是沒有辦法的辦法，就這么個省錢兼省事、舉賢不避親、公私兼顧以公為主的主意，開播前竟還遭到一輪輪“侵權”等抹黑、潑污，鄭曉龍“被罵”后說：我只不過是想拍個好的電視劇，招誰惹誰了？！

不過，這點小磕絆對慣于抬頭看勢、埋頭深耕的鄭曉龍而言，根本不值得一提。他還是那個圈地、育種、施肥、間苗，搞反季節種植、多樣化營銷的狡黠的老農。現在又到了收獲的時候，31年了，誰人可擋？！而這次通過《羋月傳》，鄭曉龍究竟想要收獲什么？其實，他自己已說得很明白：“我們不僅要拍出羋月個人的傳奇，更要拍出歷史轉折時期那一代風云人物為國家民族做出的努力和犧牲，讓觀眾們感受到新社會形態戰勝舊社會形態時，那種朝氣蓬勃的精神風貌！”

更為精彩的相遇

“我曾希望自己精彩時遇到一個人，結果，在遇到一個人后更為精彩。”這是首部清宮大戲《甄嬛傳》熱播時鄭曉龍接受采訪時說的，看了鄭曉龍和妻子王小平的故事，更為鄭曉龍原本很精彩的人生故事中添了一抹精彩。在中國電視劇界從業近30年的鄭曉龍，以其敏銳的洞察力和創作能力，完成了一部又一部走在時代前沿的作品。第一部警匪劇《便衣警察》；第一部長篇室內劇《渴望》；第一部電視系列喜劇《編輯部的故事》；第一部全程在海外拍攝的電視連續劇《北京人在紐約》；第一部編年史風格的電視劇《一年又一年》。鄭曉龍的作品不僅直指人心，還捧紅了姜文、葛優、張國立、李成儒、濮存昕等一批當今的華語影視圈大腕。

出生在軍人家庭的鄭曉龍，插過隊，當過兵，還上過大學，能導演能編劇，可謂是能文能武。作為導演，鄭曉龍對故事的把握有他自己的獨到見解。鄭曉龍說過，妻子王小平才是《這會傳》里最美的女人。的確已經很優秀的鄭曉龍，遇到了妻子王小平更是如虎添翼。據稱當初是因為想和在海外留學的妻子見面才有了《北京人在紐約》，而《甄嬛傳》最初的編劇就是王小平，既是妻子又是編劇的王小平，雖然是鄭曉龍最不好管理的編劇，卻為他的作品付出很多，劇中有名有姓的角色就有150多人，角色名單就是王小平審定的，每個角色的年齡、性格特征以及角色之間的關系，場次數……她都一一附在后面，供導演挑選演員時把握。《羋月傳》的編劇仍是王小平。誠然，沒有王小平鄭曉龍也是國內最優秀的導演之一，但是正如他自己所言，有了王小平這個生活、事業上的伴侶后，他的人生更為精彩。

別與“重復”較勁

且不管鄭曉龍如何表白如今這部新劇《羋月傳》要擺脫此前《甄嬛傳》所營造的良好氛圍，也不管他導演的這部新戲如何“去甄嬛化”，作為電視劇主流觀眾而言，《羋月傳》勢必會被拿來與《甄嬛傳》做比較，而且先天將處于被動局面，而這一點也終將抹殺鄭曉龍在導演上的努力。有關這一點，鄭曉龍一定比誰都明白，例如他面對記者采訪時就著重聲明：《羋月傳》中凡像《甄嬛傳》之處一律刪改！他還說：“它們是截然不同的作品。《甄嬛傳》是純正的后宮戲，是封閉的，所有人都在那里，斗來斗去都是爭寵。《羋月傳》雖然也有宮斗的戲份，但是秦惠文王后宮里的妃子們每個都有母國背景，每個妃子、皇子都是母國的棋子，都帶有很強的政治目的，這時候爭寵就有了不同的含義。而且我們是一個從后宮走到前朝的戲，有更多的戲份是在朝堂上。所以《羋月傳》的格局更大，寫的不是后宮瑣事，是家國大義。我在做的時候就知道不一樣，如果一樣我根本不會去做，因為太沒勁了。臺詞像《甄嬛傳》的一律不用，劇情像《甄嬛傳》的一律改。藝術貴在創新，否則說不好聽的，人家會罵你，你看這家伙不行，江郎才盡了，又是一個《甄嬛傳》……我至少不愿意讓人說我這話，怪丟人的！”

重復自己絕對是藝術家的大忌，這一點鄭曉龍很明白。《羋月傳》之前的鄭曉龍佳作頻出，但風格絕對多樣，例如《編輯部的故事》、《北京人在紐約》、《刮痧》、《幸福像花兒一樣》、《金婚》、《甄嬛傳》、《紅高粱》等等，每一次都能引發轟動，而且也都引領藝術風尚，但這一次的《羋月傳》卻是難免墮入了有關“重復”的爭論話題。

平心而論，在這個被資本市場牽著鼻子走的時代，藝術創作已然讓位于資本運作，“IP”效應的產生并壯大，身在其中的任何一個藝術從業者都將難于免俗，從《甄嬛傳》、《紅高粱》到《羋月傳》，鄭曉龍走的無非就是這樣一條路。其實，在這條路上，“重復”與否根本就沒什么好爭論的。

創作力的拓荒者

無論喜不喜歡看電視劇，你恐怕或多或少會看過，最起碼會聽說過與“鄭曉龍”這個名字有關的影視作品。

從轟動一時的情感大劇《渴望》，到以幽默、諷刺、調侃、戲謔，開電視系列喜劇先河的《編輯部的故事》；從展示中國人海外生存狀態的電視連續劇《北京人在紐約》，到反映東西方文化沖突的電影《刮痧》；從軍旅題材的《幸福像花兒一樣》，到描寫普通夫妻五十年風雨歷程的《金婚》；好幾年過去了，《甄嬛傳》還三天兩頭兒的在各頻道輪番播著，《羋月傳》又登場了……作為國內著名的導演、編劇、出品人，鄭曉龍始終保持著旺盛的創作力，獲獎無數的同時，更贏得了觀眾的口碑。

從平民生活，市井溫情，到明槍暗箭，宮廷爭斗。作為中國電視劇事業的拓荒人，鄭曉龍所執導的作品，題材豐富，涉獵廣泛。

當然，他所執導的作品并不是每一部都會得到百分之百的好評。比如，有觀眾反感宮廷劇中的你死我活，毫無下限的窮爭惡斗；比如，有的觀眾覺得他的電視劇版的《紅高粱》，不如電影版的那樣令人震撼，無法表現出原著那種魔幻現實主義特有的藝術之美，人物也欠缺原著中描寫的那種高粱般質樸強悍的生命力。但是，大家無法因此否定鄭曉龍作品整體的高水準，“鄭曉龍”這個名字，始終是吸引觀眾的品牌。大家依舊期待，期待他更多的精品力作。