聊聊戲劇那點事兒

劉子鑫

作為大四的我，要想說說戲劇是什么還真是一言難盡。至少我之前對于戲劇這種藝術形式的第一印象無外乎就是“唱戲”，比如京劇、話劇或者說音樂劇之類。語文課本里，話劇《雷雨》的片段，那個時候還真是期待著分角色朗讀，感覺特別有意思。不過，要說自己真正進入戲劇這樣一個事情里邊，還得從初中加入戲劇社開始。

加入戲劇社，其實都是奔著想上臺演戲去的。從小大家就喜歡扮演角色，似乎這就是人的一種天性吧，也不為了什么別的原因，就是會很快樂。小時候都有“扮家家”的游戲，大家在一起演著爸爸、媽媽和孩子這樣的角色，有時候還經常會調侃演爸爸的男生和演媽媽的女生。不過到了高中，這種樂趣似乎升級了，有一種展現自己的欲望。在一個坐滿了老師、同學的劇場，用自己的語言、肢體、行動還有情緒，來扮演鮮活的角色，講一個故事給大家聽，“再也沒有比這更酷的事兒了！”聽起來有點傻，不過我當時真就這么想的。

我第一次的演出經歷是從龍套角色開始的。當時，我要演的就是一個追星族里的“腦殘粉”，從舞臺左跑到右再從右到左，就完了。不過，我很珍惜這次機會！我覺得當時那些學長學姐都很棒，能和他們在一起演出就很開心。而且我記得那個戲叫作《Dreams》，是當時一個學姐原創的，還集合了學校多個社團，大家在空余時間都不遺余力地排練和工作著，從舞臺設計、燈光、音樂、道具、服裝、化妝等各個方面，都有很棒的人在執行著，作為一個“龍套”，我感覺自己也要對得起其他人的付出。一開始，還有一點抓不住感覺，一些人覺得太“假”，不像是“真的”看到了明星。于是，我就想象前面是我最愛吃的披薩，似乎馬上有了感覺！雖然確實很離譜，不過感覺挺接近的，只要能“騙”過觀眾就OK了！

當時那個故事也是很有創意。整個戲分成三個部分，分別講了三個不同的“夢”，一個不切實際的追星夢、一個舞蹈天才的成星夢、一個病危少女的換心夢，三段故事相互獨立又由一個主題有機地聯合在一起。這樣的戲完全沖擊了我對于戲劇傳統的認識，似乎在舞臺上只需要簡單精煉地抓住幾個點，就可以把一件事情說清楚，而且不一定要用臺詞，音樂、舞蹈、肢體或者是一種很夸張的舞臺站位，都可以起到很好的表達效果。

回想當初戲劇導演所發揮的作用，其實并不是每一個細節都去深入雕琢，更多是讓擅長這些板塊的同學去做，最后導演整合資源，這樣是很有效率的。而且，導演更多的是對于整體編排的把握——哪里進音樂？進多久？什么樣的音樂？起承轉合，可以體現導演的功力。而且，對于這樣的一個舞臺，如何讓它有美感，也是需要精細設計，人物的服裝、燈光背景的映襯、音樂的渲染，都是能給整個戲劇加分的手段，而且現代舞臺藝術似乎越來越重視這些方面的工作。

總的來說，我發現戲劇是一個有豐富姿態的藝術，它的綜合性更高，需要各部門的努力協調。而且，內容可以更加多樣，形式可以更加自由。我想，這就是現代戲劇的一個小小的縮影吧，希望大家都能接觸戲劇這樣一個充滿想象力的天地。