研讀中的生活

徐堅偉

1971年出生于江蘇無錫。早年師從尹光華先生。1991年至1995年，就讀于中央美術學院國畫系花鳥專業。1995年至1999年供職于首都圖書館、吳作人美術學校。2006年至今，在北京個人工作室進行藝術創作。2008至今受聘于中國美術學院成人教育學院國畫系。2014年受聘于河北美術學院。

展覽

2003年，“走近70年代—傳承與開拓—70年代出生水墨畫家聯展” （炎黃藝術館）； “美麗的邀約—山水展”（炎黃藝術館）。

2004年，“五人聯展”（炎黃藝術館） 。

2006年，“新改良學術展”（廣東美術館）；“洛陽牡丹名家聯展”（洛陽博物館）。

2011年，“觀—丘挺、徐堅偉二人展”（今日美術館）；

“觀—朱建忠、丘挺、徐堅偉作品聯展”（南通中心美術館）

2012年，“‘易觀第二回—水墨‘當代性繪畫提名展”（北京丹德力藝術中心）；“觀—丘挺、徐堅偉二人展”（武漢美術館）；“法國巴黎大皇宮藝術財富展”。

2013年，“‘易觀第三回—水墨‘當代性繪畫提名展”（北京丹德力藝術中心）；“觀—The way from Heart to Art”（廣東美術館）；“漸—江漢繁星計劃2013青年藝術家研究展”（今日美術館、武漢美術館）；“第八屆深圳國際水墨雙年展”（關山月美術館）。

一

老蓮法從藍瑛出，看其畫，樹石、水紋、點苔等畫法都極似其師，氣局卻比藍瑛更奇峭。

見老蓮《山水圖》，驚其筆力勁絕，畫水紋，云紋細勁如發絲，筆鋒使轉至，人物造型尤其可愛，有元人意態，筆意輕松，神態閑散。一老人用淡墨，一童仆卻用濃線勾勒，生動和諧。其間景物穿插復雜，前面粗樹用皴染，后面雜樹用線勾，前緊密、后松動。點景雜花極古雅，有魏晉風骨。

老蓮《山水人物》軸畫面真真工整凝練，線條極細挺，山石、云紋，形式感極強，具張力。尹師說其線條如刀刻一般，透入紙中，如此嚴謹之作肯定用筆慢，有高古之氣。

三張山水冊頁，款為唐寅。不論真偽，細觀，大吃驚，蒙蒙之中，筆線如毫發，挺健有玉質，墨透亮，人物勾勒極精微，神采煥發。景物用筆厚重，筆畫絲絲入扣，佩服。大家之作，嚴謹為第一要義。

王鑒、王原祁、華新羅山水作品淡淡而有蒼意，造型嚴謹結實，氣不張揚，意境高曠。

二

老缶荷花作品用墨干濕并用，點線吃進紙中，濃墨如漆，加水，鮮亮，筆鋒使轉有筋骨。畫面用水足，線用中鋒，荷花墨勾，用極淡花青皴擦，淋漓盡致，顯然吸收任伯年用水、用色技巧，參以篆意，渾樸典雅，白石用筆用墨全從此出。

徐悲鴻紀念館觀畫，畫面主體與背景兩種層次關系，虛實對比，大關系好，整體效果飽滿，氣勢足，又透出靈秀味。

《鸕鶿》一幅黑黑一片前景，后接淡景蘆葦，顯畫面通透，一片濕潤意境。包括大畫《愚公移山》前面人物濃墨勾線，淡墨染，有力度。周圍景物環繞，花草、樹石各類道具成一淡平面，繁復但不雜亂。《奔馬》《貓》《獅》等動物畫都如此手法。形象結構到位，畫就覺結實。畫基本以高麗紙作，能表現形。用生宣紙作，人物就以中鋒線勾勒，很少意筆。

有一張畫與白石合作，悲鴻畫雞，白石畫蘭石，因用高麗紙作，就不顯白石筆墨精進，如在生宣紙上，墨色早就顯得透亮。

悲鴻之畫，畫家之畫，白石之畫，文人之畫，二者各有所長，前者力在外，后者力在內。