淺析呼吸在歌唱中的運用

宋瑾瑜

【摘要】呼吸是人類的一種自然生存本能，它是人體自動的、有節律的運動，是人類賴以生存的不可缺少的重要條件呼吸在歌唱中的作用至關重要，是歌唱者唱好歌的必要基礎，歌唱中所需要的支持力和動力都是來源于呼吸。只有掌握了正確的呼吸方法，并在長期的歌唱訓練中學會有控制的運用氣息，歌唱者才能精確地唱出最美妙的歌聲。

【關鍵詞】呼吸的重要性；呼吸的方法；呼吸的運用

呼吸是人類自然生存的一種本能，它是人體自動的、有節律的運動，是人類賴以生存的不可缺少的重要條件。呼吸在歌唱巾的作用也是至關重要的，歌唱者必須根據作品的風格和要求調整和控制好呼吸，才能完整演繹好一首聲樂作品.

一、呼吸的重要性

許多聲樂大師對于呼吸的重要性，都給予了明確的指示。蘭培爾蒂指出：“獲得止確的呼吸方法是學唱的人們比任何事情都重要的一件事”。澳洲著名的女高音歌唱家梅爾芭說：“要有完美的歌唱，止確的呼吸較美妙的嗓音更重要。呼吸和節省運氣的藝術，對于歌唱家是最重要”。巴葛業洛蒂曾經說過：“懂得呼吸和發音的人，就懂得唱歌”。

歌唱的基本要素包括呼吸、發聲、共鳴和語言。在歌唱中這四個部分有著內在緊密的聯系，缺一不可，是一個不可分割的整體。而在歌唱巾，呼吸、發聲、共鳴這二者是同時出現并且有機的結合在一起的，如果沒有呼吸，發聲和共鳴就無法進行，而嗓子的運用也就失去意義。許多聲樂教育家都很重視歌唱巾的呼吸，是因為他們都懂得歌唱巾所需要的支持力和動力都是來源于呼吸。沒有呼吸的支持，無論是交流的語言還是歌唱的語言均無法進行。在生活中，每個人時時刻刻都需要呼吸，生命才能維系，人的一切活動才能進行。同理，呼吸就是歌唱的動力，也是表現一首歌曲藝術風格的基礎條件，因此，如何運用和控制好呼吸便是唱好歌的重要前提。

在歌唱巾，不管是歌曲的連貫性還是聲音的網潤度，都需要演唱者具有很好的調控氣息的能力。在解決一首歌曲的高音問題上，我們也需要熟練地控制好氣息，音越高，需要的氣息量就越大，這就需要我們有較強的掌控氣息的能力；在演唱一句很長的樂句時，需要維持的氣息時間就長，這不儀儀需要氣息量，還必須要有巧妙控制氣息的技巧，使其達到力量之問的相互平衡。在歌唱巾，很多歌者出現的不少毛病究其根源，都是因為沒有解決好呼吸，他們對人體呼吸機能一知半解，出現一些腹式呼吸、胸式呼吸等，這些不完全止確的呼吸，對發聲是無益的，它會使歌者在不同程度上出現聲門受震，聲帶用力，喉頭緊張，上顎緊張等現象，這樣更會導致聲帶的慢性發炎，聲帶松弛、出血及小結等不良的后果，這一切的問題解決都需要我們解決好氣息這個重要的問題，所以，我們只有止確的掌握了歌唱巾的呼吸，才能夠輕松自如地歌唱。

二、呼吸的方法

呼吸是指有機體與外界環境之問氣體交換的過程，包括吸氣和呼氣。 “吸氣”就是將空氣中的氣體吸入肺部，“呼氣”則是將氣體通過管道從肺部呼出。在歌唱中，吸氣時，整個腹部是擴張的，胸腔的容積加大，雙肺擴張，橫膈膜下降，為唱歌儲備好充盈的氣息；呼氣時，腹部進行收縮，膈肌逐漸復位，同時，肺部和胸腔產生壓力，排出氣體。

我們可以從日常生活中提煉出幾種與歌唱相關的呼吸方法：

（一）體會呼氣的方法

1.初始打哈欠式吸氣。打哈欠式吸氣主要是以初始打哈欠時的狀態帶動歌唱者打開喉嚨。打哈欠時歌唱者的軟腭抬高，這是最有利于唱歌時的狀態，這種呼吸方式能夠使血液巾增加氧氣，使人的精力充沛，氣息更加深入，能夠讓歌唱者的聲音更加穩健扎實。

2.聞花香式吸氣。很多聲樂教師在教學過程中都要求學生一邊吸氣一邊在潛意識里想著聞花香，這種方法能夠讓學生吸人充足的氣息，同時能夠很好地進入歌唱狀態。我們在歌唱時要打開鼻翼，身體保持放松的狀態再緩緩吸氣，在吸氣的過程中，胸腔與雙肩一定要保持打開的狀態。

3.驚訝式吸氣。這是指人在驚訝時，做出的生理反應，以達到快速吸氣的目的。這種吸氣即吸得快又吸得深。人在驚訝時的精神狀態是高度緊張的，這種高度緊張的狀態能促使歌唱者即刻進入興奮狀態，吸氣就變得主動積極。

4.座椅式吸氣。放松的坐在椅子上，上身打直，雙腳平放在地上，雙手自然放松，然后，向內向下深深吸氣，這樣會感覺到腰圍和后腰的力量，腰腹有明顯膨脹和向下沉的感覺。

5.彎腰式吸氣。人身體放松站立，雙腳稍稍分開，與肩同寬，然后彎腰幾十度，緩緩吸氣，這種方法能夠讓歌唱者很快找到腰部膨脹的感覺，體會到歌唱的吸氣狀態。

（二）體會呼氣的方法

1.吹蠟燭。點燃一支蠟燭，對著燭火輕輕的吹氣，并讓燭火盡可能的保持著一個穩定的趨勢下又不被吹滅。

2.吹紙片。將一片大小合適的紙片用手貼在墻面上，然后輕輕的呼氣，同時把手移開，讓紙片不掉在地面上，也不緊緊的貼在墻面上，保持手未曾移開時的狀態，這就需要對呼氣的均勻控制了。

3.吹灰塵。想象桌面上有薄薄的灰塵，我們要把灰塵吹落在地面上且不揚起，這就要求歌唱者在呼氣時有控制氣息量的能力，緩慢均勻地將氣呼出。

吸氣與呼氣雖然是兩個動作，但它們又是一個整體。我們在體會劍正確呼與吸的感覺以后，就要把這兩個動作結合起來，在不出聲音的情況下，做慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸快呼，快吸慢呼的練習。在運用時，無論是吸氣太飽或是呼出太多，都是不利于歌唱的，只有根據歌曲風格的需要巧妙地運用氣息，才能輕松自如地歌唱，唱出最自然的聲音。

三、歌唱中呼吸的正確運用

（一）良好的站姿是歌唱呼吸的基礎

歌唱者首先應該養成具有良好站姿的歌唱習慣，這在歌唱的氣息訓練巾也是非常重要的，它能夠使我們的身體肌肉保持放松與積極的狀態，同時也影響著我們唱歌時氣息的深度與聲音的質量。良好的歌唱姿勢要求我們的身體直立，兩腳分開與肩同寬，并且保持平衡，這是有效呼吸的開始，也是正確歌唱的基礎。

（二）在歌唱的過程當中應該保持吸氣的狀態，即“吸著唱”

在吸氣與呼氣的過程之問有一個很短暫的呼吸停頓，這時的停頓使吸氣與呼氣之問產生了一種對抗的力量，而我們在歌唱當中就是要運用這種對抗的力量，它不僅儀能保持吸氣的狀態，吸氣的深度，還可以使我們在歌唱的過程當中所運用的氣息能夠均勻，流暢，持久，這就是一種吸氣的保持狀態。我們在歌唱的時候，要對呼氣肌群有意識的控制氣息，越是在氣息不夠用的時候，我們越是要保持這種吸氣的狀態。

（三）在歌唱的過程當中還應該保持嘆氣的狀態，即“嘆著唱”

在歌唱巾，氣息是需要有意識的對呼氣肌群的控制，氣息僵硬、氣息不夠用以及憋氣的現象不儀儀是與吸氣保持不住有關，還是由于過度地控制氣息，以至于身體不放松，呼吸肌群之問不靈活的轉換。在練習的過程了，這就需要我們放松與嘆氣，嘆氣是要讓我們用嘆的感覺去歌唱。這個動作很容易找到放松的感覺，以便找到最自然的聲音。

（四）運用胸腹式聯合呼吸

人們在歌唱巾常見的呼吸方式有二種：：胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式聯合呼吸。胸式呼吸氣息淺，歌唱者容易雙肩上抬，因此也常常被稱為“肩式呼吸”；腹式呼吸強凋腹部的氣息，而缺少上方的共鳴，聲音渾厚但缺少明亮的色彩；目前，最為科學也被普遍采用的方法便是胸腹式聯合呼吸法。它不儀是最為符合生理機制規律的深呼吸法同時也是最合乎歌唱發聲要求的科學的呼吸方法。這種呼吸法，就是用胸腔、橫膈膜和腹腔互相配合進行呼吸與控制氣息，它能夠使歌者氣息深、速度快、容量大、彈性強，同時使聲音穿透力強，共鳴好，聲音色彩網潤飽滿。

（五）在平常的練習中適當加強跳音的練習，或加強體育鍛煉

比如做仰臥起坐，模仿狗喘氣的方式以增強腹部，胸部肌肉的力量，在跑步中體會均勻的呼吸，達到呼吸與自身力量的平衡統一。

止確的呼吸，氣息是流動的，溫柔中不失力度，這樣可以避免聲帶受損。用一個簡單的比喻來說：十人同時爭入一門，其門必破；十人排隊而人，則彼此無害。這就是氣息和聲門的關系。因此，我們在發聲的時候，要用最小的氣息去獲得最大的聲音效果。呼吸是歌唱中十分重要的因素，它在歌唱中起著決定性的作用。在歌唱巾，歌者是否掌握和運用了止確的呼吸方法，解決好有關呼吸的問題，直接關系著歌唱質量的好壞。只有掌握好呼吸，才能正確地歌唱，才不會給情感的投入造成負擔。

總之，歌唱是呼吸的藝術，而呼吸是歌唱的動力和基礎。沒有止確的呼吸方法，就不可能唱出自然的歌聲。因此，作為學習聲樂的人，我們應當重視歌唱中的呼吸，掌握止確歌唱呼吸的方法，并且不斷地加強練習，使我們的聲音保持持久的生命力，用最小的氣息唱出最美妙的歌聲。