淺談亞里士多德《詩學》的理論

李華杰

悲劇藝術在西方歷史悠久，與悲劇藝術的繁榮相適應，西方悲劇理論也很發達。在西方美學史上，真正奠定了悲劇理論基礎的乃是古希臘亞里士多德的《詩學》。

《紅樓夢》在中國文學史上是一部偉大的悲劇作品。曹雪芹以一種徹底的悲劇情懷創作《紅樓夢》，在書中營造了“千紅一哭，萬艷同悲”的悲劇氛圍。正如王國維在《<紅樓夢>評論》中所說：乃“徹頭徹尾之悲劇也”！[1]夏志清認為，中國傳統小說中最偉大的作品莫過于《紅樓夢》，而且也是一部唯一能同西方文學悲劇作品相比較的小說。從《紅樓夢》看《詩學》，不僅為《紅樓夢》的分析提供了新的切入點，而且有利于深入了解《詩學》，尋求中西方悲劇文學與理論的凝結點。

亞里士多德為悲劇下了一個定義：“悲劇是對于一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的摹仿；摹仿方式是借人物的動作來表達；借引起憐憫和恐懼，來使這種情感起卡塔西斯作用?！盵2]亞里士多德還指出：“悲劇的目的不在于摹仿人的品質，而在于摹仿某個行動?！薄扒楣澞吮瘎〉幕A，有似悲劇的靈魂?！盵3]亞里士多德的這些話，主要是討論悲劇藝術（作為一種戲劇藝術）的性質，但也涉及悲劇作為一種審美形態的性質。主要有兩點：第一，悲劇是由于人的行為所造成的；第二，悲劇引起人的“憐憫”和“恐懼”的情緒，觀眾觀看悲劇過程中從而使這種情緒得到凈化。

一、關于“悲劇”概念的梳理

我們可以把悲劇的概念分解為幾個關鍵詞：嚴肅、完整、有一定的長度、行動。

首先悲劇是嚴肅劇。亞里士多德在《詩學》中三次提到悲劇和喜劇的差別，在《詩學》第二章中這樣寫到：“喜劇總是摹仿比我們今天的人壞的人，悲劇總是摹仿比我們今天的人好的人。”[4]作者認為悲劇所要模仿的是好人，但又不是完人，他們家世顯赫，品質高尚，陷入厄運的原因，并不是因為做了壞事，而是犯了過失，而且無從避免，產生了他自己意想不到的結果，因此，從人物類型上來說，他沒有滑稽色彩；從故事情節的發展來說，帶有了探討問題的嚴肅性。

其次，悲劇是對一個完整的并且具有一定長度的行動的模仿?！对妼W》中這樣寫到：“所謂‘完整，指事之有頭，有中斷，有尾。‘頭，指事之不必然上承他事，但自然而然地引起他事發生者；‘尾，指事之按照必然律或常規自然而然地上承他事者，但無他事跟著發生；‘中段，則是指事之承前啟后者?！盵5]所以結構技巧各方面都很完美的布局不能隨意起訖，應該按照以上所說的方式安排。

再則，一件美好的事物，不但它的各部分應當有一定的安排，而且更應當有一定的大小，所以情節也應該有一定的長度。

亞里士多德強調，悲劇是對人物行動的模仿。他對人物行動的強調實際上是對情節的強調。悲劇故事里面當然要有人物，但是人物不是主要的，因為故事情節的發展不是由人物的性格思想來推動的，而是由人物自身的行動來推動的。這與中國悲劇有很大的不同，中國的悲劇固然強調故事情節，但人物形象在悲劇創作中占據重要的位置，人物性格在情節發展中不斷變化，從而進一步推動故事情節向前發展。

二、悲劇的情節

一部能夠吸引住觀眾眼球的優秀悲劇作品必須有著構思精妙的情節，巧妙的開端，層層迭起的高潮，以及完美的結局。而這些就要通過作者所提到的悲劇情節的兩個重要成分來體現，即突轉和發現。

在《詩學》中為“突轉”和“發現”下了定義?！巴晦D，是指故事情節的發展按照我們所說的轉向相反的出人意料的方面，并且是按照或然律或者必然律向前發展的。”“發現，也就是從不知到知的轉變，并且使得那些正處于順境或逆境中的人物發現自己和對方有著親屬關系或者仇敵關系?！彼€指出，最好的“發現”是和“突轉”同時發生的“發現”?！巴晦D”和“發現”都是情節自然進展的結果，是引起人物沖突的原因，有助于將戲劇推向新的高潮。

《紅樓夢》中，不難發現“突轉”與“發現”得到了廣泛運用。例如，第四回《薄命女偏逢薄命郎 葫蘆僧判斷葫蘆案》。

賈雨村到任后有一樁人命官司，薛馮兩家為爭買一個婢女，薛家竟然將馮家公子活活打死。一個門子向賈雨村陳述“護官符”的秘密以及四大家族的關系，雨村懼怕四大家族，便徇情枉法，胡亂了結此案。并且，賈雨村知道這個婢女正是恩人甄士隱的女兒，面對恩人的女兒，竟也違背良心，胡亂判案。這里“突轉”和“發現”就得到了很好的運用，英蓮的遭遇得到很多人的同情與憐憫，悲劇效果由此產生，使觀眾的內心形成巨大的反差，從而引起人們的憐憫和恐懼之情。

劇作家在安排情節時，怎樣才能產生悲劇效果呢？亞里士多德提出悲劇展現的不應該是一個純粹的好人或壞人，而主人公的悲劇命運是源于主人公的自身判斷錯誤造成的，這種人名聲顯赫……通過分析《紅樓夢》的主要悲劇人物：賈寶玉和林黛玉，不難發現賈、林基本符合《詩學》中對悲劇人物選擇的要求。兩者皆出生于貴族世家，尤其是寶玉，賈家上下對他寄予厚望。而他之所以和林黛玉之間會產生愛情悲劇，是由于他觸犯了封建的“禮教”制度，使得觀眾在心底產生深深的憐憫與恐懼。

三、悲劇效果的卡塔西斯

作者提出，悲劇的目的是“宣泄”和“陶冶”。觀眾在欣賞《紅樓夢》時，內心的憐憫和恐懼之情，在賈、林的愛情悲劇的誘發下產生共鳴并隨之宣泄而出。悲劇還可以凈化人的精神世界，盡管看到賈、林的愛情悲劇，但是并不悲觀，他們的愛情是與封建時代毫不妥協后的無奈，被無法抗拒的力量所壓倒，而不是自身的軟弱投降。為此，我們的內心頓生浩然之氣。

悲劇的凈化作用具有積極性，《詩學》中對悲劇定義的最后一句話提出，悲劇借引起憐憫與恐懼來使這些情感得到凈化。所以，悲劇成為釋放情緒的渠道，也比別的文學形式使我們感動，它喚醒生命的能量，并使之得到充分的宣泄。

悲劇里不僅更重要的是主人公如何對待痛苦，以《紅樓夢》為例，在封建禮教的魔掌之下，賈、林并沒有就此妥協，而是選擇了抗爭，演繹了一個心醉的愛情故事?，F實生活中，個人理想與現實社會往往存在著矛盾、困惑、挫折，它們在我們的人生道路上扮演著各自的角色。觀眾看過悲劇主人公所經歷的人生苦難，定能夠重新認識自我，并對人生有新看法。

綜上所述，亞里士多德認為，一部好的悲劇作品能夠陶冶情感，使觀眾的心靈得到洗禮、升華，由此獲得更為和諧的人生態度，可見悲劇，也就是文藝，無論是對社會還是對個人都有著良好的影響。

通過對《紅樓夢》的分析，我們不僅對亞里士多德的《詩學》有了更清醒的認識，而且促進了東西方文化的交流與碰撞。從巨著《詩學》，我們不難看到亞里士多德的悲劇觀對后世起著至關重要的作用，它代表了古希臘文藝理論的最高水平。此外，《紅樓夢》巧妙的情節構思和生動深刻的人物形象交相輝映所激發出來的令人震撼的悲劇效果，不動聲色地呈現出了亞里士多德《詩學》悲劇觀的悲劇美，這也正是《紅樓夢》可以在西方世界引起反響的原因，從而在世界文學史上閃爍著偉大經典的不朽光芒。

【參考文獻】

[1]王國維.靜庵文集·紅樓夢評論[M].上海：上海古籍出版社，2006.

[2][3][4][5]亞里士多德.詩學[M].北京：中國戲劇出版社，1986.

[6]朱光潛.西方美學史[M].北京：人民文學出版社，1987.

（作者單位：西藏民族學院；研究方向：文藝學） （責任編輯 劉冬楊）