鄧興興
摘要:我國的動畫電影在整個中國電影界占有一席之地,傳統民間藝術的應用,為其增添了濃墨重彩的一筆,不僅表現在它的內容上,也表現在它的色彩運用上。本文主要對傳統民間藝術的運用、國產動畫電影色彩方面的介紹,以及探討前者對后者的影響。
關鍵詞:傳統民間藝術;國產電影動畫;色彩
電影色彩作為一門藝術,經過了從無色片到色彩片的不斷的探索、完善。在動畫電影中色彩是其不可缺少的一部分,其正以斑斕的色彩表現吸引著人們眼球,豐富著人們的視覺感官。
l 傳統民間藝術的運用
1.1 古代建筑風格的運用
我國古代的建筑風格呈現出一種剛強、十練之美。將古代建筑元素運用到動畫電影背景中,不僅能夠突出動畫電影的主題,還能夠將古代建筑獨特的藝術美呈現出來。例如,《大鬧天宮》這部動畫電影中,天宮的南天門、花果山的山水景觀等都是對我國古代建筑風格的運用。
1.2 武術表演的運用
中國的武術具有文化價值和藝術價值,將武術動作以畫卷的形式制作成動畫電影,既為觀眾帶來了精彩的視覺效果,也展現出了武術的魅力。例如,《大鬧天宮》中孫悟空的翻跟頭及各幕豐富的打斗場景。
1.3 戲曲的運用
在動畫電影中人物形象的成功塑造,對丁動畫電影具有重要的意義。而在動畫電影的人物形象表現上可以借鑒傳統戲曲中的臉譜圖案,其有利丁對人物個性的塑造,從而使動畫電影中的人物形象更加生動。
除此之外,我國傳統民間藝術的運用在動畫電影中還有很多,如剪紙、皮影、木偶藝術等。這些都是我國古代文化的精華,其展現出了古代人民的智慧,同時也對國產動畫電影起著重要作用。
2 國產動畫電影色彩
2.1 動畫電影色彩的特性
(1)色彩的流動性。電影具有繪畫性,但是不同丁繪畫。電影是綜合了視覺、聽覺等諸多因素的一門藝術。如果簡單地去理解電影畫面,就是繪畫的流動,每一個畫面都是電影的一個組成部分,它們組合在一起形成了電影這門藝術。但是,繪畫不同,一幅繪面就是一門藝術。動畫電影在光影與色彩的流動中產牛了視覺形象,這也與繪畫不同。繪畫的色彩關系是同定一瞬間的,而電影是對色彩畫面進行組合,隨著時間不斷運動,不同畫面色彩的變化形成了其整體的色彩節奏。
(2)色與光組成的畫面。動畫電影在銀幕上色彩的體現,不是畫布與顏料。其色彩畫面的呈現是帶有色彩的成像載體,如膠片上通過光線照射,然后膠片上的畫面投射到屏幕上,觀眾觀看到的帶有色彩的影像。這種視覺特性,與繪畫以及彩色照片存在色彩效果的差異。
(3)時空的交錯。動畫電影是集繪畫與音樂兩者之間的特長,而動畫電影中的色彩對丁時空交錯表現形式又具有獨特性。例如,同類色彩之間的變化,豐富了空間的變化,又如色彩的渾濁與明亮讓電影畫面既能展現歷史與今天,也能展現回憶等。同時畫面色彩的流動性讓色彩之間產生的變化,也會使畫面在相應的時間中拉開一定的空間距離,色彩發牛變化使時間與空間產生交錯感,讓影片取得了更好的視覺效果。例如,《魁拔》中導演在色彩畫面中的運用,讓故事時空的交錯發展很好地展現了在大家面前。
2.2 動畫電影色彩的心理
人們生活在五彩斑斕的世界中,人們對牛活的感受又都是不同的。色彩形象在動畫電影中,是對事物的真實體現基礎上,然后進行色彩的融合與再現,從而體會到色彩的魅力。例如,《大鬧天宮》天庭中神秘變幻的山水風光等,從而給觀眾帶來一場視覺盛宴。此外,色彩對動畫電影氛圍的塑造也具有重要作用,如色彩昏暗的古老城堡、墨綠色幽靜的森林等,會使觀眾感受到氣氛的壓抑。而與此相反明亮的陽光與鮮艷的服飾等,會使觀眾感覺到心情輕松與愉悅。所以,色彩是能夠使人們內心產生情感共鳴的。
2.3 影響動畫電影色彩的因素
(1)題材。我國的動畫電影在題材上顯得豐富廣泛。例如,我國中華上下五千年的歷史中有著許多的歷史故事、民間傳說等,而且動畫電影的角色具有廣闊的載體,既可以是人,也可以是物等,從而具有更多的可以操作的空間。色彩在豐富題材中最后呈現的畫面效果也會各不一致,根據動畫電影的題材劇情,可以采用不同的色彩。
(2)觀眾。動畫電影的觀影人群決定著動畫電影的色彩的運用。例如,對丁低齡兒童,《鼴鼠的故事》就極為合適,在影片中創作者加入了符合兒童心理的色彩語言。動畫電影的觀眾不只是兒童以及少年,現在,更多的動畫電影也在朝著適合成年人與兒童兩者兼顧的方向發展。因此,這種動畫電影在色彩上就更偏向于成人。
(3)表現形式。現代數字媒體技術的運用極大地豐富了動畫的表現形式。動畫電影多是采取電腦制作等方式生成,動畫電影的色彩是由創作人員根據劇本的要求或者自己的主觀感受設計的。所以,具有較大的想象空間,其具體表現可以是寫實的,也可以是虛構的,可以是豐富的,也可以是概括。在實拍電影中許多實際拍攝的面面注重還原自然色彩,有的還帶有一定的色彩夸張性,而動畫電影中創作者在前者基礎上則能更加白由地運用色彩。
3 產生的作用
3.1 使動畫電影畫面更有整體感
在一部動面電影中,將傳統繪畫的多種色彩表現形式結合在一起,突出色彩空間、主次、冷暖等特點,會使畫面更有整體感,視覺上更加舒適,從而能夠和諧地出現在一個畫面中。但是,如今,許多動畫電影的創作者,在傳統繪畫的色彩基礎運用上,出現了花、亂等問題,色彩雖然更加艷麗,但是整體感覺不協調,從而給觀眾以刺眼的感覺。如何將傳統民間藝術更好地運用到國產動畫電影色彩中,是當今動畫電影制作者面臨的一個問題。
3.2 使動畫電影畫面更有多樣性
我國有56個民族,而各民族之間的色彩傾向也是各具特色的。在傳統民間藝術的運用中,不只局限丁黑白水墨面的動畫電影。例如,《阿凡提》就運用了新疆少數民族的色彩進行創作。同時與黑白水墨動畫電影相比,剪紙動畫電影的色彩更加艷麗,人物、場景等色彩也有著更加豐富的設計,給觀眾的色彩感受也更加強烈。例如,《豬八戒吃西瓜》,就是以剪紙形式對豬八戒的形象進行設計的,使得其形象比較牛動、滑稽,紅色的袍子對比灰色的帽子與其性格形成了很好的呼應。而且動畫電影的人物臉部色彩可以借鑒戲曲中的臉譜,在動畫電影的人物服裝上可以借鑒中國的壁畫以及戲曲的服裝色彩,對丁場景也可以借鑒我國不同時期創作的壁畫色彩等。中國傳統民間藝術中蘊含著各種色彩,其在動畫電影中的運用,也利丁增強色彩的多樣性。
4 結語
我國的國產動面電影曾取得過令人矚日的成就,它是我國歷史文化的物質載體,其充分展現了我國民族藝術,具有獨特的中國歷史印記。例如,《哪吒鬧海》《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》《山水情》等。而隨著時代的發展,青少年逐漸偏愛國外動畫電影,國外動畫電影在我國市場上占據了較大份額。目前我國國產動畫電影發展滯后其不具備完善的產業鏈是原因之一,同時還沒有自己鮮明的藝術風格。我國國產動畫在創作過程中,沒有有效結合自身傳統文化。例如,傳統民間藝術中對色彩的重視和拓展運用等,我國國產動畫要想實現持續發展,必須充分結合我國傳統文化藝術,并以此為基礎不斷進行創新與開拓。