永不落伍的時尚感

龔曉霜

勒內·格魯瓦先生是位跨世紀的時尚插畫大師，所創作的眾多作品影響深遠。他完美地將藝術與時尚緊密結合，化作一幅幅動人的插畫，他的畫風酣暢淋漓又不失優雅、華麗高貴又不失魅惑、簡潔大氣又不失情趣。直至現在我們再回顧他的作品，那種從畫作的靈魂深處散發出來的藝術家的人格魅力與情懷，以及那永不落伍的時尚感，依然沖擊著我們的視覺感官。

1909年的2月4號，意大利亞德里亞海濱的里米尼，那里有美麗的愛米利（Emilie）海濱浴場和夢幻般的場景在拉圖阿達和費利尼的電影中都曾多次出現，就是在這樣的家鄉，一位男嬰呱呱墜地，他就是著名的時尚插畫大師——勒內·格魯瓦。從20世紀20年代起，格魯瓦開始了他的時尚插畫家生涯，一直到2004年4月1日去世，他把一生都獻給了時尚插畫藝術，他熱愛藝術、熱愛時尚，作為癡迷的工作狂，黎明即起，一直工作到傍晚。想要欣賞20世紀時尚大變革，他的畫作無疑是最理想的介質。帶著一種神秘的魅惑感，那迷離的眼神、欲說還休的嘴角、和柔美的肢體語言，甚至是一束鮮花或一把古董椅，這些獨特的優雅氣質在他的創作藝術中隨處可見。在他的所有作品中，他仿佛一直在追逐那一揮即就的靈氣，或許，那靈氣就是造就他作品永不落伍的時尚感的源泉。

風格的由來與形成

紅毯上，各路明星穿著著高級定制設計師們所設計的禮服，那精致的盤發和耳畔無意間吹散的發絲，繼而，她們還會利用高開叉的裙擺露出的潔白美腿，這樣的場景即使在半個世紀前創作的格魯瓦的插畫中依然是那么熟悉。“我的眼前總是浮現出一位優雅母親的形象。她讓我看到她如何交叉雙腿、如何將雙手放置髖部，我就是這樣開始為時尚畫插畫的。她就是我的第一位模特，我經常會在我的畫中認出我的母親。”格魯瓦曾在電視節目中這樣說道。正是那些恒古不變的優雅女性，造就了格魯瓦畫作中的優雅風格，女性魅力是他風格的源泉之一。

提到格魯瓦的簽名，那個美妙的曲線“G”，它說明了格魯瓦對于線條的重視。曲線是新藝術運動的流行語，它是所有藝術的基礎，是所有感覺的綜合，在格魯瓦的筆下，一條線條可以表現宏大、性感、高貴和優雅。同樣的，那時的裝飾藝術與包豪斯（注重造型與實用相結合的德國建筑流派）運動深深地影響了格魯瓦，他的繪畫許多是受到建筑設計的啟發，難怪格魯瓦曾夢想成為一名建筑師或是汽車設計師，那也是他的熱情所在。

格魯瓦十分崇尚伯納爾、伏亞爾和圖盧茲的繪畫風格，還有不得不提的日本浮世繪畫大師喜多的作品。作為格魯瓦的同黨，克里斯汀·迪奧也是對日本畫藝術情有獨鐘。受到這新畫風的影響，在格魯瓦的19778年為迪奧“狂野之水”所作的那幅廣告畫里都能使人聯想到日本情結。

最終，這位純粹的插畫家以他流暢的線條藝術與大色塊的對比形式組成了一幅幅充滿情境的畫作，這種大氣的表現形式時至今日都還是如此前衛而不過時。

插畫大師筆下的Dior

早在2011年，北京朝陽區的一家藝術館舉辦過一場勒內·格魯瓦時尚插畫展，其中那一幅幅為迪奧香水所創作的作品深深地吸引著人們的眼球。眾所周知，自從1947年克里斯汀·迪奧開起了自己的時裝公司以來，作為迪奧老友的格魯瓦便是這場被稱作“新風貌”革命的圖畫記錄人。1941年，迪奧先生創建了自己的香水系列，而格魯瓦又一次承載了傳播的使命，將自己的所有藝術才華與想象力傾注到廣告畫中，這不僅給迪奧帶來了巨大的成功，并且再一次提高了格魯瓦作為時尚插畫家的聲譽。

在為迪奧女裝所創作的時裝畫中，“新風貌”體現得淋漓盡致，那又寬又長的裙擺，細細的腰線，去掉墊肩的自然肩部造型，這一風格一直沿襲到今日，作為Dior的經典造型一直為追求時髦優雅的女性所推崇。在為“迪奧小姐”所創作的一系列作品中，我們感受到了格魯瓦那富有想象力與情調的才華。比如1949年的那幅“迪奧小姐”香水廣告畫中，一只纖細的女人手搭在一只豹抓上，看似不可能的場景就這樣以溫柔的形式出現，這樣的創意充滿了挑戰性和時髦感。又譬如在“迪奧拉瑪”的廣告畫中，那一把新路易十五風格的扶手椅和淑女剛脫下的手套與披肩，又是看似與香水無關的畫面實際上卻蘊含了那殘留在服飾與空氣中的香氣像光暈一般飄散在空氣中的遐想。格魯瓦曾就這幅創作說過“我要做的就是把‘迪奧拉瑪的美譽同已經馳名天下的迪奧品牌聯系在一起，因為這樣一個品牌甚至都能把一張粉色扶手椅賣給它的每一位顧客。”格魯瓦熱愛抽象畫面和構圖感，而那些隱含的時尚元素也源源不斷地從他創作中流露出來，像是“迪奧之魔中表現的一樣，那微微傾斜的頭頸與妙曼的背部身形，正好與“迪奧之魔”的香水瓶形象不謀而合，手捧的鮮花的香氣似乎要從畫面中向每一位欣賞的人襲來，而淡綠的背景，乳白色的花朵和黑色大露背的禮服，營造了既清新又性感的感覺，這正是這款香水的真諦。這樣的風格到如今迪奧的廣告中我們依然能感受到那個時期的影子，比如在查理斯·塞隆主演的迪奧真我香水的廣告大片中，塞隆身著迪奧高級定制禮服的背影，還有迪奧小姐最新的時尚大片，精致優雅的模特被花簇緊擁的畫面。盡管半個世紀過去了，時尚插畫不再作為廣告的主要形式，攝影與影像取代了時尚插畫在當時的輝煌，但是那一份繪畫表達的時尚感卻是經久不衰、歷久彌新的。

時尚的傳承

當攝影藝術的來勢洶洶早已遍布了時尚圈的每一個角落，我們不得不承認的是，許多的細節能將畫面豐富到看似真實的程度，完全不同于插畫的寥寥幾筆而留給人們的想象空間的風格。但是作為創意藝術的模范，勒內·格魯瓦的插畫卻有著一股魔力，為后世的時尚圈提供源源不斷的靈感，而這些靈感是其他任何形式都無法獲得的，這就是時尚插畫藝術的魅力所在。

1949年，勒內·格魯瓦為波德克魯品牌的第一支管狀口紅畫了一幅名為《紅唇之吻》的海報。在這幅有著明顯的日本戲劇漫畫手法的海報中，格魯瓦用黑色線條和勾勒出的簡單女人頭像與白鴿的結合，女人潔白的脖頸與白鴿重疊，舒張的翅膀遮住視線露出半個仰視側臉繼，一抹紅唇明艷動人。想象一下若是這樣簡潔又具有記憶點的海報出現在今天繁華都市街頭的LED屏幕上，那些行色匆匆的人們會不會停下腳步被它所吸引呢？答案是肯定的。作為向優雅大師的致敬和對格魯瓦作品的傳承，1995年戴莫德（DEBMOD，意大利著名化妝品品牌）向格魯瓦發出了邀約，想借此再現“紅唇之吻”的風采。格魯瓦創作了一系列形象宣傳廣告，其中的“風中女郎”，大師又一次出人意料的用黑色塊表現一條絲巾蒙住了雙眼，留下一張微微嘟著的紅唇，摩登感油然而生。

了解高級定制的朋友們一定對約翰·加里亞諾這個名字不陌生，這位服裝設計界的鬼才，為克里斯汀·迪奧2007-2008年的秋冬時裝設計的“格魯瓦”系列，充滿了奇思妙想，似乎賦予了格魯瓦筆下的魅力女性以生命，從畫中緩緩走來。然而，更令觀者驚嘆的是，加里亞諾將這些半個世紀前的作品融合了自己的創造，將復古與現代結合得渾然一體，在當年的發布會上博得一片叫好。而在2011年迪奧春夏高級定制時裝發布會上，加里亞諾再一次從格魯瓦的作品中汲取靈感，為我們重塑那個黃金年代。

勒內·格魯瓦筆下的時尚仍在繼續著……

結語

2000年，勒內·格魯瓦公司的成立，使其擁有格魯瓦所有作品的獨家版權，同時對格魯瓦的時尚插畫藝術的傳承起到巨大的推動作用。這位優雅大師的作品不僅見證了迪奧的成功，他一生還與其它眾多的奢侈品牌如紀梵希（Givenchy）、巴曼（Barmain）、巴黎世家（Balenciaga）有過合作；為眾多知名雜志：《Vogue》、《Elle》、《嘉人》、《時尚芭莎》、《先生》和《費加羅夫人》甚至是電影、夜總會都創作了不凡的作品。他的時代雖已遠去，可是留給我們的作品依然那么鮮活，散發著永不落伍的時尚感！

注釋

1.節選自費里德里克·密特朗（Frederick Mitterrand，1947年出生于法國，法國文化與視聽界名人、政治家——譯者注）1990年10月16日在法國電視二臺所作節目《走進費雷德餐館》（DU COTE DE CHEZ FRED）——勒內·格魯瓦及其他受邀嘉賓。

2.參見1982年6月勒內·格魯瓦就克里斯汀·迪奧香水公司所作談話。

（作者單位：浙江理工大學）