高職“學前色彩畫”教學探析

鄭雨田

【摘要】所謂“學前色彩畫”是指在高職院校學前教育專業美術教學中開設的有針對性的一系列的色彩畫教學，內容有油畫棒、鉛筆淡彩、趣味水粉、剪貼、刮畫、布貼布藝等，通過豐富多彩的色彩畫形式讓學生了解色彩的基本原理、色彩的對比與調和及色彩的運用規律。

【關鍵詞】高職院校；學前美術；油畫棒；淡彩畫；水粉畫；刮畫；剪貼畫

所謂“學前色彩畫”是指在高職院校學前教育專業美術教學中開設的有針對性的一系列的色彩畫教學，內容有油畫棒、鉛筆淡彩、趣味水粉、剪貼畫、彩色刮畫、布貼布藝等，通過豐富多彩的色彩畫教學形式讓學生了解色彩的基本原理、色彩的對比與調和及色彩的運用規律。下面筆者根據高職學前教育專業的特點對色彩畫教學做一個綜述。

一、五彩的油畫棒

在高職學前色彩畫教學中，學生最先接觸到的彩色繪畫工具就是油畫棒。現代油畫棒從制作、色澤、色相、品種、環保等，都達到了很高的水平，無論是從事專業繪畫創作的畫家還是趣味涂鴉的兒童，他們運用36色油畫棒都游刃有余。

（一）油畫棒的勾線平涂畫法：這是最為普及的一種畫法，也是較為簡單的畫法之一，大多都是先用鉛筆勾畫好形后，再用勾線筆或記號筆重新勾勒一遍形，用橡皮擦把鉛筆印擦拭干凈后用油畫棒在框框內填色。要注意的是，上色之前一定要把鉛筆印擦拭干凈，否則，畫面就會因為鉛筆線弄得很臟，這種畫法的好處在于無論上什么顏色畫面都是諧調的，因為，黑色的線條勾勒起到了很好的調和作用。

（二）油畫棒的過渡漸變畫法這種過渡畫法又分為明度過渡、純度過渡和色相的過渡，在學前美術教學中用得最多的漸變畫法就是明度和色相漸變。如畫天空、水、花、葉、樹干、草地等，當一片草地的顏色從淡黃漸變到翠綠色、從翠綠色漸變到藍綠時就會有一定的縱深感，當一朵花從紅色漸變到淡黃色時就給人有一種立體的感覺，當天空從鉆藍色漸變到普藍色時就是夜幕已降臨了。漸變不僅豐富了畫面的色彩，而且也使畫面產生了立體感。

（三）油畫棒的專業創作畫法這類畫法可作為美術教育專業學生的一種色彩教學課程，多以人物頭像、靜物寫生為主，在寫生中可追求色彩的冷暖變化和色調。油畫棒以色彩的豐富性、隨意性、可修改性以及攜帶方便性受到一些專業畫家的喜愛，尤其是近年來出版的一批中外優秀的油畫棒兒童繪本，使小朋友們愛不釋手。

（四）油畫棒綜合畫法是結合水粉、水彩顏料，利用“水油相斥”的原理進行的一些探索。在畫面中先用油畫棒完成部分小的景或物，再用略寬的畫筆上水彩完成較大面積的上色，在上水彩的過程中用油畫棒畫過的地方水彩色會自動跑開去，有時也會出現意想不到的特殊效果，要想完成一幅滿意的作品需要經過多次嘗試。

二、水色游戲畫淡彩

鉛筆淡彩的畫法在風景寫生中是較為常用的一種形式，尤其在學前寫生畫中最為普遍，其特點是上色快，色彩可濃可淡，可表現景物的虛實、空間及層次感。

（一）線描淡彩先用鉛筆以線條的形式畫好景或物，再用水彩薄薄的上色，透明程度要依稀能見到鉛筆線條為宜，體現鉛筆淡彩的特點。

（二）素描淡彩素描淡彩是把素描變為彩色的一種畫法，學生對這種彩色的素描形式比較有興趣，但對于高職學前專業的學生來說，只是在線描的基礎上略加了些明暗排線，近似兒童的那種簡略素描。內容上多以靜物中的水果、布娃娃、小書包等為主，這種形式完成的作品遠比線描淡彩更有空間感、立體感。

（三）鋼筆淡彩鋼筆淡彩在學前美術教學中運用得比較少，要注意的是鋼筆用的墨水最好是油性的，這樣在后期上色時就不會弄臟畫面。

三、趣味水粉出奇畫

水粉畫是學習色彩的入門畫種，也是美術高考的必考科目。筆者根據學前專業的特點把水粉畫教學設計得更具有針對性、更有趣味性。

（一）水粉勾填法：水粉勾填畫法有兩種其一，是先用黑色水粉顏料勾畫形（也可用較粗的簽字筆勾形），勾形的線條不要求流暢和粗細一致，是一種很放松、自由的勾勒，待黑色干后在畫面內填上所需要的顏色，填色要飽滿、不一定要求均勻，其二，是先填好畫面內的各種顏色，待干后用黑色勾線完成。無論是先勾后填色，還是先填色后勾勒，在填色時都可以做一些筆觸的肌理和過渡等效果，比平涂的更有畫面感和藝術性。

（二）水粉的趣味印畫水粉印畫有兩種形式：其一是對印，就是在比較厚的白板紙上無意識或者有計劃地涂上顏色，馬上用另一張白板紙拓上去，用手輕輕地摸平后慢慢揭開，就形成了兩個很近似的正反圖畫，這種也是小朋友們最喜歡的色彩游戲之一；其二是單印，就是找一些表面有肌理的樹葉、樹皮、磚瓦等，在上面刷上顏色后直接印到紙上，也可用手指、腳掌沾色印畫，還可把紙張揉成團沾色印底紋等。

（三）水粉的吹畫和潑畫是把很稀的顏料隨意倒（滴）到畫紙上，再用嘴或者吹器物吹動顏料擴散而形成的偶然之作。也可轉動或搖擺畫紙，讓畫紙上的顏料任意流動形成奇妙圖形。這種畫最好選用比較光面的白板紙制作，因為素描紙、水粉紙吸水比較快，遇水易皺，顏料干得也快，不易操作。

（四）水粉彈畫：就是利用一些廢舊的牙刷、麻線等沾上顏料用薄片器物連續撥動，使顏料像雨點般落在畫紙上，也可在撥彈顏料前在畫紙上擺放一些樹枝、樹葉，顏料下落后再清除，畫面上就會有空白的樹葉形。用麻線沾上顏料可彈出很神奇的、長毛的線條，通過這些技巧綜合操作就可以創作出一幅奇妙的抽象畫。

四、刮出精彩

（一）專用刮畫紙：一般刮畫紙分為兩層，表面一層為黑色保護層，下層為彩色，有多彩色、金銀色、白色等。可直接用牙簽、鐵釘、小刀等當畫筆在刮畫紙上輕輕畫（刮），即可刮出五彩斑斕的圖畫。但在刮畫之前一定要做到胸有成竹，下筆果斷、肯定，一氣呵成。

（二）自制刮畫紙：用油畫棒在白卡紙、白板紙、有色紙上均勻地涂上一層，再用牙簽、鐵釘、小刀等當畫筆在上面刮畫，這種自制的刮畫紙在刮繪過程中隨時可修改，就是把刮錯的地方或不滿意的地方又重新涂上一層油畫棒的顏色后再刮。用這種自制的原理可制作出很多特殊的刮畫材料，需要學生去發現和嘗試。

（三）刮畫在其他色彩畫中的運用除了單獨刮畫外，這種技巧也可以運用到水粉畫或水彩畫中，也可以在油畫棒涂色中進行多層刮畫，如在表現一只花瓶或陶罐上的紋飾時，就可以先用油畫棒在有花紋的地方涂上一層花紋的顏色，再涂上罐子的本色，就可以刮出罐子上的花紋了，刮出來的花紋有凹陷感，自然、美觀。

五、剪出形貼出樂

彩色剪貼畫是學前美術教學中的一項手工與繪畫相結合的綜合課程，可培養學生的審美情趣和畫面的組織能力。

（一）色卡紙剪貼畫：色卡紙是學前手工制作常用到的材料之一，顏色多樣，色澤均勻，可折可剪，方便、經濟、實用，還可結合其他類型的色紙一起創作，在運用中要注意色紙的漸變組合、調和與對比。在最后貼的時候把畫面中的主體物或主要對象的背面墊一小塊有厚度的舊紙箱瓦楞板，這樣在光線的照映下就會產生陰影和空間感。

（二）廢舊畫報雜志剪貼：這種是利用過期的廢舊畫報、雜志、圖片等材料進行有選擇性的利用創作，可以培養學生發現美并合理的利用的能力，變廢為寶，其樂無窮。也可設計制作立體類的彩色教具或家用小儲藏盒等。

（三）彩色布貼及布藝制作：收集、準備材料有兩種形式。一是布置學生每人帶1—2件（最好有花紋的）舊衣服到教室集中起來備用，二是，到布藝市場找縫紉師傅買一些廢布料。現代的布藝貼畫都是半立體的，先要用廢舊紙板把圖形全部剪出來，每一部分要略小于實際圖，再用白膠和合適花紋的布包好大大小小的每一塊，最后用膠組裝完成。做立體的布玩，工具材料有針線、小裝飾件、填充物等，內容上多為小娃娃、小動物等，這種手工比較費課時，布置學生課后完成即可。

結 語

總之，學前專業色彩畫的制作和學習的內容、形式還很多，只有根據各自的實際情況、各專業今后的工作要求，制定一套行之有效的、實用的教案實施教學，才能使學生學有所得、學有所用，才能培養出合格的、社會所需的高職幼師人才。