靖江王陵出土青花梅瓶肩飾“開光”談

摘 要：開光只見靖江王陵出土青花梅瓶的肩飾上，對開光題材表現、青花工藝的探究，可解析出土梅瓶的時代特征和藝術價值，管窺明代瓷器的裝飾規律，展現更豐滿的靖江王陵文化。

關鍵詞：靖江王陵 青花梅瓶 開光 題材

靖江王陵是明王朝分封在靖江（桂林在南宋、元代稱靜江）的藩王陵園，位于今廣西省桂林市東郊堯山西麓，是我國至今保存最完整、規模最大、世代最全的明代藩王墓群。又稱“靖江王十一陵”，含從第一代靖江王朱守謙洪武三年（1370）受封起，至順治七年（1650）亡國，存世280年所傳十一世孫、十四王的墓穴。故宮博物院耿寶昌先生稱其“藏華夏陶瓷瑰寶，集明代梅瓶之最。”靖江王陵出土梅瓶300多件，包括250余件以明代青花為主的瓷梅瓶和60余件陶梅瓶，現藏于桂林市秀峰區西山路桂林博物館。

梅瓶，是造型為小口，短頸，豐肩，瘦底，圈足的一種瓶式，因其瓶體修長，故亦稱“經瓶”。清人許衡之在《飲流齋說瓷》中寫道：“梅瓶，口細而頸短，肩極寬博，至脛稍狹，折于足則微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名曰梅瓶也。”葉文程教授在《靖江藩王遺粹》序中寫道：“該館所藏梅瓶，數量之多為全國之冠，世所罕見，其品質、紋飾等方面亦堪稱一流。其中有些器形為世所僅存，獨一無二。有些器形則獨具特色，成為文物鑒定的標準器。” [1]經考證出土青花梅瓶由江西景德鎮制作，水運至桂林；大多胎骨厚重、明中期前為砂底；釉色瑩潤、青料發色青翠者居多； 梅瓶造型多樣，常兩件成套出現；青花繪制有率性隨意的民窯風格也有工整細致的官窯水準；瓶身多有明顯接痕，釉面有少量針眼，這些共性反映了明代青花梅瓶的工藝特點和時代特征。整體構圖上，由器腹通景式繪制的龍鳳紋、花鳥魚禽紋、人物紋等主體紋飾和肩、足部的圖案裝飾組成，本文聚焦的開光只見于青花梅瓶肩飾上。

一、開光內的題材與表現

（一）開光內繪折枝花卉、折枝果實、纏枝蓮。開光是為了突出某一形象，在器物的某一位置留出或勾畫出某一形狀的空間后在該空間進行裝飾的手法。出土青花梅瓶肩部的萬字紋、魚鱗紋、錢紋等錦地三開光或四開光，內繪折枝花果，是最常見的開光樣式。折枝花卉有蓮花、菊花、梅花、牡丹等，果實以壽桃居多，少量石榴、枇杷。主體紋飾與折枝花果有固定搭配規律，如萬歷的雙龍趕珠、雙鳳穿云圖和嘉靖的雙龍搶珠紋與壽桃、菊花搭配，壽桃的數量更多；錦雞花卉圖、四愛圖與菊花搭配；歲寒三友圖、梅妻鶴子、嬰戲奕樂圖、高士奕樂圖與梅花搭配；纏枝蓮托八寶八卦紋、四愛圖與牡丹搭配。這些常見開光與主體紋飾形成一定的韻律感，還有些個例：如萬歷青花仙人慶壽圖梅瓶錢紋三開光內，繪折枝花和枇杷圖案；萬歷青花嬰戲弈樂圖梅瓶肩部三開內所繪石榴刻畫精細、構圖各異；萬歷青花雞腿形狀元過街圖梅瓶，云間開光繪纏枝蓮紋。折枝花果如梅花、菊花等暗喻文人的人格理想，壽桃、石榴、枇杷有長壽多子的吉祥寓意，體現了藩王們美好祈望。

（二）開光內繪動物：仙鶴、喜鵲、海馬。這類梅瓶較少，如嘉靖的歲寒三友仙人故事梅瓶，白描式云肩開光內繪云鶴紋，對主體紋飾進行補充；萬歷的侍女教子圖梅瓶，三開光內都繪喜上眉梢，但構圖各異、生動自然；鎮館之寶的明·宣德青花攜酒尋芳（攜琴訪友）梅瓶，器腹繪高士騎馬、琴童攜琴引路、仆人擔挑梅瓶的文人風雅生活，肩部海水紋錦地二開光，內繪左顧右盼、對望呼應的海馬。海馬多見于出土梅瓶的足部裝飾。該梅瓶風格寫實、線條有力、刻畫精細、層次豐富，體現了宣德青花較高的工藝水平。

（三）開光內書寫文字：福祿、福壽、玉堂佳器。現館藏青花梅瓶肩飾開光內書寫文字的僅四件，都產于明萬歷。青花應龍趕珠紋梅瓶書“福壽”銘、青花雙龍趕珠紋梅瓶和青花福祿款八仙人物圖梅瓶書“福祿”銘，三者都是魚鱗紋錦地二開光，雙勾后汾水。青花雙鳳穿云圖梅瓶，肩飾的萬字紋汾水錦地四開光，寫“玉堂佳器”。這些文字開光凸于錦地之上，形成一定的韻律感。雖然文字書寫隨意，屬典型的民窯風格，但直抒祈福納祥的愿望，體現了梅瓶在喪葬文化中的作用。

還有一件青花“日”字銘龍鳳穿云紋梅瓶，器腹的主體圖案繪有太陽紋，太陽紋圓圈中寫“日”字，實為罕見。

二、開光外錦地的種類與表現

出土青花梅瓶肩飾開光多在萬字紋、魚鱗紋、菱花紋、龜背紋、錢紋等錦地之上，形成如意形、葵花形、圓形、小括號形等抽象幾何形開光，宣德青花攜酒尋芳圖梅瓶上出現了罕見的寫實海水形開光。

（一）萬字紋即“卍”字形紋飾，中國古代傳統紋樣之一。《辭海》：“‘卐是古代的一種符咒、護符或宗教標志”，常被認為是太陽或火的象征。唐代銅器、清代織錦、鏤空門窗上多見萬字紋裝飾。靖江王陵出土梅瓶肩飾上的萬字紋錦地三、四開光最常見，也有用如意云頭或條帶點狀來分割點綴萬字紋，既取吉祥寓意又飽含民族傳統的審美。

（二）“鱗紋，青銅器紋飾之一。形如魚鱗之排列，故又稱‘魚鱗紋。多做二重線和三重線構成……常上下數層重迭組成。早見于商代，盛行與西周后期至春秋時期。” [2]開光外錦地魚鱗紋出現較多，常與萬歷的龍鳳圖、錦雞圖、嬰戲奕樂圖等動物、人物主體紋飾搭配，宣德的攜酒尋芳圖梅瓶也繪制精細密集的魚鱗紋。

（三）菱花紋常應用于中國古典建筑的窗欞，由兩根或三根木欞條相交并在相交處附加花瓣，而成雙交四椀、三交六椀的放射狀菱花圖案，是寓意天地之交而生萬物的一種符號。梅瓶的菱花錦地多為雙交四椀的樣式，如萬歷青花八仙人物圖梅瓶上白描菱花紋。

（四）海水紋：斜向地排列線條來表現波濤翻滾的水浪，常與重疊山頭同時出現，稱海水江崖紋，寓意福山壽海。多出現于宋以后尤其是明清時代的瓷器上，古代龍袍、官服下擺也常有應用。宣德青花攜酒尋芳、西溪問樵圖梅瓶肩部海水紋錦地開光，用濃淡變化的線條渲染出波濤洶涌的場景，表現海水形開光的真實感。海水江崖紋在出土梅瓶的足部裝飾上很多見，寓意江山永固。

（五）龜背紋。出土梅瓶的龜背紋錦地，有二開光繪折枝花的萬歷青花雙龍趕珠紋梅瓶，也有三開光繪云鶴紋的萬歷青花百鳥朝鳳紋梅瓶。二者的龜背在每個單元的六面體上還繪制精細花紋，也有只畫連綿的六面體龜背紋，如萬歷青花侍女教子圖梅瓶。同時，龜背紋在出土宣德青花攜酒尋芳、西溪問樵梅瓶的頸部也有應用。

（六）錢紋是類似銅錢的四方連續紋樣。常用較深青花勾勒后填淺色汾水，有些在圖案上留出白色荷花，藍白相間別有韻味，如萬里青花仙人慶壽圖梅瓶；有些與龜背紋間隔實用，如萬歷青花侍女教子圖梅瓶，三開光的喜上眉梢圖案的錦地由錢紋和龜背紋巧妙銜接。

錦地開光與主體紋飾的搭配形成某些規律，如萬字紋與折枝花果、梅妻鶴子等題材搭配，并常與梅花呼應；魚鱗紋與動物、人物主體紋飾搭配。還有白底開光，如萬歷的青花“大明萬歷年制”款四愛圖梅瓶，云肩內穿插白描折枝蓮花、菊花，開光外以銀錠、云板、雙錢、方勝、如意等雜寶紋點綴。體現了其題材的豐富和吉祥文化的應用。

三、開光的青花繪制工藝與表現

靖江王陵出土梅瓶的青花表現主要有汾水式和白描式。

（一）汾水，有景德鎮青花汾水和醴陵釉下五彩汾水兩類，本文指前者。汾水，也叫“汾水皴”，在元明青花瓷上已見嫻熟的汾水畫法，是康熙青花的典型特征。汾水時，將青花料調成濃淡不同的料水，在泥坯或者素燒坯上繪制出深淺變化的色度，積料的多少使得一筆能分層次。繪制時常用深色料勾輪廓再填淺色，汾水后勾勒線條可見，也可作沒骨畫法。

出土青花梅瓶主要用先勾后填的技法，如“大明萬歷年制”款四愛圖梅瓶上，主題紋飾和開光繪制都先勾線后汾水，青花層次較少，形成類似剪紙的效果；萬歷青花仙人慶壽圖梅瓶，繪八仙人物慶壽場景，云肩開光外汾水繪錢紋錦地并凸顯一朵白描荷花，在勾線的基礎上體現出多個色度的豐富層次，繪制精細。折枝花果的青花汾水常為兩個層次，如花用淺色、葉用深色汾水，壽桃底部有積料產生的層次感。總體來說，開光內的折枝花果沒有錦地繪制的立體感強。如萬字紋常用深淺兩色汾水，形成主紋和地紋的效果；魚鱗紋由小扇形層疊排列形成密集狀，每個單元的魚鱗雙勾而成，汾水時有將內層汾水、外層留白的，如福祿、福壽銘的萬里青花應龍、雙龍趕珠紋梅瓶，也有將兩層作濃淡汾水的，如萬歷青花嬰戲弈樂圖梅瓶。

（二）白描，本是一種中國畫技法，多應用在人物和花卉題材，即用墨線勾描物象，不著顏色，或略施淡墨渲染。白描式出土青花梅瓶用青料勾線，不填色。這類梅瓶數量較少，有全器白描勾勒的：如嘉靖的青花歲寒三友仙人故事圖帶蓋大梅瓶，線條有力，云肩開光內精細刻畫云鶴紋，外繪纏枝蓮，濃淡適中的青花線條與細膩的白胎呈現典雅的風韻；崇禎的青花雙龍搶珠紋梅瓶，萬字錦地開光繪壽桃，勾畫略顯拙味，青料青翠；也有僅白描開光形狀，內外無裝飾的：如嘉靖的青花雙鳳穿云梅瓶兩件，僅三勾云肩開光形狀，線條有入木三分的鐵線描遺風。

在描繪開光形狀時，常結合汾水和白描技法。常用中等色度的青料三勾出開光形狀，靠近開光內部的兩條線緊密相連，填稍淺色料在兩線之間，第二、三條線間隙略大，并留白，從而形成沿輪廓留出白邊的開光樣式。

四、結 語

從出土梅瓶肩飾開光內、外裝飾的題材和青花工藝表現，可解析其個性特征和藝術價值，也可見某些共性的規律，為現代陶瓷裝飾提供依據和參考。首先，開光只見于青花梅瓶的肩部，多以錦地開光的形式出現。其次，開光內題材、主體紋飾和錦地有固定的搭配。萬字紋、魚鱗紋、錢紋等錦地三開光或四開光，內繪折枝花果，是最常見的開光樣式，其中，折枝壽桃出現最多。再次，青花工藝以汾水為主，整體表現出民窯風格，也不乏刻畫細致、制作精良的佳品。最后，從題材的文化內涵來說，有體現文人高雅情趣的四愛圖、高士圖；有表現龍鳳呈祥，祈愿福壽連綿、江山永固的階級立場的經典器；也有緩解政治無為的靖江王，在理想與現實矛盾痛苦的良藥——佛、道教文化的內容。

靖江王陵出土梅瓶反映了藩王的生活與理想，其蘊含的明代歷史和陶瓷文化是中華文明的支流。時值靖江藩王文化重建及其與桂林旅游資源的整合，挖掘出土梅瓶的歷史文化根源更具人文價值。

參考文獻：

[1] 桂林博物館.靖江藩王遺粹[M].上海：上海人民美術出版社，2000

[2] 吳山.中國工藝美術大辭典[M].南京：江蘇美術出版社，1999

作者簡介：

蔡花菲，桂林電子科技大學藝術與設計學院講師。