仙俠殼 少女核

今年夏天最熱的電視劇莫過于兩部周播劇了，一個是愛奇藝的超級網絡季播劇《盜墓筆記》，一個便是湖南衛視獨播的仙俠劇《花千骨》。《花千骨》的原著有著一批忠實而堅定的粉絲群，從立項開拍之初就備受關注。該劇有著超高人氣與超高顏值的主演陣容，霍建華飾演的白子畫被觀眾評價為難得地體現出了書中“長留上仙”的“仙”與“淡泊”，趙麗穎飾演的花千骨也被贊為清新可愛。收視也一直穩中有升，網絡點擊量已近20億。

《花千骨》改編自fresh果果同名小說，講述少女花千骨與長留上仙白子畫之間關于責任、成長、取舍的純愛虐戀。

花千骨是一個堅強善良的孤女，出生時命格詭異，被長留上仙白子畫下凡化身墨冰仙所救。白子畫，身負重任一心想保護天下蒼生的長留掌門，明知花千骨是自己的生死劫，非但不忍殺生反救花千骨一命。為尋恩人，花千骨前往長留仙山，在經過重重考驗拜為其座下唯一的弟子。師徒二人亦師亦友，皆以匡扶正義保護上古十大神器為己任，二人游歷人間，救助孤寡，鋤強扶弱。朝夕相對，讓花千骨對白子畫產生了深深的愛慕執念。而深愛白子畫的墮仙夏紫薰為異朽閣主設計，為破白子畫的劫數，投毒加害花千骨，白子畫為救花千骨身中劇毒。花千骨不惜偷盜神器為師父解毒，不料陰差陽錯之下放出妖神，并于無意中得到洪荒之力。自此，六界動亂不堪，百姓民不聊生。糖寶等人意外之死讓花千骨幾近崩潰、徹底絕望，突破白子畫的封印，成為妖神。最后花千骨在得知了白子畫為她付出的真相和情意后，決定以死讓天下恢復安寧，白子畫亦決定生死相隨......

作為一個大IP改編劇，與原著的相符程度應該保留到多少，要不要改，要怎么改是一個至關重要的問題。小說和電視劇是兩種不同的表現形式，用文字能表達的場景，時間線索不一定可以用影視表現出來，所以當小說拍成影視的時候，需要對小說做出調整，包括主線的清晰梳理，劇情的完整及與當代影迷的價值觀的契合等等。而該劇無疑在這一點上做得很到位，小說也好，影視劇也好，最重要是的是給我們帶來的那一份愛和感動。小骨對師傅那猶如信仰般的執著而絕望的愛，白子畫沉默卻被信仰而桎梏的愛，甚至包括殺阡陌那熾烈而無所求的愛，劇中的每一個人物都在愛與坎坷中跌跌撞撞地成長著。

古裝仙俠劇一直是一個很有觀眾緣的劇集類型，十年前，《仙劍奇俠傳》的橫空出世，奠定了這一類型劇的基礎，影視公司樂此不疲地拍起了同類劇，有意思的是，這一類型的電視劇對市場有著相當的作用力。而《花千骨》和以往的《仙劍》系列、《古劍奇譚》、《軒轅劍》基本無二致，它的情節展開思路實際與游戲打通關的思路相通。宏觀的故事內容無非都是打怪、升級、拯救天下蒼生，再穿插一些生死情愛。唯一不同的是，《花千骨》是一個女性向的仙俠故事，內在著意揣摩的是當下少女的種種心思。瑪麗蘇式正邪男主、男配通吃的劇情，滿足小女生對愛情的渴望和自我中心的想象。師生戀這種愛情模式因倫理的曖昧性而經久不衰，自有其魅力。這部劇里仍有一些非少女本位的、大的情感和思維結構的流露。比如長留上仙白子畫對天下的擔當，他本一心修仙，因為正值多事之秋，洪荒之力被釋放會生靈涂炭，為了天下蒼生人間正道，才奉師命接任長留掌門。這種心懷天下的責任感，可納入成熟的俠義話語體系。而花千骨的善良真誠是所有人真正喜愛她的理由，也是一種正面的價值觀導向。

稍有違和感的是，在廣大觀眾已經對壯闊景觀司空見慣、對視聽效果要求相當高的情況下，《花千骨》特效仍有可待提升之處。科技不僅在實操層面限制了影像化的表現，而且很大程度上決定了想象延展的可能，仙俠玄幻的世界構造如何超越我們時代的時空感覺本身，也是一個考驗想象力和制作實力的問題。

Q：你在《花千骨》里飾演糖寶這個角色，能說說這是一個怎樣的角色嗎？

A：糖寶是花千骨的靈寵，她跟花千骨是最最至親的關系，是可以為對方犧牲的那種，因為要談個戀愛，所以她選擇性地幻化成女孩。

Q：怎么看待你在劇中和趙麗穎飾演的花千骨之間的關系？

A：其實因為是靈寵的關系嘛，她蟲子原形的時候是一直叫娘親的，但是幻化成人形之后，很直觀的，我跟趙麗穎是差不多體形的同齡女孩子，所以再這么叫就不太合適了。其實原劇本里有一場戲是有交代稱呼的轉換的，但是因為調整的關系沒有呈現出來。所以很多網友在質疑，為什么在變成人形之后翅膀硬了，就不叫娘親了，這個其實是有解釋的，只不過沒有特別順理成章地轉過來，但是她也會根據后面的劇情選擇性地改一些稱呼。

Q：那這個角色最復雜、最難以把握的地方是什么呢？

A：如果是角色本身的話，我覺得是糖寶與東方彧卿和花千骨之間的人物關系。因為其實糖寶有一個非常重要的任務，她等于是異朽君擺在花千骨身邊的一個“GPS”，要非常準確地告知花千骨當時在做什么，或者是在哪里，類似于一個間諜，但不是反面的那一種。所以我覺得糖寶這個人物最難把握的是這塊。但是對于我本身來說，還是怎么把她演得像一個精靈，因為她本身并不是人。導演當時要求我把握這個人物，是生旦凈末丑里的丑角，一個既有趣又能調節氣氛的角色。她要相較于其他所有的角色，比較出挑。

Q：談談你跟這部劇演員的合作吧，比如趙麗穎和霍建華，你們之間有什么趣事發生？

A：這個戲大家合作得非常非常愉快，私下里大家相處得也特別好，麗穎和華哥都是特別隨和的人。我記得特別逗的是，有一場戲我們三個人，華哥帶著我和麗穎要御劍飛行，就是在大藍布前面演了一出特效。當時特別搞笑，那時我和華哥還不是特別熟，但他特別可愛，導演那邊喊“卡”，華哥就用橫店方言說了一句，“到賬來，請交五塊錢。”一下整個現場氛圍就變了。因為他常年在橫店待著，橫店方言幾乎變成他的家鄉話了。

Q：這部戲的特效也在網上被吐槽，實在是太爛了，你怎么看這個問題？

A：反正我覺得作為這部戲的一分子，我很感動。因為當時拍的時候所有的后期工作人員都是全程跟著。我們大場面拍完之后，他們要工作到半夜，甚至是用一整夜來剪輯，來做一些基本的東西，非常非常辛苦。所以我覺得，不管呈現出來是什么樣子，作為這部戲的一分子，我們都是滿意的。

Q：你認為這部戲的最大看點是什么？

A：看點是每個人物之間關系的轉變。每個人物從開始，到這部戲的結局，也都有自己的一個變化與成長。

Q：最近這種熱門小說改編電視劇已經成了一種趨勢，就是到了所謂的“IP時代”，你怎么看待這個？

A：其實我們小時候，看的那些電視劇也是小說改編的。比如說四大名著啊。現在IP不一樣的就是多了一些新媒體、網絡上的一些東西，可能更趨向于年輕化。

Q：你也是第一次演古裝戲，演古裝劇和現代劇有什么區別呢？

A：首先臺詞要非常精準，因為現代戲有一些非常拗口的臺詞，你完全可以換成自己的話，但是古裝劇對臺詞的要求特別高。而且古裝戲的形體，多多少少都是要有設計的。

Q：以后有什么特別想嘗試挑戰的角色嗎？

A：什么都想嘗試，哈哈，最想嘗試的還是反面角色，反面角色給演員的創作空間也特別大。