經營主打欄目，彰顯刊物特色

【摘要】一本刊物要想辦好，辦出特色，離不開主打欄目的推出和經營。幾年來，我所在的《藝術廣角》編輯部進行了重要調整，對《藝術廣角》這本二十多年的老刊物重新改版，在欄目特色上，我們走出了一條不同尋常的路。《藝術廣角》的改版實踐證明，欄目尤其是主打欄目的經營，對刊物發展起著關鍵性的作用。

【關鍵詞】《藝術廣角》;改版;欄目經營

【作者單位】牛寒婷，遼寧省文藝理論研究室，《藝術廣角》編輯部。

一本刊物要想辦好，辦出特色，離不開主打欄目的推出和經營。刊物的主打欄目往往擔當著舉大旗的重任，代表著刊物的言說立場、思想傾向和理論主張。當下許多高校內的刊物尤其是學報類刊物，看上去大同小異，沒有鮮明的特色，很大程度上歸責于主打和特色欄目的缺失。那些辦得成功的報刊如《三聯生活周刊》等，往往依托主打欄目來吸引讀者，彰顯自己的特色。幾年來，我所在的《藝術廣角》編輯部進行了重要調整，對《藝術廣角》這本二十多年的老刊物重新改版，在欄目特色上，我們走出了一條不同尋常的路。《藝術廣角》的改版實踐證明，欄目尤其是主打欄目的經營，對刊物發展起著關鍵性的作用。

一、抓住問題，設計欄目

設計欄目，多是源于雜志創刊的初衷和想法。在刊物調整的過程中，設計欄目往往針對具體的問題，欄目因問題而發。以《藝術廣角》為例，這是一本關于文藝理論評論的老刊物，我們之所以做出調整，是出于對當下文藝理論評論刊物整體狀況的擔憂。近年來，文藝理論評論刊物的面貌越發單一，越來越趨向于學院化的套路和模式，大部分文藝理論評論刊物刊發的都是學院論文式的研究文章。學院研究是理論研究的重要組成部分，學院研究和優秀的學院論文彰顯了學院的理性精神。但是，現今的學院論文寫作出現了諸多不良傾向，如治學不嚴謹、缺乏理性精神、缺少長期艱苦扎實的研究、行文艱澀甚至是游戲化、抄襲等。我們現在的文藝理論評論刊物卻大多數以刊發這樣的學院論文為主，這就使得這類刊物面貌單一、死氣沉沉，失去了活力，整體狀況令人擔憂。

在這樣的情勢下，《藝術廣角》于2011年開始做出重要調整。

首先是定位。《藝術廣角》并不是高校刊物，它由遼寧省文聯主辦，是一本文聯作協刊物，這就從根本上決定了《藝術廣角》的視野、視角、辦刊風格和指向，應該與著眼于學院研究的高校理論刊物有實質上的區別。文聯作協刊物身在藝術第一現場，貼近藝術實踐，靠近藝術創作，能及時地反映文藝創作的思潮、動態和走向。因此，研究文藝領域的現實問題，讓理論評論更接地氣、更鮮活，是文聯作協刊物最為突出的特點。為此，我們有針對性地重新設計了刊物，發揚《藝術廣角》自創刊之日起就保持的活潑、新穎的風格，刊發接地氣的理論評論文章。我們設計了“二人轉的本體與變體”“國產熱播劇研究”“重塑書法精神”等選題和欄目，這些選題和欄目刊發的文章，避免了象牙塔內的學院研究容易出現的“空談”問題，追蹤當下藝術實踐的熱點，讀來讓人解渴過癮。

其次，針對學院式論文特別突出的“八股氣”，我們注重文體文風的革新，推崇文風清新、有創造力的美文，讓《藝術廣角》成為打造美文的園地。為此，我們設計了“詩性批評”“藝術家自畫像”“個人史論”“我的閱讀史”等欄目。這些詩性批評和藝術隨筆，區別于論文，既有理論和思想的深度，又極具文學范兒。

最后，針對當下學院研究遠離藝術實踐和現場的弊病，我們設計了“解讀批評制度”“藝術粗鄙化現象研究”“新看法”“現場筆記”“講演錄”等選題和欄目，及時刊發探討藝術發展實踐問題的文章，探討解決文藝問題的辦法。

二、主打欄目的策劃與經營

策劃新欄目后，《藝術廣角》的面貌有了很大變化。但還需要一個有分量的核心欄目，放在刊物之首。“今天我們如何言說藝術”就是這樣的核心欄目。這個欄目既包含了對藝術立場、審美立場的倡導，也包含了對當下文化研究、文化批評寫作的一種質疑。

當前的文化研究和文化批評，多采用西方理論來解讀當下的藝術文本，用西方社會學、哲學、倫理學等學科的相關知識解讀藝術實踐。這種解讀方式往往忽視藝術作品的整體性和藝術性，肢解作品，有意偏離和無視作品創作的初衷，將藝術園地作為“理論演武場”。在大眾文化領域，文化研究與文化批評對學術界甚至整個社會都有積極意義。但在藝術領域，面對具體作品時，文化研究與文化批評會顯露出自己的軟肋。換句話說，對一部文藝作品，僅僅靠理性的“觀察”和“分析”是不夠的;對于藝術，首要的就是“親近”，是感性地融入與體驗。

針對這一問題，“今天我們如何言說藝術” 欄目主張采用藝術自身的話語，基于藝術文本來解讀藝術作品，不割裂藝術作品的完整性，在此基礎上進行作品的理論研究和闡釋。從表面上看，這個核心欄目只是對不同話語（理論話語或藝術話語）的探討和甄別;實質上，這個欄目反映的問題關系到深層的藝術觀念。通過這個欄目的設計和打造，《藝術廣角》想要做的是推動藝術觀念的變革，重新構建藝術理論。

在具體解讀藝術作品（不包括文化現象）的過程中，要以個體的生命體驗和感受為起點，回到閱讀和欣賞的原點，回到感知本身，建立主體與文本之間的審美關系，重尋藝術的審美價值，而不僅僅是彰顯思想價值和智性價值。這是編輯部對體驗藝術達成的共識。由此，“今天我們如何言說藝術” 欄目要以藝術的方式，遵循藝術的規律，采用藝術的話語，從而更好地解讀藝術文本和實踐。

《藝術廣角》2012年第1期，編輯部從主編到責任編輯，每人都撰寫了一篇短文，外加約組的稿件，共七篇為一組，首次推出“今天我們如何言說藝術” 欄目。《我們的高度在起點》《傾訴的姿態》《期待明心見性的語言》《生命的感性之維》《性靈激蕩的一瞬間》這些短文，從不同的角度解讀“今天我們如何言說藝術”，或直接闡發欄目主旨，或以文風示范，形式新穎活潑。

在接下來的幾期中，我們則以更厚重的文章，打造這一核心欄目。組稿有高校學者撰寫的理論文章，也有作家、藝術家撰寫的創作談，更有針對藝術文本的案例解讀。這些文章以不同的面貌凸顯了言說藝術的主題，收到了很好的效果。比如，《今天我們需要怎樣的文學》以平實親和的敘述口吻，描述了當下文學的現狀和存在的問題;《審美缺失是中國當代藝術的硬傷》《藝術是回歸生命源頭的通道》以親臨藝術現場的考察，指出當下中國藝術界的真正問題，并以個體生命的真實感悟作答;《世界的罅隙：寫給未知的自己》是小說家的靈魂自白，完美地示范和解答了“今天我們如何言說藝術”這一命題。

這些文章均是《藝術廣角》的上乘之作，刊發在當期刊物的頭題，有代表性地張揚了刊物的思想和立場。同時，在“今天我們如何言說藝術”這個核心欄目之外，“人與影像”“藝術家自畫像”“對話”“藝術個案”“詩性批評”“關注××”系列等欄目，都以鮮活的文體、新穎的表達、獨特的內容，從不同的方面呼應著“言說藝術”的設計，讓這一主題不斷得到深化，使刊物形成了統一的風格和藝術面貌。

三、欄目彰顯刊物特色

欄目的重新設計，會讓刊物面貌一新，再加上主打欄目的凸顯，更是錦上添花。這讓刊物彰顯出獨有的特色，區別于其他同類刊物。欄目調整后，《藝術廣角》可讀性增強了，得到了業內外人士的一致認可。很多讀者反饋，《藝術廣角》是有藝術追求、有藝術擔當的另類刊物。與那些學報式的理論評論刊物相比，《藝術廣角》不僅好讀，而且研究藝術現場的現實問題，反映文化和藝術領域的新思潮、新動態，有深入探討問題的能力。這些構成了《藝術廣角》的獨特魅力。

近幾年，《藝術廣角》刊發的文章多側重藝術實踐，還有很多是創作類的美文，較少學院式論文，因此很多文章無法進入高校期刊轉載系統的視野，轉載率和全文轉載的文章數量反而比從前下降了——這也是很多“非學院式”期刊面臨的問題。身為刊物調整后付出艱辛和汗水的責編，我們并沒為此感到灰心。一分耕耘一分收獲，收獲其實沒有統一的標準，我們就收獲了別樣的回報。從2011年開始，《藝術廣角》每年的征訂數都以比上一年增加100多份的速度遞增，到2014年，我們的郵局征訂數比改版前一共增加了400多份！這是一個讓編輯部歡欣鼓舞的數字。在這個紙媒日益衰落的時代，《藝術廣角》征訂數的歷史性突破，是對編輯部的鼓勵，也是廣大《藝術廣角》讀者對我們的最好回饋。在這其中，我們的品牌欄目“今天我們如何言說藝術”起到了關鍵性作用，很多讀者咨詢這個欄目，作者也紛紛投稿。

《藝術廣角》的改版實踐，再一次證明了刊物特色與刊物欄目的關系。一本刊物要想彰顯自身特色，欄目的設計尤其是主打欄目的設計，尤為重要。主打欄目也好，常規欄目也好，都需要悉心經營和打造。在這個過程中，不僅要投入大量的精力，更要投入心力，如此才能激發出創造性的思想實踐。

說到底，文藝理論評論刊物是思想創造的平臺和生成的園地，要激發出如生命力一般鮮活的思想，就要用心經營，打造出一個個能引發思想躍動的欄目。從這個意義上說，欄目是一本刊物的核心所在，更是一本刊物的靈魂依托。