論色彩在陶瓷裝飾中的運用

程棟

摘 要：隨著社會的不斷進步，日常生活中，人們對于色彩的應用也更加得心應手，而在陶瓷設計中，色彩更是一種全新的姿態，滿足其本身所具備的形態。色彩所帶來的視覺沖擊在吸引消費者方面起到了舉足輕重的效果，而對于一件陶瓷作品來講，如果紋飾是“五官”，那么色彩便是“皮膚”。再好的五官如果沒有光滑亮麗的皮膚做裝扮，給人的只是粗糙而已，也正是如此，理想的色彩效果更能激發人們在生活中對美的享受。

關鍵詞：色彩；陶瓷裝飾；陶瓷

色彩，無論是在平淡無奇的日常生活中還是千姿百態的自然界中，都無不體現其絢麗多彩的特性。在陶瓷設計形式美感因素中關鍵的一環就是色彩，在滿足功能要素的前提下，對于消費者起到舉足輕重作用的則是色彩的整體視覺效果?！斑h看色彩近看花”，任何陶瓷作品可以沒有其他裝飾，但不可能沒有色彩。消費者對物體的最初視覺感受也往往是色彩，之后才是紋飾和造型，事實上理想的色彩境界與理想的色彩效果能使主題突出且能最快速激發起人們在感情上的共鳴，為平淡無奇的生活提供高品位的美感享受。

1 色彩與陶瓷裝飾的關系

陶瓷裝飾，基于型而表于人。在特定的陶瓷造型表面，圍繞著人的思想情緒運用各種陶瓷工藝的、方法技巧的裝飾手段，進一步美化陶瓷造型，為通常的陶瓷裝飾觀念。傳統的陶瓷裝飾形式雖然豐富多樣，但因材料和技術的制約性，往往讓作品不盡人意，如果將其與先進的藝術形式相結合，相信會產生更加豐富多彩的藝術效果。

2 色彩在陶瓷裝飾中的重要性

2.1 色彩在陶瓷裝飾中的意義

當色彩用于具體的陶瓷中，必然與裝飾圖案的結構、情調和所描繪的內容發生關系。設計人員在設計過程中要根據造型、畫面使色彩達到和諧統一，富有表現力。例如，用紅色或者黃色的盛載食物，會顯得更加垂涎，而用白色、藍色或者淡藍色的碗蝶，則有一種飽足感，會使你吃得少一點。因此，可以看出色彩在陶瓷裝飾中是不可或缺的，它能延承至今，不僅具有其使用價值，更因其本身的色彩美給予我們更高的欣賞價值，它是我國古代勞動人民的一項偉大發明，如何更精益求精熟練地掌握與運用更是成為我們不斷追求的目標。人們對色彩的追求早在傳統的陶瓷設計中展現出來。例如，傳承至今的景德鎮青花。“同一色也，見深見淺，一瓶一頸，而分七色九色之多者，嬌脆欲滴”，并不因為一種顏色而顯得單調，反之來講，它通過一種色調成為古樸的藍色印花，比不上顧彩的濃艷熱烈，粉彩的淡雅恬靜，但卻通過另一種方式來詮釋者自身的美。色彩在陶瓷裝飾中是一種凸顯陶瓷特色的手段，色彩給予了陶瓷靈動與生命。使之陶瓷不斷在時代的變遷中仍然保持著它的生命力。

2.2 陶瓷中的色彩帶給人們的審美情趣

色彩在陶瓷裝飾中的重要意義不但給予了陶瓷生命力，更是給人們的生活帶來了無限的審美情趣。使得陶瓷在與時俱進中不斷創新，而色彩的調和也越來越符合人們的生活品味。而陶瓷色彩也從先前單一的色調轉變為多元化，到現在形成了一種時尚性。正如陶瓷本身，從單一的本體化特征逐漸演變到現在的形體多樣化，豐富的情感表達和思想內涵成為其本身不可多得的東西，同時也通過對材料的選擇、獨特的意境來表現自身獨特的魅力，長久有效地內涵久美才是人們對美的需要，才能不被時代淘汰。

隨著時間的推移，色彩不斷地被融入陶瓷裝飾中，它不僅具有該時代的脾氣和特性，還會通過自身的特性在這個時代的內部產生反應，進而形成它與這個時代的產物，而設計師，又要注意它本身特性的要求使之與色彩達到一種統一，更加富有表現力，使陶瓷色彩與我們的生活環境相和諧。

3 色彩在陶瓷裝飾中的體現

色彩在陶瓷裝飾中的運用一直是占有十分重要的地位。如若一個人的體態為造型，衣著為裝飾，而使這個人鮮活過來的便是給予造型和裝飾生命的色彩，在陶瓷藝術創作中這便顯得尤為重要。在陶瓷色彩的創作中必須緊緊地抓住色彩三要素這根主線，充分地進行良好的調度和搭配，就能使陶瓷產生良好的視覺效果。

3.1 色彩與陶瓷質地的關系

陶瓷造型大多相似而簡單，而加上了明快的色彩就賦予了它另一種生命，使它不再單調乏味，隨著生活節奏的變化，為了迎合多數人的審美需求，色彩的運用也日益廣泛，色彩的搭配也不斷創新，近年來出現了以表現色彩為主的陶瓷裝飾，它與以往的裝飾圖案的最大不同就在于它放棄之前的具體團，將塊面、線和點作為主要的表現手法。通過靈活多變、構圖方法，使色彩充分地表現其中的寓意和內涵，形成了簡潔明了，收斂自如，內容形式多樣化的裝飾風格，同時從陶瓷的造型來看，色彩的運用涉及到陶瓷的“形”，陶瓷的造型與塊面色彩是陶瓷裝飾的基本構成因素，陶瓷造型為塊面色彩提供變化的空間，塊面色彩則豐富了陶瓷造型的形體。所以說任何作品的構思創作都必須是形與色的結合。

白瓷質地運用于粉彩、窯彩、貼花、描金等裝飾，如高檔瓷屬高白釉的質地，就運用粉彩，窯彩來裝飾，因為粉彩和窯彩的色彩柔和、淡雅、線條也柔軟、輕淡，和索凈柔和的高白瓷質是非常和諧的。粉彩和窯彩在畫中的顏色，一般彩度較低，明度較高，處于中間色調，故和高白瓷協調。但是還要根據圖案中的需要，進行彩度的調配，才能得到釉面和瓷器質地相互襯托的藝術效果。

3.2 色彩與陶瓷造型的關系

如果我們在兩個完全相同的瓷器不同的位置上填入相同的色彩，雖然僅僅是位置不同，但所產生的整體效果便有不同，讓人感覺差別很大，進一步地向大家證明，不同的位置能夠引起不同的色調欣賞。這種差別有大有小，同樣的也會造成不同的情調和趣味。從陶瓷裝飾設計的藝術規律來看，色彩的運用一般必須涉及到“形”的結構。造型和色彩是陶瓷裝飾中最基本的構成因素，任何作品的構思都必須是形和色的結合。

如果陶瓷裝飾上的色彩僅僅富有外在的強烈，也可縱使陶瓷具有吸引人的媚力。但其欣賞力延續的時間較短，只有通過形的內容，才能提高色彩的運用，才能具有較久的欣賞趣味永久的美。

3.3 色彩與陶瓷裝飾圖案的面積，位置和配色的關系

色彩在陶瓷裝飾圖案面積中也起到一定的意義。如我們可以在兩個白胎上用同樣的裝飾紋樣，然后填入同樣的一組色彩，但是色彩填入不同的位置，這兩件同樣的瓷器，同樣的裝飾紋樣，同樣的色彩，而整體欣賞感受差別甚大。這說明色彩在圖案中位置不同能引起不同的色調欣賞，這種不同的欣賞色調能給人們帶來不同欣賞情調和不同的趣味。

陶瓷在色彩中的表現形式是多種多樣的，設計者所涉及的作品要根據它在這一作品中想要凸顯的感情來設定，這并非信手拈來，而是他們在生活中的學習，觀察以及創作所得來的經驗，當然在陶瓷圖案的設計中不僅要注重色彩，還要考慮到圖案的位置、大小，避免形與色的沖突，甚至弄巧成拙。就如同我在畢業設計中的青花盤的制作中，為了喧賓奪主，將色釉的部分布置在小面積的一圈，未將其放置中間，就是考慮到了色彩與裝飾圖案的面積，位置和配色的關系。使整個作品不失主調又有色彩上的變化，使整個畫面更加豐富。因此，色彩在陶瓷圖案設計中的運用，對面積、位置配色的關系是十分重要的。