一百個產品不如一個作品

龔小鋒

何鏡堂，中國工程院院士，中國工程設計大師。現任華南理工大學建筑學兼建筑設計研究院院長，博士生導師，中國建筑師的最高榮譽——首屆國家“梁思成建筑獎”獲得者，以“中國館之父”聞名于世。

即使如今年過七旬，依然在建筑前沿奔走，依然秉持著老一代建筑師的“匠人精神”，對作品一絲不茍、精益求精，在絕大多數建筑師早已退隱江湖，安享名望聲譽之際，他依然在自己創作的黃金時代一騎絕塵。

建筑與文化不可分割

建筑大師貝聿銘曾說：“歷來建筑師可分兩類，一類是專心致志研究理論著書立說的，一類是埋頭苦干承擔實際設計任務的，兩類建筑的工作都很重要，不可偏廢。”

何鏡堂既是建筑大師，又是致力于建筑文化和嶺南文化研究的資深學者。

何鏡堂在早年踏上建筑道路之初就給自己制訂了嚴格的要求：第一，每個重要設計要力爭“精品”；第二，每個重要設計完成后要寫論文總結，給全國重要的學術期刊《建筑學報》投稿；第三，每個重要設計完成后要參加優秀設計評獎。

20多年來，何鏡堂先后主持和負責設計的重大工程超過200項。代表作品有南京大屠殺紀念館、西漢南越王墓博物館、深圳科學館等。但他為更多人所知是因為世博會中國館，他是上海世博會中國館總設計師，被稱作“中國館之父”。

何鏡堂十分重視建筑與文化的關系。中華傳統建筑文化的和諧觀念主要體現在對自然和社會的適應，中國傳統都城注重相天法地，因地制宜，城市形成南北軸線明確、中心突出、肌理清晰的棋盤式布局。

在他的理解中，中國文化是“儒道互補的哲學體系以及與之相配的‘天人合一、師法自然、和諧共生、厚德載物的價值觀”，核心觀念則是“和諧”。

“和諧”不但是中華文明的政治主張、哲學思想、藝術審美、倫理道德等各個層面的共同文化理想，也是建筑設計、藝術創作的智慧源泉。

他所推崇的有文化性的建筑，不單要滿足物質功能的要求，同時要給人一種精神上的享受，能提高人的精神內涵品位。

為此，何鏡堂致力于諸多公共建筑，尤其是博物館和紀念館的設計上，都十分注重文化性的拓展。

在此基礎上，何鏡堂還進一步提出了“兩觀三性”的觀點，強調建設設計要實現地域、文化與時代的結合，“反映地域環境、有文化品位和民族特點的現代建筑”。

出自何鏡堂手中的世博會中國館，就立意鮮明地使用了代表中國特色的斗拱，非常高超地把技術和藝術功能完美結合起來。

中國館中的“國家館”以“斗冠”造型整合了中國傳統建筑文化要素，地區館的設計也極富中國氣韻，借鑒了諸多中國古代傳統元素。

在地區館最外側的環廊立面上，用疊篆文字印出中國傳統朝代名稱的34 字，象征中華歷史文化源遠流長；而環廊中供參觀者停留休憩的設施表面，鐫刻各省、市、區名稱34字，象征中國地大物博和團結進取。

創作應立足本土

作為致力于嶺南文化的建筑學者，何鏡堂特別強調建筑的地域性，即建筑必須和當地的環境、氣候和當地的文化相融。

如嶺南地區，氣候潮濕、炎熱，日照時間長，高溫多雨，嶺南建筑必須考慮遮陽、隔熱、通風、防潮，這個是搞任何嶺南建筑都應注意的影響因素。

反之，在北京則不同，在北京首要考慮防寒和防風沙問題。北京的四合院，院子很大，就需要考慮這個問題。

實際上，嶺南建筑始于20世紀30年代，一批留學美國、德國、日本的中國建筑師，把現代主義思潮與嶺南文化務實的思想結合起來，創作出一批和廣東環境、園林結合的優秀建筑。

早在建國初期，“現代嶺南建筑學派”的創始人之一夏昌世先生設計了著名的廣東中山醫學院，提出了設計廣東建筑要注意遮陽、隔熱、通風、防潮的思想。

此后，何鏡堂與莫伯治先生進一步開拓了嶺南建筑學派。如今，嶺南建筑學派用靈活的手法和務實的精神走向全國。

對于建筑材料，無論是住宅還是公共建筑，有部分設計者往往秉持著使用高科技或高端材料的想法，但何鏡堂并非如此。他表示，要盡可能多用當地的技術條件，在這個前提之下再使用高科技。

面對中西建筑的差異，何鏡堂指出，歐洲城市的特色是有整體的秩序機理在里面，建筑個性首先要服從城市整體形象，中國古建筑形象也以整體效應來表達傳統的個性特色。

不過，眼下許多中國城市設計卻丟掉整體性特征，去盲目追求個性。幾乎每一個建設項目，甲方都提出“標志性”的要求，設計者往往也認為只要標新立異就是有個性。如此惡性循環的結果是，設計者往往對城市設計的整體性缺乏深刻理解，造成了“千城一面”的局面。

“流行并非經典，對傳統形式符號的模擬，也不等于傳承。”何鏡堂認為，中國的建筑設計必須融入世界發展中，吸收先進的設計思想，“同時要立足本土，走扎根中國文化的創作道路，將創新和傳承結合”。

在時代的大潮之中，何鏡堂常常鼓勵學生一定要有匠人精神，做100個產品不如做一個作品，做100個設計不如創作一個精品，要“一生努力，一生學習，一生堅持”。他認為，盡管建筑沒有完美，但一定要追求卓越，要執著于追求對傳統的傳承和創新，維護建筑本體的基本理念。