
說起李曉林也許你并不知道是誰,但說起微博上的“林Caroline”很多人都不陌生。她被認為是用最細膩的筆法畫出24節氣的古典插畫師,被調侃為明明可以靠臉卻要拼才華的美女插畫師—— 一頭齊腰的黑色如瀑長發,南方古典美女溫潤的面龐,顏值爆棚,被很多人驚呼為真實版的“南湘”。
熱愛民俗和舊物的古典美女
比她美的人沒她有才華,比她有才華的人沒她美,李曉林受到追捧可謂必然。她成名于24節氣畫作,用古典的筆觸,把節氣畫出來,筆法溫潤,畫風古樸,驚艷了很多人。
目前,這套24節氣完成了13張,都放在了她的微博上。而完成13個節氣的畫稿,她已經用了大半年的時間。“半個月一張作品其實真的很趕,”李曉林說其中大量的時間都用在了背景調查上——“這個節氣吃什么,怎么吃,為什么吃,有沒有歷史文獻可佐證。”
整個繪畫的過程,在她看來是一場虐心的挑戰。而她堅持下去的理由是,“想盡量保持這套作品出發時的單純性,記錄身邊一些漸漸流失掉的、很美很有智慧的東西”。

作為80后,能發現節氣之美實屬難得。
李曉林身上有一種無法忽略的古典氣質。意外的是,她并不是南方人,而是河北邯鄲人,但在江南大學學習了四年設計專業的經歷以及母親的中醫身份都影響了她。“母親是比較尊重傳統習俗的人,家庭對我影響很大。中醫比較在意養生和調和。所以我對傳統的東西一直心存敬意,比較偏愛。”
也是因為這套作品,她發現那些古老智慧有著最吸引人的魅力,比如古人利用日晷以確定春分、夏至、秋分、冬至四個節氣。
她希望在畫完24節氣圖之后,再畫一套番外篇,比如對元宵節等不在24節氣中但是很注重食俗的節日做一個梳理。
除了民俗,李曉林還熱愛古舊的東西。在北京,她喜歡胡同,“就是深深為它著迷,想讀它的故事”。
“我喜歡老物件、舊場景,感覺都藏著很多故事,很有魅力,而且很安靜。現在很多新的建筑或設計會有一點侵略性,就是搶占你的眼球,吸引你的注意……但是老的物件和建筑不會。每次去博物館我都屏氣凝神,老物件就是靜靜地佇立在那里,帶著含蓄的美和飽經滄桑的故事,像個低調的君子。”
“低調的君子”是她向往又希望成為的意象,但她卻也不苛求自己,“自己舒服最重要,如果你是熱血青年,那就去展示自己。如果安靜的環境讓你放松,那就選擇它。”

李曉林從小就是個安靜的人。“小時候,我屬于膽子特別小又有點靦腆的人,運動細胞還很差,和小朋友玩跳皮筋我是一直撐皮筋的人。”
她四歲開始學畫畫,搬著小板凳練習排線條,并驚訝畫畫的神奇——“有很多神奇的人,用五顏六色的工具,對著靜物像拍照但又不是那么刻意寫實地呈現出來”。
因為性格內向,什么事情都喜歡慢慢磨,李曉林發現畫畫很對自己的脾氣,就喜歡起來。但孩子都是愛玩的,后來覺得枯燥想跑,“被媽媽抓住狠狠教育了一頓”。
小時候的她希望長大后當服裝設計師,設計自己的婚紗。高考時,她覺得工業效果圖很帥氣,“有力度的線條,通過對美和功能的把控讓產品有了新的語義,是一種美在生活中的塑造”,于是她進入了江南大學工業設計系讀書。
四年的設計學習畢業后,她來到了北京。一開始,行政職員、設計師都做過,用她自己的話說就是:“那幾年,是用很短的時間嘗試了最多的工作種類,混亂得找不到自己位置的幾年。”
這段時期,因為要應付工作,繪畫的欲望一直被壓抑著,李曉林像一個失去表達能力的人一樣覺得難以承受,最終她決定放棄穩定拿起了畫筆:“羅洛梅曾經說:在我們這個順從的時代,勇氣的標志是人固守自己信仰的能力。而且我很幸運地知道自己最想做的是什么。”
這個勇敢的天蝎座女生從此走上了自由插畫師之路。
一開始辭職畫畫的時候,大多數人不看好。為了給自己打氣,她寫了這樣的簽名并一直保留到現在——“我就是個窮畫畫的”。除了打氣,她還解釋,“窮”字含義很豐富,可以理解為“窮當益堅”,也可以理解為對匠人“窮工極巧”的崇敬。
但自由職業并沒有想象中“每天睡到自然醒,沒事了畫兩張,日子過得很嫻靜”這般輕松。“要靠它養活自己,你就要有讓別人認可你作品的能力。那種壓力,其實可能比坐辦公室還要大。”
好在憑勤奮和才情,李曉林很快就進入了狀態。除了一般的插畫,她也畫商業稿。有次她看了一場寶格麗的珠寶展,覺得非常震撼,被神奇炫目的珠寶魅惑又曼妙的設計所吸引,就開始兼職做簽約珠寶設計師。
但是,在畫畫上,李曉林依然很謙虛,“很多時候我覺得我不算個合格的商業插畫師,充其量算個女畫匠。兩個方面吧:第一,我不是科班出身,手藝不夠。繪畫對比很多其他行業已經算公平,真的是靠手藝:畫得好,技藝高,找你的人自然多;畫得不好,功夫不到,還得磨礪;第二,商業插畫一般數量要求比較多,時間周期上比較趕,這對于我這種只會摳細節、磨洋工的人屬于致命短板。”至于珠寶設計,她說,“需要很廣泛的知識積累,包括對原石和加工工藝的了解,我也不是很成熟。”
當然,在這種對自己近乎苛刻的要求之外,她也漸漸明白,畫畫這種拼耐心和技法的事情,在執著之外,更重要的要享受它。
而24節氣圖,就是她享受畫畫的一種釋放。
說起哪些東西給了她畫畫的靈感,李曉林說,“我在北京的‘出勤率最高的地方是國博、pageone書店、植物園、798。”她喜歡去圖書館查詢資料,而真實的植物也會告訴她最美的配色方案。
晚上一般是她的靈感爆發期,但現在她盡量要求自己早睡早起。為了早一點起床,在八點半的鬧鐘之后,她每隔五分鐘定一個鬧鐘,標題都是“要懶死么”“大家開始工作了你還在這兒睡”之類的很神經病的強迫式用語。
她的典型一天,是起床后到工作室泡杯咖啡啃面包,翻畫冊找靈感圖,然后根據甲方的需求想方案,“其實每天過得不太一樣,但整個周期的過程都是:調研、走訪、查找文獻、搜集圖片、草稿、線稿、潤色、成稿。”
繪畫之外,她很戀物,“我想再添一個大畫架子,可以嘗試練習大幅了,把我搖搖欲墜的小畫架子替換掉。”工作室里她最喜歡的是大書桌。有時候她在微博上發出自己的書桌照,總是能看到一個英國米字旗的箱子。
她的工作室也讓人艷羨,簡潔明亮的裝修,有大大的窗,擺滿了書和畫稿。“我在一點一點地完善它,攢一陣子錢添一樣,這種感覺其實比一步到位更棒。”
工作室風格是她和男友共同設計的。“我有一陣子學珠寶看了很多靈感圖,特別迷戀西方精致的復古科學畫,又去看了很多畫師的工作室,這個風格應該屬于loft吧。”而男友在具體的裝飾上給了她不少建議。
他們在微博上偶有互動,一組兩人有愛的照片被網友評論“這是我第一次對別人秀恩愛不反感”。李曉林也為圖片大方配文:“任何小細節也都能暴露大恩愛,因為唯有被感情浸透了整個生活,才可能會有每一刻的心平氣和。”
但讓她講講男友,她卻話不多,“確實是靈魂伴侶吧。他是巨蟹座,居家好男人。”
私下,李曉林是典型的文藝青年,并不拿自己的美貌當回事。因為大部分時間都在家,她愛棉麻的寬松LOOK,常常一身白色文藝裝扮,這也加深了她古典美女的氣質。
她還愛看書看展看話劇,“什么展覽都看,明清家具,青銅陶瓷,或者798的畫展,很雜的涉獵,只要有時間就會去國博或者798溜一圈。”
關于書,她說自己看書很雜,有工業的、文學的、美術的、國學的。“最近在讀《小窗幽記》《談美》,天蝎的占有欲呀,哈哈,看到好書就一定要買下來。”
當然女神也有女神經的地方:“我有很多時候很粗心啊,上班的時候把公交卡當工卡刷,刷牙把洗面奶當牙膏擠……還有一點強迫癥,有一次吃完意大利面,把剩下的面條一根根碼齊在盤底,閨蜜嫌棄了我很久。”
嗯,有一點點不完美——這樣的女神才最贊。