水墨名家

2015-06-01 09:31:22

傳記文學 2015年4期

水墨名家

《雙鸚圖》陳玉圃

《桂林山水》陳玉圃

陳玉圃，1946年生于山東省濟南市，少年時為著名山水畫家黑伯龍和陳維信先生門下入室弟子。1976年任教于山東曲阜師范大學藝術系。1980年考入廣西藝術學院，為黃獨峰教授的研究生，畢業后留院任教。現為中國美術家協會會員。1993年起任廣西藝術學院教授，天津南開大學東方藝術系教授、碩士研究生導師。擅畫山水兼作花鳥及簡筆人物，格致簡淡，主張畫道無為。出版多種個人畫集，并編著有《山水畫理》《國畫寫意四君子》《陳玉圃解析唐寅》《榮寶齋畫譜》《南田畫跋解讀》《樗齋詩叢》等著作。

陳玉圃主張“畫道無為”，在創作上追求一種格高的禪境和人文精神，以一顆“平常心”感悟著傳統文化中的“道”和自然風神。“道”是中國山水畫論中的重要范疇。《道德經》中講的“人法地，地法天，天法道，道法自然”之“道”，就是自然的規律。到了西漢時期，董仲舒提出了“天人合一”的理論，直接影響了六朝以來中國山水畫的發端和形成。南朝宗炳在《畫山水序》中講“以神法道”，即強調藝術創作重在物我的精神感應。這就是中國山水畫傳統的創作觀，重立神而不廢道。

陳玉圃先生主攻山水，兼及花鳥人物，他的山水幾經宋繁元簡，明枯清柔，終成自家面目。陳玉圃先生的繪畫以淺墨瘦線運“淡”“簡”高格，作品氤氳靜氣，使觀畫者得悟山川真趣。先生筆法松靈而意致嚴謹，墨法簡淡而境界迷遠，雖淡筆而不乏干裂秋風之致，運瘦線而堅勁使轉如折股釵，他的作品能明透中見溫厚，飄灑中得沉穩，淡簡高逸，堪追元大家境界。在理論探討方面，他強調畫家對“道”和“本真”的把握與修持，從而形成“能以意求而不著空發意中境者為上乘”，既重筆墨又重情致的藝術主張。

陳玉圃先生的山水畫多淡墨，能淡不枯，意趣反顯天真，多瘦線（簡稱長線條），而“飛白”傳神富“士氣”，一淡一瘦，妙得簡逸境界。其山石少米家厚重，卻有潮濕迷蒙真趣，其竹樹乏云林蒼樸，而得清麗冷逸神韻，其崗嶺云水，隱隱江南山川神韻，而淡簡筆致間似有石溪、石濤，浙江清癯挺拔之風致，隨意馳騁，古意盈然。