亞洲視野下的黛維鑫藝術(shù)

傳說中能呼風(fēng)喚雨的中國龍曾一度激發(fā)了黛維鑫的靈感。她說：“上個世紀(jì)70年代，作為一個美術(shù)藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生，我在研究中國藝術(shù)和哲學(xué)時，就曾為這個神明所象征的權(quán)力、力量以及鴻運著迷。”

黛維鑫也喜愛中國文化中其他神靈生物及其象征意義。某些特定的鳥和動物經(jīng)常會出現(xiàn)在她的畫作當(dāng)中，成為其“視覺”語言和評注的一個重要組成部分。黛維鑫巧妙地運用層次將這些生物描繪在畫作中，從而豐富了畫作的藝術(shù)美感。對于西方鑒賞者而言，通常無法讀懂這些畫作的深層含義，而這些畫作等待眼光敏銳的鑒賞者去品味、發(fā)現(xiàn)。

過去幾十年來，黛維鑫經(jīng)常通過丹頂鶴（象征不朽）、海龜（象征長壽）和猴子（象征愉悅和多才多藝）等象征性意象來傳達豐富的信息。黛維鑫畫作中的章法以及視覺美感給人以美的享受，而其中東西方象征意義的交融讓鑒賞者對畫作有不同的詮釋。

從黛維鑫年輕時的畫作和圖紙中可以看出，東西方信仰和思想很自然地融合和體現(xiàn)，這也是其他澳大利亞畫家所缺乏的。

讓人著迷的藝術(shù)

國際著名詩人兼?zhèn)饔涀骷椅骼騺啞へ惾馉枺–elia Berrell）說：“毫無疑問，黛維鑫藝術(shù)不僅能直達心靈，同時也在呼吁人們的環(huán)保意識。她的藝術(shù)富含了多層含義，發(fā)人深省，通過這些作品，她向鑒賞者提問，與他們交談。

為了幫助鑒賞者探索發(fā)現(xiàn)所蘊含的多層意義，黛維鑫在作品中運用了拼圖、水紋圖以及其他視覺手段。對許多人而言，她的藝術(shù)帶來了正能量，能夠鼓舞人心。她的藝術(shù)有著自己獨特的風(fēng)格，包括對謎題、自然的熱愛以及兼容東西方哲學(xué)理念的思維意識。雖然她的作品很少，但卻引起收藏家和投資者的高度重視。

黛維鑫的作品爭相被皇室、名人、博物館、企業(yè)、投資機構(gòu)以及私人收藏。盡管其藝術(shù)作品聞名世界，但數(shù)量稀少，截至目前僅有100幅作品。而且，30多年來，黛維鑫從未像大多數(shù)畫家一樣兼職教學(xué)或從事其他行業(yè)，所有收入均來自畫作所得，除了生活之用，黛維鑫都用來支持慈善項目。無論是在澳大利亞還是在國際上，黛維鑫都是一位罕見的、了不起的女藝術(shù)家。

澳身價最高的在世藝術(shù)家

澳大利亞在中國商業(yè)和投資圈里越來越受歡迎，黛維鑫的藝術(shù)作品也引起了很多人注意。她的藝術(shù)造詣高超，作品內(nèi)容豐富，收藏價值很高。

有趣的是，黛維鑫大多數(shù)藝術(shù)作品都是預(yù)售。有些作品甚至還未問世，就已經(jīng)被賣出去了。她的作品幾經(jīng)轉(zhuǎn)手，從一個收藏家到另一個收藏家手中，不斷地增值。

在過去的30年，她的作品升值空間甚至可以超過悉尼房地產(chǎn)：大約每三年翻一番，比悉尼地產(chǎn)（每七年翻一番）快得多！這讓所有其他的澳大利亞藝術(shù)家難以望其項背；而且黛維鑫作品保持這樣快的升值速度已經(jīng)有30多年了，不是最近才突然升值。

在如此長的一段時間，保持這樣的增長記錄讓黛維鑫作品顯得與眾不同、獨一無二。這對于國際上任何一位在世藝術(shù)家都是非常罕見的，尤其是對于一位女藝術(shù)家而言。而且，目前為止，她的作品從未經(jīng)由商業(yè)藝術(shù)畫廊和拍賣行轉(zhuǎn)手。

即使在經(jīng)濟衰退時期，黛維鑫畫作價值仍舊翻了一番。盡管獲得如此獨一無二的成就，她的風(fēng)格也從未有過一絲妥協(xié)，總是充滿熱情地追尋著“為了所有的地球生物，讓地球更和諧”的理念。

最近，黛維鑫簽了一份722萬美元的合同，她將為一家以她名字命名的酒店——黛維鑫藝術(shù)酒店（Davson Art Hotel）——創(chuàng)作出四幅畫作，這家酒店位于新南威爾士州第二大城市紐卡斯?fàn)枺髌吠瓿珊髮⒃谶@里展出。

除此之外，她還將推出一些小型畫作，同時還兼任這家酒店裝飾設(shè)計顧問。目前她正在專注于《奇妙的生活》（A Wondrous Life）系列畫作的創(chuàng)作。這些作品價值在25萬至75萬美元之間，其復(fù)制品將作為酒店客房布景。其他畫作價值從5位數(shù)到8位數(shù)不等。

畫作常現(xiàn)象征意義生物

在2014年創(chuàng)造的油畫《金鱗》中，金色鱗片的中國龍高飛在天空中，搖曳在巨大的彩虹之后。雨后出現(xiàn)在世人面前的金龍露出神靈慈愛的微笑。畫中，一對金魚沐浴在金龍賜予的圣光里，圣光是對婚姻和繁衍的祝福。

中國在一千年前就開始培育一種鯉魚，擁有象征帝皇金黃色鱗片的“金魚”。在中國悠久流傳的歷史中，金魚在中國藝術(shù)文化的許多方面都占有一席之地，在中國文化中，金魚其中一個象征意義就是富足。

雌性金魚身形呈扇形，在中國漢字中，“扇”與“善”諧音，因此，在中國文化中，扇子象征好運、慷慨。黛維鑫曾說過：“扇子能開能合，還能在開合之間不斷變化。正因如此，扇子折合起來有著單一指向的意義，開起來又有多重指向性。折扇時，只露出小小一部分，留下空間讓人們想象，開扇又能向人們展現(xiàn)出全貌。正如人生旅途，我們從一個方向出發(fā)，路途中遇到多重選擇以及各種各樣的阻礙，扇子能反映出我們對生活真正了解多少。”

知道嗎？澳大利亞也有自己的神龍。這個民間傳說中的生物被稱為沼澤怪獸（Bunyip）。但是，與龍在中國藝術(shù)和文化界中“泛濫”的情況不同，在澳大利亞有關(guān)沼澤怪獸的藝術(shù)作品非常少。所以，黛維鑫全憑著自己的想象來創(chuàng)作，而且還不止一次！

黛維鑫畫中的沼澤怪獸是龍和袋鼠的混合體！在畫作《溫迪溪沼澤怪獸》（Munibung Bunyip in Winding Creek），她延續(xù)了龍和水密不可分的關(guān)聯(lián)。不過，這只沼澤怪獸頭戴礦工帽，還拿著礦鏟，一只叫虹彩蜂虎鳥為它照明。

黛維鑫的《沼澤怪獸》（Munibung Bunyip）系列經(jīng)過數(shù)年創(chuàng)作而成，它們由四幅繪畫和巨大的鉛光玻璃和雕刻作品組成。它們原先被用來裝飾紐卡斯?fàn)柕囊粋€大型的娛樂設(shè)施。就黛維鑫所知，這些藝術(shù)品轉(zhuǎn)手了四次，現(xiàn)在歸私人收藏。

《沼澤怪獸燈光樂隊》和《溫迪溪沼澤怪獸》收錄于她的重要回顧展“黛維鑫——對光的感激”（Davson ～ With Gratitude for the Light），該展覽自1999至2002年，在 14個公共區(qū)域藝術(shù)畫廊被巡回展出。該展覽集中展出了63個作品，其中包括繪畫、圖畫、原版的絲印版畫和銅版畫。這些都是黛維鑫那個時期最具代表性的作品。這個大型展覽中展出的黛維鑫在1973年至1999年的大部分作品都是從澳大利亞乃至全球著名的公共博物館、公司和私人收藏家手中借來的。

黛維鑫的首個沼澤怪獸創(chuàng)作更是引起了眾多收藏家的興趣。

1973年，昆士蘭的圖文巴的一項藝術(shù)展覽上，愛丁堡公爵菲利普親王殿下購買了黛維鑫的一副油畫作品。他還被贈予了一幅《沼澤怪獸幻想》（Bunyip Fantasy），這兩幅畫成為了他的皇室收藏品。對于一名年輕的藝術(shù)家，這是莫大的殊榮。1998年，黛維鑫的又一副作品被馬來西亞作為皇室收藏品被珍藏。

黛維鑫作品中經(jīng)常出現(xiàn)的另一種澳大利亞式的“中國龍”變體是蜥蜴。這些蜥蜴包括水蜥、松獅蜥、傘蜥和角頭蜥。

《有人在聽嗎？》（Is Anyone Listening？）便是其中的一幅畫。畫面的布景是澳大利亞一片荒蕪之地，這樣的景象尤其令藝術(shù)家喜愛，因為從中可以激發(fā)出無限的靈感和想象力。

從一塊大型拼圖中出現(xiàn)的是一只松獅蜥棲息在一個被丟棄的可口可樂罐上。在這幅圖畫中，提出了一個具有深遠(yuǎn)意義的環(huán)境問題。

這是她為瀕危動物和環(huán)境問題開展運動的縮影，而她致力于這些運動已有數(shù)十年了。

當(dāng)黛維鑫在班德堡（Bundaberg）藝術(shù)中心展出她的回顧作品展‘黛維鑫對光的感激時，《有人在聽嗎？》由昆士蘭州的班德堡藝術(shù)中心的主管瓊·溫特（Joan Winter）解說……

“這幅作品是這次巡回展出中最棒的，也是我本人最喜歡的。”

這幅作品在黛維鑫的職業(yè)生涯中具有重要意義還有其他的原因。它是20世紀(jì)90年代唯一一幅由黛維鑫創(chuàng)作的，純粹作為對環(huán)境問題的個人反應(yīng)。

大多數(shù)她的藝術(shù)品是受委托創(chuàng)作的。而《有人在聽嗎？》不是。所以是這位藝術(shù)家稀有的純粹出于個人原因創(chuàng)作的作品。現(xiàn)存的這類藝術(shù)品為數(shù)不多了。

事實上，作為領(lǐng)先的專業(yè)藝術(shù)家，她創(chuàng)造了引人注目的少量的畫作。從20世紀(jì)80年代早期至今，她完成了僅98幅。

黛維鑫計劃通過主要的7幅人物畫盡快突破100幅，這些人物畫受黛維鑫藝術(shù)酒店的委托，將于2016-2017放在紐卡斯?fàn)枺瑫r放在那里的還有同這7幅畫相關(guān)的小型畫作。由于有許多客房，她正在創(chuàng)作20幅小型畫作，畫作主題是“奇妙生活”（A Wondrous Life）。這些畫作將被作為攝影畫板復(fù)制后放在客房里，而原作將被出售給收藏家們。

它們中的許多在畫作被作為攝影畫板之前就已經(jīng)被預(yù)售了，其他一些正在被出售。

這些畫作中的一些今年預(yù)計被完成，其他的要到2016年。這些作品被收藏家和投資者當(dāng)作擁有黛維鑫藝術(shù)品最佳的“開始”。作為新的并且沒有那么大型的作品，這些畫作價格實惠，起價25000澳元。

畫作與文化聯(lián)系緊密

她的作品《米切爾的世界》（Mitchells World）是她的《連接朋友》（Connecting Friends）系列的一部分，其中展開了6幅畫作。

這幅作品的主角是形象快樂的米切氏鳳頭鸚鵡（Major Mitchell Cockatoo）。這個澳大利亞人反對藍天，并從一個張開的翅膀放射出創(chuàng)作之光，轉(zhuǎn)變并搞活在另一方面已制作成的頁。

手印和腳印出現(xiàn)在漂浮在地面上的打開的智慧書（Book of Wisdom）中，把它放在世俗理解的通常的維度和范圍內(nèi)。這些結(jié)構(gòu)上的圖片幫助頁數(shù)增加，使它們變?yōu)槭澜缙鞄茫╓orld Flag）。有一只從中國香港飛來的小鳥棲息在大拇指的圖片上。

這本書的頁面是出現(xiàn)在書本折縫中的光禿禿的樹枝上唯一的“樹葉”，頁面敞開容納一只圓圓的盤繞的澳大利亞環(huán)尾負(fù)鼠（Ring Tail Possum）。

這只負(fù)鼠好奇地盯著擺放在樹枝上的一個晃悠悠的天平。而在另一根精心描繪的樹枝上是一只大蝴蝶，在它下面是兩把鑰匙，仿佛蝴蝶是鑰匙的神秘保管人。

2004年，“世界旗幟”由黛維鑫設(shè)計用來幫助創(chuàng)造更和諧的世界。它簡單并且呈幾何形，方便任何人在任何地方復(fù)制。更小版本的旗幟被贈予世界各地地位顯赫的人。這幅世界旗幟在《米切爾的世界》和《金鱗》里得以一瞥，并成為這兩幅作品結(jié)構(gòu)的組成部分。

創(chuàng)造和諧并選擇一種積極和令人振奮的方法來使之形象化，對于黛維鑫的作品而言是最根本的；不論她是否在創(chuàng)作藝術(shù)或幫助瀕危物種或維護世界和平。維多利亞州一家公共區(qū)域畫廊——旺加拉塔（Wangaratta）藝術(shù)畫廊展出了“黛維鑫對光的感激”回顧展，該畫廊的的主管戴安娜·摩根（Dianne Mangan）作出以下評論——

“黛維鑫就是靈感。她的藝術(shù)作品反映了一種罕見的深刻意識。通過黛維鑫對環(huán)境和社會所關(guān)注事物的探索，我們對于全球文化中真正值得關(guān)注的東西有了更清醒的認(rèn)識。黛維鑫是精神意識的領(lǐng)袖，帶領(lǐng)我們向前進。”