笙的樂器改革

陳 亞

（安徽樂團 安徽 合肥 230000）

對笙的樂器改革的目的主要有兩個：一是為了使笙能夠適應五十年代后建立的新型民陳亞族管弦樂隊演奏的需要，二是使笙能夠重新回到獨奏舞臺。為了達到這兩個目的，首先必須使得笙的音量增強；其次必須使笙的音域增寬，增加半音，便于轉調；此外，傳統笙基本都屬于高音樂器，民族管弦樂隊還要求將笙系列化，從低音到高音都能覆蓋。這幾項改革目標，經過數十年的努力，均取得了豐碩的成果。

使笙音量增強的革新在六十年代，由民族樂器改革家張子銳先生解決。張先生受到了西南少數民族地區樂器蘆笙的啟發。蘆笙與漢族傳統笙結構類似，但音量卻大得多，經常可以室外演奏。其原因一是由于蘆笙的笙苗比較粗大，更關鍵的是蘆笙的笙苗外還裝有附加的竹筒制成的共鳴管。張子銳先生即在漢族笙上進行了模仿蘆笙的手術。由于種種限制使得笙苗的尺寸不便增加太多，剩下的辦法就是為笙苗加裝擴音管——但不是竹筒，而是金屬質地的共鳴管。這樣的措施的確使得笙的音量有著明顯的增強，完全滿足樂隊或音樂廳獨奏的需要。但也有人認為增加擴音管后改變了笙的音色，金屬味道太重，比較“沖”，失去了笙本身的溫潤。如彭修文先生便不主張在高音笙上加共鳴管。于是又有人將部分擴音管制作為可拆卸的，以期在不同要求的場合發揮不同的效用。

增寬音域、增加半音的改革，在不改變笙發聲原理的基礎上，幾乎只有一個途徑，即增加笙苗數目。各地不同的演奏家、樂器制作家在這方面也進行了極多的努力。如，五十年代胡天泉研制的廿一簧笙，六十年代出現的廿四簧笙，中國廣播民族樂團楊大明1959年專為合奏設計的卅六簧笙，后來又陸續出現多種超過三十簧的笙。

隨著簧數的增加，固然音域與半音的問題得到了解決，但隨之又帶來一個新的麻煩。傳統笙在演奏的時候，是全部笙苗都有氣流通過的，換而言之，所有的管子都在漏氣，這使得笙的演奏是一件相當費氣的工作。如果說傳統的十三簧或十七簧的笙，笙管還不算太多，漏氣程度有限，演奏員還能應對的話，發展到卅六、卅七簧，笙苗數量增加了一倍多，漏氣程度也相應地增大，如若不采取其他措施的話，演奏長的樂句就幾乎不可能了。為了解決增加笙苗帶來的漏氣問題，改革家們又在笙上增加了機械裝置，有活塞式的按鈕，有杠桿式的按鍵。加裝了這些機械裝置后，傳統上堵一個指孔發一個音的演奏方式就變成了按一個鈕發一個音，只有當某根笙苗對應的鈕或鍵被按下后，這根笙苗才被打開與大氣相通，氣流也只從這根笙苗流過，基本不再存在不發音笙苗的漏氣問題，演奏起來要省力很多。

這種加鍵的裝置，在現代大多數改良笙上都得到了應用。但它也存在一些問題。首先，最顯著的，是加鍵之后傳統笙的滑音、歷音無法演奏了。這個問題，有人采取對笙苗部分加鍵、部分不加鍵的方式解決。此外，在某些場合按鍵時，特別是快速演奏的段落，會有鍵子與笙苗碰撞發出的雜音。目前有制作家在笙苗與鍵子之間添加兩層海綿緩沖，也有效地解決了雜音的問題。

最后還有一個問題，不太顯眼卻相當麻煩。笙苗增加了，又增添了金屬的加鍵裝置，外帶銅質的擴音管，現代改良笙的重量較之傳統笙增大了數倍，加之笙斗直徑增大，難以以傳統方式捧托在雙手中演奏。因而有人又設計了特制的支架，演奏員采用坐姿時，可以將笙架在腿上，為兩只手減輕了負擔。這類支架在演奏員參加樂隊合奏時相當有效，但獨奏時，吹管樂器傳統上均為立姿，使用受到限制。有演奏員使用特制的皮帶將笙斗吊掛于脖子上，一定程度上可以緩解這一問題。

在民族管弦樂隊中，除了這樣的高音笙外，還需要中音、低音笙，共同組成一個完整的聲部，實現豐滿的和聲效果。建國以后，經過笙的系列化改革，中、低音笙的研制也比較成功。六十年代，樂器改革家們成功研制出中音、低音抱笙與排笙。這些笙的構造、原理都相同，只是形狀不太一樣。它們都采用了機械裝置，活塞式的按鈕，吹氣的同時，按一個鈕發一個音。以中音笙為例，它有三十六個鍵，音域從c到b2，共三個八度，半音齊全。由于發音原理、核心構造并未作太大改動，中、低音笙的音色與高音笙頗為接近，易于融合，在今天的民管樂隊中已得到大規模的應用。

除上述改良產品外，還有如三十八、四十二簧高音笙、轉盤轉調笙、鍵盤笙、電子笙等諸多新產品，也都各具特色，有著一定的影響力并在小范圍內得到了應用。

綜上所述，數十年來，經過幾代人的努力，笙的樂器改革達到了預期的目標，也是民族吹管樂器改革中成果最豐碩的一支。改良后的各類新型笙，構造、原理、音色、技法等與傳統笙接近，又解決了傳統笙的諸多問題，易于為聽眾與演奏家接受。音樂改革家們的工作毫無疑問也大大促進了建國后笙演奏技術的發展，為今日笙藝術的殿堂奠定了堅實的基礎。