淺談農村中職學校學前教育專業奧爾夫樂器教學

張正賢

【摘要】奧爾夫樂器教學對中職學前教育專業學生具有重要的意義，在現實的中職教學中由于教材、師資及人們認識的制約，致使奧爾夫樂器教學存在諸多問題，本文就中職學前教育專業學生學習奧爾夫樂器教學的意義、教學方法和步驟，以及存在的問題闡述了自己的一些見解和做法、

【關鍵詞】中職；學前教育專業；奧爾夫樂器教學

奧爾夫音樂教學是世界聞名的音樂教育體系，在音樂學習中可以激發出幼兒的主體性、主動性和創造性。而中職學前教育專業學生將來是對幼兒進行啟蒙的教育工作者，所以將奧爾夫音樂教學引入中職學前教育課堂具有十分重要的意義，我將奧爾夫樂器教學穿插在了幼兒同活動設計這門課中，收到了良好的效果，以下是我在奧爾夫器樂教學巾的見解和做法。

一、學習奧爾夫樂器教學的意義

（一）奧爾夫樂器世界聞名，值得一學

奧爾夫樂器是奧樂夫音樂教學法巾所運用的一系列樂器，奧爾夫音樂教學法是世界著名的二大音樂教育體系之一，由著名的德國作曲家、音樂教育家奧爾夫創立，是將節奏、律動、舞蹈、語言、樂器演奏、歌唱、繪畫、戲劇表演等融合在一起的綜合性教學。注重實踐性教學，喚起兒童對音樂的興趣，激發兒童對音樂的情感，被稱為培養音樂感覺和情感的金鑰匙。

（二）奧爾樂器教學可以促進幼兒全面提高

一切從兒童出發是奧爾夫教學法的首要原則，進行奧爾夫樂器教學時一般都會人手一件樂器，其教學法具有綜合性、原本性、藝術性、實踐性、創造性、開放性、互動性強、操作性強的特征，所以它能開發幼兒的創造性思維，培養幼兒的團結合作精神，與同伴的交往能力，體驗成功的感覺，促進認知能力的發展，發展幼兒的想象力，啟迪幼兒的音樂情感。通過引導幼兒自己動手制作樂器，又鍛煉了幼兒的動手操作能力等，深受幼兒的喜愛。

二、奧爾夫教學的方法與步驟

（一）教學前的準備工作

首先要購買奧爾夫樂器，可以在網上購買，也可以在樂器店訂購，樂器數量和種類可以白由確定，從幾百元到上萬元，當然是數量和種類越多好；其次師資的培訓，學校可以選派老師去專門的奧爾夫培訓機構去學習，也可以在網上下載相關文字或視頻資料進行學習。最后是奧爾教室的建設，對樂器進行編號造冊登記，按種類整齊放置。

（二）奧爾樂器初級階段教學

對中職學前教育專業學生進行的第一課當然是對奧爾夫樂器的認識。我在教學時將有同定音高的木琴、鋁片琴加入到了無同定音高的樂器之巾，顯得分類比較簡單。即：（1）木質類：包括單響筒、雙響筒，木棒，木魚、蛙盒等。（2）散響類：包括沙錘、串鈴。（3）皮革類：各種鼓類樂器。（4）金屬類：包括二角鐵、碰鈴、鋁片琴、鑼、鈸等。教師初次教學時讓學生通過看看、摸摸、玩玩，對各種樂器的名稱、外形、顏色、材質、聲音、手感、重量等屬性進行感知，教師對樂器的構造、特點、名稱由來、演奏方法進行講解。

（三）奧爾夫中級階段教學

首先是雙聲部演奏，教師將學生分成左右或前后兩大組，按照老師在黑板上出示的兩個聲部的節奏型進行演奏，合奏時兩組之問可以交換樂譜也可以交換樂器。也要遵循由易到難，由短到長，由慢到快的規則。其次是二聲部和四聲部的演奏，方法和和進行二聲部演奏一樣，和前一種合奏形式相比，又多分出來一組學生、一行樂譜、一類樂器。要求學生在演奏時要注意傾聽自己演奏的聲音是否動聽。

（四）奧爾夫樂器教學高級階段

當學生對二聲部和四聲部的合奏能準確地演奏之后，就可以用奧爾夫樂器為歌曲伴奏了，也就是一邊唱歌一邊演奏樂器，先從一些短小的幼兒歌曲開始，教師或學生彈奏鋼琴、演奏口琴、笛子、葫蘆絲、豎笛等樂器，其它同學按老師編配的節奏型為樂曲配伴奏。也可加入白編的律動或登臺表演適合樂曲的舞蹈，或讓學生自行設計合奏方案及組織教學，完成一首曲子的合奏，并在各組問展開比賽。

三、奧爾夫樂器教學中存在的問題

奧爾夫樂器教學目前還沒有系統的、止規的教材，致使奧爾夫樂器教學的目前還停滯在一個相對新鮮的層面，主要存在以下問題：

（一）課堂組織不力，導致教學效果不好

奧爾夫樂器以它種類繁多，因而上課時一個學生可以同時擁有一件甚至幾件樂器，玩了這個玩那個，如果教師在某些環節稍有疏忽，就會使課堂秩序混亂。因些進行奧爾夫樂器教學時，教師要事生宣布幾條課堂紀律，規定一些手勢或口令，將學生分成若干個小組，確定小組長，讓他們為樂隊組合起上一個好聽的名字等。

（二）教學方法單一，教學設計不合理

在教學中可以采取教師示范、學生個人表演、小組合奏、全班合奏等不同形式穿插進行。也有的教師對學生的分組不合理，或不進行聲部交換和樂器交換，或不讓學生白行選擇自己喜歡的樂器等，學生就失去了演奏的興趣。有的教師在指揮學生演奏時忽略樂曲的強弱、情感及風格等；教師可以在每節課后可以評選最佳樂隊組合，最佳樂手等。

（三）對學生的音樂創作指導不夠

培養學生的創造力是奧爾夫教學法的第二個基本原則，課堂上教師要讓學生“動手做、動腳跳、動口唱，動耳聽、動眼看。”深入了解學生的各項特長，如鋼琴演奏、舞蹈、唱歌、繪畫、表演、語言以及動手制作能力、組織能力，教學時進行合理分組、恰當搭配，讓每位同學都能淋漓盡致地表現自己，發揮自己的特長，收獲成功的喜悅。

總之，中職學前教育專業學生是將來實施和普及奧爾夫樂器教學的主要生力軍，因此，只有中職教師認真鉆研奧爾夫音樂教學法，通過不斷的實踐與研究，結合當地教學實際情況，進行卓有成效的實踐和總結，才能將奧爾夫音樂教學的精髓一代代傳承下去，使更多的幼兒受益于這個偉大的音樂教學法。