《大圣歸來》：國產(chǎn)動畫的三重驚喜

在《小時代4》和《梔子花開》兩大人氣影片的夾擊中，《西游記之大圣歸來》（以下簡稱《大圣歸來》）上映首周僅用10%左右的排片，就實現(xiàn)了票房過億。影片展現(xiàn)出國產(chǎn)動畫電影突飛猛進的創(chuàng)意和技術(shù)水準(zhǔn)，為華語影壇帶來驚喜。

第一重驚喜來自故事的新鮮感和原創(chuàng)性。影片雖是基于經(jīng)典“IP”《西游記》，但只用到“孫悟空大鬧天宮”作為“前史”，對主線情節(jié)和角色關(guān)系都做了全新創(chuàng)作。影片設(shè)定了一個山妖肆虐、民不聊生的亂世背景，小和尚江流兒（也就是小唐僧）為救一名小女孩，與孫悟空、豬八戒和白龍相遇，展開與妖王的終極對決。富于新意的原創(chuàng)故事之外，影片節(jié)奏感也流暢緊湊，從頭到尾幾無冷場。主角孫悟空同小和尚的角色性格和關(guān)系設(shè)定很有心思：孫悟空被設(shè)計成外冷內(nèi)熱，且自帶倒霉逗比屬性，一次又一次想方設(shè)法擺脫小和尚，卻一次又一次搬起石頭砸自己的腳，制造出許多笑點；小和尚江流兒則被設(shè)計成充滿正義、天真陽光的“小話嘮”，他崇拜大鬧天宮的齊天大圣孫悟空，見到本尊后立刻化身小粉絲，追著問東問西，搞得后者抓狂不已。二者一靜一動、一冷一熱的性格反差，讓對手戲趣味十足、火花四濺。

該片第二重驚喜在于其動畫風(fēng)格既具有中國傳統(tǒng)動畫辨識度和美學(xué)特色，又符合當(dāng)代商業(yè)動畫電影審美潮流的獨特魅力。片中孫悟空的形象在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上增加了酷、萌的元素，豬八戒的形象也在傳統(tǒng)中融入了“萌蠢”和“蔫壞”；小和尚、人形妖王、白龍等都是典型中國動畫傳統(tǒng)形象和畫風(fēng)的體現(xiàn)；山妖和妖王的怪獸形態(tài)，則是對好萊塢式怪獸形象的借鑒和演繹。整部影片場景也都充滿中國傳統(tǒng)美學(xué)韻味。面對近年來國產(chǎn)動畫幾近全盤好萊塢化或者日化的現(xiàn)狀，能看到這樣一部將中國風(fēng)同國外流行風(fēng)格高度融合的動畫作品，讓人欣喜。此外，《大圣歸來》也使用了流行的3D動畫技術(shù)，而且3D效果十分良心，齊天大圣孫悟空那飄逸的紅披風(fēng)飛出屏幕，給人留下深刻印象。

精彩紛呈的動作場面是《大圣歸來》帶給觀眾的第三重驚喜。整部影片的動作戲不僅十分密集，且每一場看點都不重復(fù)。更難得的是動作戲跟文戲的搭配十分到位，不會產(chǎn)生類似看《變形金剛》不停打斗帶來的疲累感。具體到動作設(shè)計，《大圣歸來》既有好萊塢動畫片眼花繚亂、精巧連貫、細節(jié)豐富的特點和鏡頭運動風(fēng)格，又時時不忘把幽默詼諧嵌入緊張刺激的打斗中。開頭孫悟空大鬧天宮與結(jié)尾大戰(zhàn)妖王的動作戲高潮，更是設(shè)計得氣勢恢宏、炫酷至極，尤其大戰(zhàn)妖王的一波三折形成了連續(xù)的動作戲張力，充滿強勁的娛樂效果，帶給觀眾過癮的觀影體驗。