淺談古詩詞在流行音樂中運用

董倩楠

【摘要】在新的歷史形勢下，隨著新媒體的普及流行音樂也進而了新的歷史發(fā)展契機，特別是近年來部分古典詩詞的融入，使得流行音樂更具民族性與文化性。基于這個背景，本文首先簡要分析了流行歌曲中的中國古典詩詞的基本現(xiàn)狀，在此基礎(chǔ)上，本文結(jié)合流行音樂事業(yè)發(fā)展實際，詳細分析了古詩在流行音樂中的重要地位。綜合上述內(nèi)容，本文具體從還原型、普及型與融合型等三個方面分析古詩詞在流行歌曲中運用，旨在為音樂工作者提供參考與借鑒。

【關(guān)鍵詞】古詩詩詞；流行音樂；運用

一、流行歌曲中的中國古典詩詞

19世紀20年代初流行音樂發(fā)端于美國，受到美國流行音樂的影響，流行音樂開始在我國的一些大城市風靡，尤其以上海為最。到了20世紀，我國的流行音樂在發(fā)展上已經(jīng)相對成熟，不論在流行音樂的創(chuàng)作風格和創(chuàng)作形式上都有了自己獨特的風格。當然在我國流行音樂的發(fā)展中也離不開對西方流行音樂的借鑒，也不否認西方的流行音樂對于促進我國流行音樂的發(fā)展具有一定的意義。從19世紀末20世紀初誕生于美國，由于其風格多樣，形態(tài)豐富，難免對古典詩詞有著一定的沖擊和威脅，但是我國的流行音樂創(chuàng)作源泉還是離不開民間音樂，為此也離不開一些古詩和流行音樂的結(jié)合。從改革開放以來，人們的民族意識的提高，在流行音樂的創(chuàng)作中也融合了不少古典詩詞元素和古詩因素。正因為流行音樂與古詩意識相互融合，使得我國流行音樂的創(chuàng)作形式和手段才不斷豐富，

古詩詞是否和流行音樂對立，這是一個辯證的話題。又是對立的，有時可以做到有機的融合，這要看作曲家去如何的運用和實施。例如蘇東坡的《水調(diào)歌頭·明月幾時有》就被鄧麗君和王菲等人演繹委婉動人，并深受各界群眾的喜歡。還有李商隱的《無題》也被徐小鳳演唱的清新脫俗。

由此看見只要古詩詞在流行音樂中運用得當，也會取得極大的成功。但是古詩詞如何才可以合理地運用到流行音樂之中呢？卻需要具體的分析。

首先必須要明確，古詩歌在進入流行音樂和古詩詞譜曲是兩個不同的概念。從理論上講任何的古詩詞都可以被譜成歌曲，但是不是所有的被成歌曲的古詩詞就可以進入流行樂壇。所以要先提出這個問題，是因為長期以來在對此問題的認識上始終存在著一個誤區(qū)，即將能歌與否作為區(qū)分詞與詩，或聲詩與徒詩的首要標準，而未能意識到歌、詩之別的實質(zhì)遠較此復(fù)雜。譬如說，在不少中國古代文學史著作中，常常會以蘇軾詞不乏可歌性而忽略其與婉約詞的差異，進而等詩于詞。當今的作曲家在古詩詞和流行音樂結(jié)合上有一種誤區(qū)，以為作者詞好就可以了，只要是朗朗上口名篇都可以用來作曲進而進入流行樂壇，但是拿蘇軾的詩詞來看除了他的《水調(diào)歌頭》被人們廣為傳唱以外，其《念奴嬌·赤壁懷古》《江城子·密州出獵》雖然也被配成歌曲，但是流行情況不佳。李清照詞亦然。《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》（月滿西樓）是當今流行歌壇上最受歡迎的古典詩詞之一，其傳唱之廣，大概只有蘇軾的《水調(diào)歌頭·中秋》可以與之相比，但是李清照《聲聲慢》在被譜曲以后卻不能取得極大的成功，分析其中原因除了古今音樂的審美情趣有差異以外，那就是歌和詩（詞）還是有所差別。

二、古詩在流行音樂中的重要地位

古詩詞之所以在流行音樂的創(chuàng)作中占有至關(guān)重要的地位，原因眾多，但是這首先在于古典詩詞有著豐富的民族性，正是由于有了古詩詞直接參與到流行音樂制作，中國的流行音樂才可以正常的發(fā)展起來。但是將古詩詞運用到流行音樂的創(chuàng)作之中的時候，也不可忽視一個重要的問題，那就是不能隨便濫用古詩詞元素，畢竟流行音樂作為一種全新的音樂還有待于完善。其次，在流行音樂在創(chuàng)作的過程中，融入更多的古詩詞元素也是對傳統(tǒng)文化的一種弘揚和繼承，而在這個繼承的過程中，由于有新的元素注入可以更好地將古詩詞進行傳承，如此這樣才可以創(chuàng)作出深受廣大群眾喜歡與欣賞的音樂作品，而這種音樂作品也極大地符合廣大群眾的審美需求。

當古詩詞元素被有機地融入流行音樂的創(chuàng)作之中，其無論從流行音樂的表現(xiàn) 形式還是表現(xiàn)內(nèi)涵方面都為流行音樂的發(fā)展注入一劑強心劑，這也使得流行音樂賦有新的內(nèi)涵。從這個角度上講，如果沒有古詩詞元素注入流行音樂之中，流行音樂也難以如此順利的發(fā)展，而流行音樂的創(chuàng)新性也無從談起，為此說正是有了古詩詞的參與，才使得流行音樂得以進一步的發(fā)展和壯大。

當古詩詞元素加入到流行音樂創(chuàng)作中，其實是對流行音樂形式、內(nèi)容、內(nèi)涵審美等方面的一種升華，也給流行音樂注入了新的內(nèi)涵。如果沒有了古詩詞的輔助，流行音樂的為了更好促進流行音樂的發(fā)展，從而開創(chuàng)新一代的音樂風尚，我國的音樂工作者開始將創(chuàng)造的眼光投入到古詩詞的旋律與風采之中，通過對古詩詞和聲和曲調(diào)的不斷分析來創(chuàng)造出讓群眾滿意的作品。

所以，在流行音樂的創(chuàng)作中，作為新一代的音樂工作者有必要積極地向老一輩音樂家多多學習，多深入民間，進一步了解古詩詞的藝術(shù)，為此才可以創(chuàng)作出更多的優(yōu)秀作品，這樣才可以進一步促進我國流行音樂的發(fā)展。

三、古詩詞在流行歌曲中運用

（一）還原型

還原型顧名思義就還原古詩歌原曲風貌，當前比較流行的《關(guān)山月》《蒹葭》《秋風辭》《陽關(guān)三疊》詞曲就是對古詩詞的一種還原。白居易的兩首長詩《琵琶行》和《長恨歌》也多悠然演唱。但是由于受現(xiàn)代流行音樂的影響，這些古詩詞的原汁原味的古典唱法在聽眾中引起的反響不是很大，對其欣賞的人群也不是很多。

（二）普及型

通過音樂來普及古詩詞是當下古詩詞在流行音樂中比較常用的方法，這種情況主要見端與小學的語文教學中，這不僅是引導學生學習古詩的一個良好的手段，也可以通過這種音樂形式來培養(yǎng)和提高學生的審美能力和音樂素養(yǎng)。比如在2010年雅樂圖書出版社就以小學生教材為主題制作了一套“雅樂新歌“系列唱片，這套唱片一經(jīng)投入市場就受到廣大加家長和兒童的歡迎，這不僅是對中國語文教學的一種巨大的嘗試和推進也是古詩在流行音樂中普及的一種有效的嘗試。

當然也有其他的普及型的嘗試方法和手段。葉至善的《古詩詞新唱》用外國歌曲的曲譜來配中國古典詩詞，如蘇聯(lián)歌曲《小路》配李白的《獨坐敬亭山》，加拿大古詩詞《紅河谷》配杜牧的《夜泊秦淮》等等，似乎也可以歸入此類。不過，用外國歌曲來配中國古典詩詞，盡管不失為一種有益的嘗試，但終覺得有些隔膜。

（三）融合型

這里融合指的是古今的融合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。也就是說古詩詞在流行音樂中要盡量尋找一些古典和現(xiàn)代的結(jié)合點。通過配樂或者演唱方式，賦予古詩詞一種現(xiàn)代感。比如電視劇《三國演義》的插曲《滾滾長江東逝水》就是選自楊慎《臨江仙》，在該曲的演繹上楊洪基即表現(xiàn)出歌曲的古典蒼茫之感，又彰顯了豪邁奔放的現(xiàn)代之情，使得該曲一經(jīng)問世就取得極大的成功。

在古詩詞和流行音樂的融合上，作曲家的才情的發(fā)揮極為的關(guān)鍵，要知道中國古詩的數(shù)量極其的龐大，如何從這好漢如煙的古詩里選取適合的古詩，更為其量身打造曲譜不是一件非常的容易的事情，如果沒有極為深厚的古典文化底蘊和扎實可靠的作曲功底，想要將古詩詞和流行音樂很好的融合簡直是天方夜譚。

四、結(jié)語

關(guān)于對于流行音樂的看法，仁者見仁，智者見智。為此有人認為流行音樂就是一種全新的音樂模式，是一種獨立的音樂藝術(shù)，但是仔細分析這種理解比較片面，甚至有錯誤。眾所周知，任何一種文化都離不開以傳統(tǒng)文化作為支撐，離開了自然固有的傳統(tǒng)文化和民族文化，任何文化都會陷入一種迷失，為此流行音樂也不能排除在外。流行音樂之所以被冠以“流行”二字，并不在于這種音樂模式和以往的音樂藝術(shù)有什么截然的不同，而是在于它的一種文化。流行音樂在日常的創(chuàng)作中能否很好地通過古詩如何體現(xiàn)其民族性？這就需要在流行音樂的創(chuàng)作中要不斷對現(xiàn)有的古詩的風格和內(nèi)容進行有效的借鑒，通過借鑒這些古詩民族元素，進而通過某種音樂形式來表達這種民族的情感。

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