金裝定器 如玉花瓷

湯兆基

定窯，宋代著名瓷窯。窯址在今河北曲陽澗磁村、東燕川村、西燕川村，古屬定州，故名。定窯始燒于唐，極盛于北宋及金，停燒于元代。唐、五代以產黃釉、黃綠釉及褐綠釉碗、盆類器物為主，但以白瓷工藝最為突出，晚唐白瓷玉璧底碗為典型產品。

早期定窯產品與邢窯所產極為相似，至五代定窯白瓷制作更趨精美，逐漸替代邢窯的地位。宋代定窯以生產白瓷為主，為宋代白瓷之冠。明曹昭《格古要論》：“定窯燒瓷，以宋宣和、政和年間最好。”

定窯白瓷植物紋飾中，牡丹紋的藝術成就突出。定窯牡丹紋飾主要表現形式為刻花與印花，紋飾紋刻精細，線條清晰。同時也反映了印花脫模技術水平的高超。定窯鑲釦工藝也有特色，不僅美觀大方，而且也解決了定瓷有芒的問題。

定窯刻花技法豐富，有劃花、刻花、剔花。通常各種不同的技法是綜合應用的，故統稱為刻花。綜觀定窯刻花牡丹紋飾，其超凡的藝術魅力，源于游刃有余的精湛技藝，刀鋒入胎富有變化，刀刃直入線條則窄，斜入則寬，使力輕則刀跡淺，使力重則刀跡深，變化無窮，耐人尋味。綜合技法的應用，使畫面更生動，也更耐人尋味。

定窯現存大件刻花牡丹紋飾的瓷器極少，僅見宋定窯白釉刻花纏枝牡丹紋梅瓶。此瓶高45.3厘米，口徑4.9厘米，足徑10.8厘米。現藏故宮博物院。梅瓶，瓷器瓶式之一，宋時稱“經瓶”，為盛酒的用具。小口外卷，短頸，豐肩，肩以下漸收斂，瘦足，造型修長，挺秀，俏麗。明代之后稱梅瓶。瓶肩部刻劃菊瓣紋，瓶身刻劃纏枝牡丹紋。下部刻劃蕉葉紋。所刻牡丹紋刀法勁挺利爽，刻、劃、剔兼用，深淺不同，寬窄各異，生動活潑，富有虛實變化，秀麗清逸的牡丹在柔潤白地上高雅浮現，具有玉質的滋潤。定窯所生產的瓷器，多為小型器物，如碗、盤、盒之類。如此大型的梅瓶是極為少見的，尤顯珍貴。

定窯碗、盤刻花牡丹紋，品種多數量大，是最具特色的產品。碗的敞口，盤的平底，這為牡丹紋飾縱情表現提供了方便，涌現許多經典圖案，如一花式、兩花式和多花式等，無論花朵多少，都能給人們藝術享受。

一花式刻花，花多為豐滿碩大。如北宋劃花牡丹紋花式大碗，高6.8厘米，口徑21.5厘米，足徑6.1厘米。口緣鑲銅棱釦。碗內通壁與底，劃刻一折枝牡丹，刀刃銳利，以直鋒勾劃出的線條，猶如國畫中的鐵線白描，細而有勁，圓勻流暢。畫面一花獨放，花朵碩大，約占碗面的一半，向上包合六片花瓣，向下展開兩瓣，呈怒放態勢，照耀酷烈，兩片葉瓣伴側，分布左右，舒展自若。展現麗景融晴，浮光起畫的春光。

兩花式，則多佳麗姿態。北宋定窯劃花牡丹紋折腰盤，高5.3厘米，口徑20.9厘米，足徑6.3厘米。六瓣花口盤，敞口，折腰，小足。口鑲銅棱釦。內外壁均劃牡丹紋飾。外壁刻纏枝牡丹四朵。器內通壁與底面，刻劃一折枝牡丹花大小兩朵。大朵牡丹盛開，花瓣豐茂，由盤的底面展開，直至盤的邊沿，花瓣正側轉折，姿態妖嬈。大花的左側劃刻一朵蓓蕾，迎風搖曳。葉片疏朗，掩仰綽約。運刀嫻熟，巧疊前后，每一花瓣的頂端邊緣，有裝飾性很強的圓形齒狀的波紋，這是用特制的圓刃刀具押刻而成。瓣面部分巧用篦具波勢劃紋，更使花瓣波瀾起伏。器內除了牡丹圖之外，沒有其它任何紋飾，仿佛一幅白牡丹，辭脂粉，臨風起舞，純潔畫面展現眼前。

北宋定窯劃花牡丹花折沿盤，呈現的則是另外一種意境。盤高2.6厘米，口徑26.9厘米，足徑17.6厘米。此盤牡丹為相對布局。盤面刻劃一枝牡丹，柔枝穿過盤心，將盤面分成左右兩半的同時，兩朵碩大牡丹隨枝而出，錦瓣重卷，相對安置兩側，響應如語，呼之欲出。這一折沿盤刻花，斜刀的運用老到，得心應手，或凝重渾厚，或輕劃細勒，悠緩自如，飛舞的刀刃使畫面充實而富有波瀾起伏的動感。

四花式。花繁葉茂，疊葩重萼，有序的排列使畫面停衡有致，北宋定窯劃花牡丹蟠螭盤即是范例。口緣鑲銅棱釦。碗高5.6厘米，口徑24.1，底徑7.5厘米。盤的內外壁各刻牡丹四朵，碗的中心部分刻蟠螭紋。內壁所刻花牡丹四朵，長枝相纏，花、葉、枝的造型瘦骨柔勁，漪麗生波，搖曳盛開。刻工善作長線，落刀所向披靡，氣勢貫一，不同弧度的長線架構姿態各異的花和葉的大局。同時細節的處理也極為精致，花和葉的邊沿刻有半圓形齒狀排列的裝飾，則增加了畫面的節奏感，篦具在花瓣和葉面上劃出纖細的平行直線或弧線，也使原已瘦健的花瓣、葉面豐滿滋潤。

定窯印花，藝精奪冠。印花，陶瓷裝飾技法之一。用刻有花紋的模子在陶瓷胎器上壓印紋飾。因為在模子上進行雕刻，較在瓷胎上直接刀刻更能深入細致，所以瓷器上細密的圖案只能由印花完成。宋代定窯精湛的模具細刻技藝，使印花瓷的藝術效果登峰造極，并對我國瓷業發展發揮了巨大的促進作用。印花技術的難度，還體現在脫模工藝，模子刻花越繁深刻，模子印在瓷胎上之后取下的難度也就越高。在脫模過程中如處理稍有不當，便會影響胎器印花效果。定窯的印花牡丹紋飾，在刻模、印花和脫模的每一步驟，都獨步瓷壇。

模子雕刻充分，所以印花牡丹紋飾比刻花復雜、精致，在碗和盤的表現中尤為突出。如金定窯印花牡丹百褶盤這樣的高密度的紋飾，只能由印花才能取得。此盤為折沿，敞口，淺斜壁。高2.3厘米，口徑21.3厘米，足徑13.4厘米。盤面模印牡丹圖。畫面居中為一朵大牡丹，四周環繞牡丹六朵，纏枝隱約，三朵向盤心盛開，三朵盤向四周怒放，花形各有變化，栩栩如生。模子刻花稠密，花瓣和花葉的數量多達一百多瓣片。微刻中還能見到纖細的花瓣褶紋和葉片脈絡，不得不令人嘆為觀止。更細的還有盤邊共有塑造58個花口，與花口相對應是雙重花瓣紋，每個花瓣內，又印有復線紋或園點。盤壁是與花口相對應的弧褶，因弧褶多，故稱“百褶”。

北宋印花牡丹蟠螭紋花口碗的印花也屬經典。高2 8厘米，口徑21.5厘米，足徑13.6厘米。碗壁作纏枝牡丹紋，碗心低陷作蟠螭紋。盤的沿口，作回紋一道。碗壁纏枝上著有牡丹四朵。纏枝環繞一周，花的布局非常有規律，左右出花，纏枝右出牡丹，與碗心相背左出的牡丹，隨枝回旋，花朵轉向碗心。纏枝流暢，清明有致。花瓣和葉片，春風拂動，婀娜多姿。印紋精細，一片花瓣上筋絡十余條，一個花蕊中圓點十余粒，均都能清晰可辯。這一絲不茍的微刻印花工藝，也只有定窯能有此作為。

定窯印花牡丹紋飾的表現，形式多樣，內容豐富，除了牡丹紋飾單獨表現之外，還與人物、動物及植物組合，使印花進一步提高觀賞性，同時也極大地豐富了畫面吉祥含義。

定窯中戲嬰題材最為精彩。北宋一金印花牡丹嬰戲紋花口碗和附白描圖，高7.5厘米，口徑20.4厘米，足徑8.2厘米。碗邊模印回紋。碗心印花牛紋圖案。在碗壁有限的空間里經營牡丹嬰戲紋。在花盛葉茂的花叢中，三個穿著背心的小童歡樂戲耍，有的伏地趴行，有的攀枝躍起，有的倒鉤垂蕩，個個天真活潑，生動可愛。纏枝牡丹環繞其間，大小牡丹六朵，主次分明，傾城妖韻，似蜀錦移芳。構圖嚴密，構成畫面的每一部分，都鐫刻精到，都精益求精。鐫刻手法更具獨創，所刻物象無論是人物還是花葉，都采用邊沿高而內部低的手法，故而圖案豐滿而不塞堵，嬰兒輕健，花朵飄逸，春風蕩漾，而立體感卻倍加顯影。以如今的目光審視，這種表現方法也不失現代感。這正顯示了定窯瓷工的高明之處。

碗心印花的牛紋，一說“犀牛望月”，細察圖中牛角在額，故非“犀牛望月”。故因為“吳牛嘆月”。“吳牛嘆月”是宋時常見圖案。吳地天氣多炎熱，江淮一帶水牛怕熱，見到月亮以為是太陽，故臥地望月而喘。圖案意取《太平御覽》卷四引《風俗通》：“吳牛望月則喘，彼之若于日，見月怖喘矣”。喻意成果的取得，需付出何等的艱辛。

牡丹與飛禽孔雀、雉雞的組合，也是定窯常見的紋飾。北宋一金印花孔雀牡丹折沿盤，高2.8厘米，口徑21.5厘米，足徑13.6厘米。這是牡丹與動物的組合。口鑲銅棱知。盤面畫面充實豐滿。邊印回紋，孔雀展翅飛翔，曲頸下回首，目神炯炯，嘴銜花枝。孔雀為端禽，被視為鳳凰的原型。《逸周書·常訓》談及孔雀有“九德”：“忠、信、敬、剛、柔、和、國、貞、順”。《太平經》稱孔雀可作品德的模范，因其“行則有儀，飛則有次，動不失法”。從佛教來看，孔雀被奉為佛母。古代周邊的蕃國把孔雀作為重要的貢物。孔雀一直是吉祥如意的象征。孔雀的四周纏枝牡丹滿鋪，纏枝上牡丹三朵，成間距相等“品”字形安置。盤壁作月季花飾紋，使畫面吉祥含義延伸至一年四季，體現了作者的巧思。

雉雞是輝煌的宋代工筆花烏繪畫重要題材，這一現象表明定窯雉雞紋飾的頻見不屬偶然。金定窯牡丹雉雞圖盤，高2.8厘米，口徑22.5厘米，足徑16.1厘米。折沿淺盤，敞口平底。綠銅棱知。盤壁為荷花紋。盤面為牡丹雉雞圖。畫面左右印飾雉雞兩只，右側雉雞回首佇立湖石上，左側雉雞旋飛而下，兩雉側首相向呼應。印花四周巧飾牡丹紋，三朵牡丹盛開于雙雉之間。花烏間還有數只蜂蝶飛舞，處處呈現祥和春景。印花細節刻劃十分精心，如牡丹的老干新枝都有明白區分，葉片正側向背，前后穿插都作明確交待，即使葉片的筋脈的刻劃也清清楚楚。

雉雞，又稱錦雞，端禽之一種。“雞”與“吉”同音，意吉祥。北宋徽宗趙佶“芙蓉錦雞圖”，自題：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞，已知全五德，安逸勝鳧鷖。”雞有“五德”，文、武、勇、仁、信。《韓詩外傳》：“頭戴冠，文也；足命傅距者，武也在前敢斗，勇也見食相呼者，仁也守時不失，信也。”錦雞又有錦上添花、前程似錦的寓意。

“福、祿、壽”三星文化，在傳統文化中有著重要的地位，于是牡丹與鹿的組合也成為窯工們的作業。金定窯印花臥鹿百褶盤，高2.8厘米，口徑21.5厘米，足徑13.6厘米。銅棱釦。折沿敞口淺盤，平底臥足。盤緣作六十六瓣花口，口緣立短唇。周邊圖案疊縟。折沿印雙重花瓣紋與細密的花蕊紋。盤壁印瓦楞形豎褶，間隔還有勾勒卷云紋。

盤面印臥鹿，鹿頸系結，溫順可愛。鹿是瑞獸，在古代圖案中，鹿是少不了的形象。在原始社會的巖畫中已出現，秦代也有鹿紋瓦當。鹿在“福、祿、壽”三星中與二星有關，“鹿”與“祿”字諧音，鹿又象征吉祥長壽，傳說中千年為“蒼鹿”，二千年為“玄鹿”。畫面中鹿的四周印牡丹、山茶紋，鮮花簇擁，春光祥和。定窯鹿紋圖案，對各地瓷窯產生巨大影響，著名的西夏瓷、吉州瓷等都有牡丹與鹿組合圖案出現。

定窯印花紋飾始于北宋中期，北宋后期及金代定窯印花瓷最為精美。一件完美的印花瓷的制成還取決于高超的脫模技術，否則一切都將是徒勞的。

定窯牡丹紋飾之美，還得助于“金裝”。牡丹紋飾盤、碗、瓶，含蓄深沉，當在器皿的邊沿醒目地以金色框之，便更具魅力。定窯瓷以金、銀、銅鑲知便成為一種時尚。唐代金銀器以其精湛的制造工藝和豐富的文化內涵代表了我國古代金銀器的最高水平。但金銀器是不能普及的，于是仿造金銀器物便成為瓷器生產的風氣，不僅器物的造型仿造金色器，而且在瓷器上的碗、盤等器物的邊沿作金銀鑲釦，就能提高瓷器的擋次，也能滿足人們追金逐銀的心態。宋代早期，定窯金銀鑲釦的瓷器就成為宮廷用品。1969年河北省定州市貢院內北宋太平興國二年（977年）靜志寺塔基地宮出土的白釉“官”字款金口碟，口部施釉并以鎏銀片鑲于口沿。古籍也有吳越以”金裝定瓷”作貢品的記載。宋代林禹《吳越備史》：“太平興國五年（980年）九月十一日王（吳越王錢弘俶）進朝謝于崇敬殿，復上金裝定器二千事。”

宋中期以后，定窯采用覆燒法，此法是將口緣無釉的器坯倒置在環形的支圈上，層層加疊，此法一次入窯燒制的數量能大大提高。用覆燒法燒制的定瓷，沿口無釉，稱“芒口”。此時，鑲釦工藝便又成為解決“芒口”的方法。

刻、印紋飾的定瓷，也稱“花瓷”，蘇軾對其情有獨鐘，所作《試院煎茶》有句“定州花瓷琢玉紅”，意趣盎然。蘇東坡以西蜀煎茶古法，烹煮出如紅玉般的茶汁，當倒入定窯有花紋飾的白瓷碗里，就產生浪漫的想象，花紋仿佛是紅玉上琢出的花。

北宋盛行賞花，“萬花會”、“貢花”、“賞花釣魚宴”等活動，反映了北宋上至皇族，下至庶民，皆愛牡丹并出現大眾化、經常化、制度化的趨向。賞花品茗，君臣唱和，隆重和熱烈情景可以想象，“上林春色長如舊，玉輦嬉游歲歲陪”， （司馬光《御制后苑賞花釣魚七言四詩一首圣旨次韻》）在賞花盛會上，那定窯金銀鑲釦碗盤的牡丹紋飾，無負春約，一定會獲得倍加的贊賞。