梁寶根：執著生命，“根”隨自然

越云

人的一生，在藝術上追求的是什么？是崇高的思想或文明發揚的精神。這種藝術的追求不是宣揚自我的喧囂，而是追求自我的安靜。這種“鬧”與“靜”的差別，可能就是梁寶根在陶瓷藝術中所追求的態度。大部分人追求鬧市里的藝術生活，梁寶根卻反其道而行之，偏偏追求山靜林遠的藝術生活。梁寶根的這種藝術追求大概與他的創作有相當大的關系，因為山水本是他早年創作的焦點。

值得關注的是，這幾年，他開始創作人物，而且相當出色。這種從山水到人物的轉型，不僅拓寬了梁寶根的藝術創作領域，還大大提升了個人的藝術修養。

梁寶根說過，每一幅質樸的畫都有一種方向，一種通向大自然的方向。這種方向也就是把自然灌徹了生命，或是把大自然所有的風景、生活都融入畫中，才能更好地詮釋畫面的原生態的風格。這種具有生命的陶瓷作品，能夠讓觀者更容易體會到畫的意境。

這種藝術追求在梁寶根的作品《普天同慶》系列中得到了淋漓盡致的表現。第一，在這一系列作品中，人物與舞獅那種交相輝映的強烈層次感和畫面整體色調的“鮮而不假，艷而不過”的美，充滿了喜慶與和諧，令觀者如臨其境。第二，畫面整體的布景也尤為傳神。人物與獅子舞蹈協調，仿佛一切像孩童的微笑，那么簡單、恬靜、自然。第三，整體的高低、鮮明與潔白是那么的純凈，像心中那一片從未被打擾的海面，更像山谷里悠然自得、清晰自然的回音。

就《普天同慶》系列作品而言，關鍵的藝術著眼點在于整體的釉面與色彩的完美搭配。說起釉料，很多人可能不知道，梁寶根從事釉料研究工作已有十多年。后來，他雖然潛心創作陶瓷作品，但也不忘每天燒窯實驗。這一點是很多陶瓷藝術家所缺乏的，也可以說是梁寶根在陶瓷藝術創作中的優勢。

梁寶根從山水開始，轉而創作人物，后來，他開始嘗試將山水和人物結合起來，以期獲得更大的藝術創作空間。在眾多創作中，不得不提《早春》系列作品。之所以這么說，是因為它們更能契合梁寶根的藝術追求。《早春》系列作品有著更加濃郁的鄉土民風，這也正是梁寶根與大自然接軌的其中一步。畫中，那滿地的白雪雖然掩蓋了大地與農舍，卻沒有掩蓋春天的暖意，如大地與雪的接觸，小孩與母親的并行，茅屋與炊煙的聯系，還有太陽與云霧的交替和纏綿。畫中的一切都在告訴我們春的消息，都傳達出濃郁的生命氣息。

不管欣賞梁寶根的哪一幅作品，我總感覺它是有生命的。同時，我也相信，大自然的語言會在梁寶根的畫筆下延續下去。