羅 玲(四川文理學院 音樂與演藝學院,四川 達州 635000)
淺談舞蹈編排步驟
羅玲
(四川文理學院 音樂與演藝學院,四川 達州 635000)
舞蹈編排是一種創作藝術。舞蹈之所以吸引受眾,是因為在編排的過程中融入了許多情感。舞蹈編排將創作者的豐富情感通過舞蹈的肢體動作的形式美對其內心世界的活動進行了展現。
舞蹈;編排;音樂大觀
舞蹈編排不是單個動作的簡單排序,從舞蹈的角度來說,是動作之間的有機聯系、和諧配合完成的一個完整機體,是具有空間張力的表現,而其在音樂、節奏、姿態等的要素之下,呈現的立體藝術,不僅可以提高人體的身體質量,還可以調整人體的協調性、節奏感以及表演能力。因此,舞蹈的編排應當注重自身和音樂空間的全面結合。
對如何做舞蹈的編排,做以下的總結:
在舞蹈編排中,無論是構思還是創作都需要有相應的主體,其本質還是要抓住舞蹈作品的靈魂。首先確定作品要表達的目的,這樣才能構架我們所需要的內容,進而編排整個舞蹈。
我認為,新鮮的舞蹈題材會讓人耳目一新,因此我們在舞蹈編創的過程中應該多選取一些新鮮的素材。而確立主體以后,我們就應該對作品的結構進行構思,好的舞蹈從一開始就是引人入勝的,且結構也是渾然一體的,層次分明,具有傳奇色彩。從主題上塑造舞蹈人物的形象,是編排的主要目的。
不得不說藝術起源于生活,那么一部好的舞蹈作品,乃是對生活的新體驗和新認知。
認識生活是表現生活的基礎,而舞蹈的審美情感在生活中也有不同的表現,所以要以認識生活為基礎去進行舞蹈編排。不貼近生活、不深入了解生活的舞蹈創作充其量只是一段體技的表演而已。所以對于舞蹈家來說,應當重視生活,而編排的素材也應該貼近生活,例如賈作光于上世紀五十年代以后創作了大批的優秀舞蹈,在1988年底有關單位在北京為他舉行了紀念演出。而通過賈作光,我們可以看出從生活中提取素材是多么的必要。貼近生活去選取素材,這是有實效的一種創作路線。
而在取材的同時,應該保持自身對生活的感受,所以更應該保持自己的觀察力。在深入生活的過程中,每個人對素材有著與他人不同的感受,而作為舞蹈家,應該對人物的動作、姿態、節奏有更深一層的感受和分析。也正是這樣的一種敏感,使舞蹈家能夠捕捉到平凡人無法看到的藝術信息。創作出有美的意味的舞蹈,是舞蹈藝術家一生追求的,例如陳翹在一天勞作之后,本身是十分疲憊的,累得只想睡覺,卻不經意的看到編斗笠的姑娘這么晚還毫無困意,還在辛勤地勞作。一般人是不會去樂意觀察這些生活小事的,而他卻將此作為線索做了大量的觀察分析,從而創作出了《草斗笠》。而這個舞蹈,無不表現出斗笠女孩的特殊美感。
而素材的尋找仍是需要創作靈感的,創作靈感是我們人類對文學藝術的瞬間爆發,而另一方面,也是個人魅力的一種體現,不論是賈作光還是陳翹,都有靈感爆發,從而創作出了具有個人特色的舞蹈作品。而在藝術之中,只有靈感才能生產出有靈動氣息的作品,舞蹈藝術也是如此,也不僅僅是了解生活就能做到的,其實還要做到自身具備這樣的天賦或者技能,這樣就是我們舞蹈編排中對素材的提取的要點了。
上面兩條說的都是深層次的意識,而接下來將簡要的介紹編排的步奏。
(一)舞蹈的感情信息是動作。要想表現人物的感情和性格,首先就是在深入角色感情基礎上從自己的舞蹈動作上進行整編,提煉出此時此景所需要的舞蹈形象,把所要表現的感情作為原動力,進行新一輪的整編。
(二)舞蹈動作的表現要有典型。首先我們可以確定舞蹈的動作不是越綜合越好也不是越夸張越好,他所要表達的就是突出性;其次,俗話說人之七情——喜、怒、哀、樂、懼、愛、惡,舞蹈動作應該簡明扼要,要給人清晰的感情沖擊;最后,我們針對的是男女老少,不論古今,不論民族的劃分,人們表達的感情的方式各有不同,但是都會有動作,所以舞蹈動作應該要有典型性,其表現就呈現在個性與民風之中。
(三)舞蹈動作應具有一定的意境。舞蹈動作在繁簡之間,往往難以取舍,俗話說“內行看門道,外行看熱鬧”,而意境,往往是將整部作品升華的靈魂所在。而舞蹈編排中的意境,是最為直觀的,可以提升主題思想。意境,是將“情”和“意”統一,編舞應該顧全大局,從小處的細微情感變化著手,從而圍繞感情來編排。
(四)舞蹈所要表達的動作主題。我們設計的第一任務是,人物形象的基本動作要符合人物的性格。而這個動作決定人物的性格和態度,往往貫穿整個舞蹈。這類編排,在民間舞蹈中較為常見,且不同地區所表現的形式也有諸多不同,在此不一一列舉。
舞蹈編排要考慮很多的因素,而技巧往往可以直接的表現編導的風格。
(一)舞蹈的空間架構。舞蹈的空間構架一般都表現在平面空間、上下空間和姿態空間上。針對不同的空間架構,我們所采用的方法也大相徑庭。在平面空間中,往往可以通過一條鮮明的路線來表現出人物的移動;在上下空間中,可以通過人物動作和燈光來顯示出高低、上下等;表達姿態空間是最為廣泛的,其本意也是指為了表現某種情感,人體在運動過程中所創造的立體結構形態,它往往需要身體表現出另類的空間結構,而這也是舞蹈的空間構架中最為困難的。
(二)舞蹈的動作表現力。舞蹈動作表現一般有三種:力量、形式、性質。
首先從力量上說,舞蹈的力量就在于動作的舒張快慢和動作的難度上,從而體現人物的力量和在整個舞蹈中的地位。
其次從形式上說,舞蹈的動作,可以說是將動作規劃到了人物的輪廓和標準來讓人們去熟悉的記憶。
最后從性質上說,它賦予舞蹈人的性格,因為在舞蹈中呼吸很重要,所以人們能用大量的動作來與呼吸遙相呼應,從而使舞蹈動作的性質確定下來。
以上我們說的是舞蹈在編排中所要注意的問題,而針對群體舞蹈,也有更為突出的注意事項。
(一)快速的聚合與緩慢的散開,而相反的是緩慢的聚合與迅速的散開。在群體舞蹈的編排中,先進行激烈運動,然后靜止下來,或者反過來進行訓練。
(二)進行單獨與群體的對比,為完成整個圖形,首先要將圖形進行化整為零的編排,然后重新組合,這樣給人視覺的沖擊是有顯著成效的,而它在現代舞蹈的表現中也有著一定的基礎。
(三)在群體舞蹈中,單獨的個人表演一定要具備方向感。
(四)舞蹈的節奏感一定要強,但是切不可過于單一。
(五)舞蹈動作的質感一定要強烈,而舞蹈語言也要簡單準確。
(六)在群體舞蹈中,在人數的對比上要有層次感,不能單一。
(七)圖形的轉變要有一定的邏輯性,而動作要反復練習。
在群體舞蹈中,還要注意的是,動作要簡練,不能過于復雜,這樣才能讓整個隊伍產生整體化,而聚散要有節奏,獨立與群體的方向感、空間感、節奏感要明確,不能稀里糊涂,要做到前后呼應,從而把握舞蹈的發展變化。
(一)路徑的選取。舞蹈表演中,人體的結構可以表達的情感,有著本質的差別,而這些都是由關節的運動來完成的,這里從科學的角度來說,是呈現樹狀關節鏈的。而在舞蹈路徑的編排中,這是調整位置和朝向的內在因素,因為人體對不同動作的負荷是不同的,所以在路徑選擇上有著很高的要求。那么路徑的軌跡就有了很高的要求了。在排練中不論個人還是團體,對路徑的需求都是很急迫的,而團體中,之所以要選擇簡單的舞蹈動作,其根本還是要照顧部分人的身體,這就是“木桶擋板”現象,決定木桶儲水量的往往是最低的那塊短板。那么合理的路徑選擇往往可以決定舞蹈動作的難易程度和劇情的表演進程。
(二)表演動作片段的搭配和時間考慮。表演的動作片段,其相應的搭配可以把大量的信息表現出來,而對時間前后的考慮都將影響整個舞蹈編排的進程。這個時候舞蹈的主體動作和主干動作都將圍繞整個編排順序決定。當組合為一段連續的動作以后,可以查看其效果,然后進行再考慮,在不斷的嘗試下進行有效的片段搭配。
七、結語好的舞蹈作品并非建立在文字和外在動作的編排上,而是在舞蹈演員的舉手投足之中。造型應該在自然狀態和心情狀態的協調統一下進行,動作的因由,以及所產生的效果進行對比,然后敲定所要表達的內在聯系,從而讓人感覺這是一種天衣無縫的搭配。而對于動作的追求,不能留在對造型上,也不能留在動作難度上的構制。不能讓動作技術蒙蔽了人物的內在情感,也就是動作不能影響整個舞蹈的質量。
[1]伍艷.舞蹈編排步驟和創作研究[J].藝術時尚旬刊,2013,(11):70.
[2]馬俊茹.舞蹈編排的步驟與構思創作[J].產業與科技論壇,2013(01).
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A
1007-0125(2015)04-0152-02
羅玲(1984-),女,四川文理學院音樂與演藝學院,助教,研究方向:現代舞編導。